18.01.2008
Шикарная свадьба Анны Снаткиной
Сериал "Татьянин день", который радовал телезрителей интересным сюжетом и запутанными интригами на протяжении многих месяцев, близок к завершению. Сценаристы приготовили поклонникам сериала финал с хэппи-эндом и шикарной свадьбой.
Героиня Анны Снаткиной наконец станет официальной женой своего возлюбленного Сергея Никифорова в исполнении Кирилла Сафонова.
На свадьбе присутсвуют все главные герои сериала. Не будет только Игоря, ведь его по сценарию убили, и Гали Рыбкиной(по задумке сценаристов она на сохранении, а на самом деле актриса Дарья Волга улетела в этот момент домой в Новую Зеландию).
Без потрясений счастливый день в жизни полюбившихся телезрителям героев не обойдется. Татьяна Баринова -главный враг и соперница Татьяны Разбежкиной в последний момент решится прийти в загс. В планах злодейки было убийство Разбежкиной. Но даже пистолет в сумочке не помог Бариновой совершить задуманное. В итоге героиня Натальи Рудовой уедет за границу со своим давним поклонником - влюбленным в нее врачом.
Снимать свадебные сцены было сложно, ведь главная героиня торжества Анна Снаткина оказалась травмированной. 7 января она сломала ногу, так что все последние сцены в сериале ей приходится с гипсом.
К счастью, в свадебных сценах гипсовой повязки не видно. Положение спасло шикарное свадебное платье, которое полностью закрывало ноги Анны. Этот французский наряд, украшенный кружевами и стразами Сваровски, сшит в единственном экземпляре из шелка и шифона.
Вообще, Анна очень стойко и мужественно держится на площадке, каких бы невероятных усилий ей это не стоило.
Травмированная актриса также приняла участие в съемках финального концерта, посвященному "Татьяниному Дню". В концерте принимали участие все главные герои проекта, их однокурсники и родственники и многие известные певицы и актрисы с именем Татьяна: Овсиенко, Буланова, Абрамова, Догилева, Васильева, Устинова, Судец. Вели концерт Наталья Рудова и Андрей Малахов. Гала-концерт и последние две серии сериала телезрители смогут увидеть 25 января - в Татьянин день.
Дни Ру
18.01.2008
Кира Найтли: “Для Искупления мне нужно было повзрослеть”
Голливудская звезда — “МК”: о кинобизнесе, Голливуде и своих шансах на “Оскар”
Она похожа на самую обычную молодую девушку, в майке, джинсах, с большими блестящими украшениями. В жизни она выглядит даже моложе, чем в кино, и потому очень сложно соотнести ее образ с ролями. С Домино в одноименном боевике Тони Скотта, с решительной Элизабет в “Пиратах Карибского моря”, и уж точно она никак не похожа на Сесилию в драме “Искупление”, только что получившей “Золотой глобус”.
— Тяжелый год у вас выдался.
— О да. Работала без передышки!
— На ваш фильм “Искупление” очень хорошие отзывы, он открывал Венецианский фестиваль, теперь получил “Золотой глобус”, что думаете по этому поводу?
— Это очень здорово, что так все получилась, я очень рада за Джо (режиссер фильма Джо Райт. — Авт.), для меня большая честь работать с ним и еще большая — быть частью столь успешного фильма.
— Между тем вы уже второй раз работаете с Джо Райтом. Чувствуете себя его музой?
— Ну, это слишком смелое высказывание. Но мне кажется, что нет ничего плохого, когда актер чувствует симпатию к режиссеру, когда им комфортно работать друг с другом. А у Джо особенный дар — он чувствует, точно знает, как снять драму без лишней сентиментальности. И с ним очень комфортно работать, каждый имеет право голоса, он готов выслушать каждого — это очень важно.
— Тем не менее на роль Сесилии вы согласились сразу или взяли время на размышление?
— Да нет. Первоначально, когда Джо дал мне ознакомиться со сценарием, он склонялся к тому, чтобы я сыграла роль Бриони, а не Сесилии. Но он дал мне возможность выбрать. Мне больше понравилась Сесилия. Мне показалось, что ее характер интереснее, тем более что в истории рассказывается не все и правду мы узнаем только в финале. Я встречалась с Джо, мы долго обсуждали характер моей героини, и в итоге он согласился отдать мне эту роль. На все ушло месяца два, не больше.
— Вы выбрали Сесилию, потому что для вас это новый характер, потому что она старше ваших предыдущих героинь?
— Бриони — прекрасная роль, очень интересная, но с Джо я уже играла молодую девушку, которую терзают сомнения, взрослеющую героиню в “Гордости и предубеждении”, и мне нужно было попробовать что-то новое, повзрослеть для “Искупления”.
— С тех пор как вы в 16 лет сыграли в своем первом знаменитом фильме “Играй как Бекхэм”, изменилось ваше мнение об актерской профессии?
— Не очень сильно, не могу сказать, что мой мир перевернулся. Наверное, я глубже узнала профессию. Узнала также и ее недостатки — сегодня больше людей знают мое лицо, мое имя, я встречаюсь с огромным количеством людей. С одной стороны, это делает мою жизнь труднее, с другой — дает возможность изучать характеры, находить общий язык и играть новые роли лучше. И, конечно, некоторая часть меня осталась далеко, я меняюсь!
— Досаждает внимание окружающих?
— Это моя работа, я обязана относиться к таким вещам спокойно. Конечно, иногда внимание папарацци выводит из себя, но в большей части случаев я сохраняю спокойствие.
— Познакомившись с киноиндустрией ближе, вы осознали, что кино — это волшебство, магия?
— Конечно! Когда я смотрю хороший фильм в кинозале, я получаю удовольствие, конечно, для меня это магия, хоть я и могу представить себе, как это делается. Я не могла бы работать в кино, если бы не верила в то, что все происходящее на экране — магия, а думала как об обыденных вещах. Так же вам скажет любой, работающий в кинобизнесе или в театре.
— В “Искуплении” на вас было фантастическое зеленое платье. Вы его сохранили?
— Я была бы рада, но оно было очень тонкое, хрупкое. Мы порвали несколько штук во время съемок, так что мне ничего не досталось, к сожалению.
— А как себя чувствовали, когда вам пришлось окунаться в фонтан? Вас вообще часто окунали в воду в этом фильме…
— Отвратительно. Вода была ледяная, а мы снимали несколько дублей, я мерзла. Ужасно. Ой, нет. Что я говорю! Прекрасно, замечательно! (Смеется.)
— Вы работали и в Голливуде, и в Великобритании. Разница большая?
— В Голливуде фильмы снимают большие студии, и там это больше бизнес, чем в Англии. А в Англии я чувствую себя гораздо комфортнее, потому что здесь фильмы, как правило, снимают небольшие компании и всегда есть возможность творчества, репетиций, за это время люди очень сближаются. Когда мы снимали “Искупление”, у меня не было времени на отдых, график был очень плотный, и мне не приходилось прочитать столько книжек, сколько прочитала, снимаясь в американских фильмах. В Голливуде тебе точно говорят, что ты должен сделать — ни больше, ни меньше. Ну и, кроме того, там мне приходится избавляться от своего английского акцента — а здесь мой дом, моя культура, мне здесь все близко и понятно. Я думаю, именно потому, что мы говорим на одном языке, наши различия с Америкой так заметны, я постоянно удивляюсь тому, какие мы разные. Так что нет, я пока не готова перебраться в Калифорнию. Но в Америке я познакомилась с замечательными людьми, мы вместе снимали замечательные фильмы, так что мне грех жаловаться. Кроме того, не стоит забывать, что в Америке огромный спрос на кино, это хорошее место для кинобизнеса.
— Примерно так, как вы описали, проходили съемки и в “Пиратах Карибского моря”?
— Мы, например, не имели на руках сценария фильма полностью. Только кусочки, из которых к концу съемок складывалась полная картина. У нас в руках были какие-то бумажки с написанным текстом, и мы играли сразу же, без подготовки. У меня было чувство, что я работаю на огромном заводе. Кажется, над фильмом работали более пятисот человек! И у каждого была работа! Но это все не так ужасно, как я описываю, — появляется такой адреналин в крови, задор, мы все старались сделать как можно лучше, и этот азарт — очень важная часть профессии.
С другой стороны, у меня было время подготовиться к роли в “Искуплении”, я прочитала много исследований про Вторую мировую войну, это тоже полезно.
— Все же вы не станете отрицать положительный эффект “Пиратов” на вашу карьеру…
— Я не могу быть столь категоричной. “Пираты Карибского моря” собрали большую кассу, стали хитом, и именно эта роль позволяет мне играть такие роли, как Сесилия в “Искуплении”. Мое имя после “Пиратов” позволяет небольшим студиям вкладывать деньги в такие фильмы, как “Искупление”, которые заведомо ни при каких обстоятельствах не соберут миллиард в прокате.
— Советуетесь с родителями, просите у них совета?
— Конечно, с тех пор, когда мама всегда ездила со мной на съемки — а мне тогда было пять лет, — многое изменилось. Сейчас я могу сама позаботиться о себе. Но моя мама — сценарист, папа — актер, и я прошу у них профессионального совета. И, конечно, мне всегда нужна их поддержка и тепло.
— В Англии очень сильна театральная школа. Раз вы чувствуете себя настолько англичанкой, нет желания попробовать свои силы на сцене?
— Да, я думаю об этом, возможно, что-то и получится.
— А не боитесь разницы между производством кино и постановкой спектакля?
— Конечно, для игры на сцене нужны совсем другие навыки, это две абсолютно разные профессии.
— Что для вас важнее работы?
— Жизнь. В вопросе “жить ради работы” или “работать ради жизни” я выбираю последнее.
Мария Давтян, собкор “МК” в Лондоне.
О ЧЕМ ФИЛЬМ
В “Искуплении”, заявленном как фильм о последней настоящей войне, сама война появляется только ближе к середине. Первую и лучшую половину картины занимает трогательная история любви сына управляющего поместья Робби (Джеймс Макэвой) и дочери хозяина Сесилии (Кира Найтли), которых неожиданно разлучает ее младшая сестра Брайони (Сорша Ронан). Брайони с 10 лет влюблена в Робби и потому, когда к ней попадает его нескромное письмо к Сесилии, ревнует и совершает ряд глупых поступков, из-за которых Робби оказывается в тюрьме. Начинается война, Робби меняет тюремную робу на солдатскую форму. Сестры становятся медсестрами…
Сложно сказать, чем заворожила эта банальная мелодрама “Золотой глобус”. Долгие и сложные, но бессмысленные полеты камеры не восхищают, а усыпляют. Крупные планы главных героев тоже не цепляют — разговоры о выросшей в серьезную драматическую актрису Кире Найтли пока явно преувеличены. Отчаянно сбивая зрителей с толку путешествиями во времени и порядком увязая в наивных штампах о войне, Джо Райт лишает свой фильм как красоты, так и трагедии. И только в самом конце — силами Ванессы Рэдгрейв, сыгравшей раскаивающуюся Брайони в старости, — происходит переворот. То самое искупление. История несчастной любви отходит на второй план, оставляя место для глубокой трагедии человека, до самой смерти жившего с грехом за душой. Правда, в этот момент становится предельно ясно, что предыдущие два часа были совсем о другом.
Никита Карцев.
Московский Комсомолец Ру
18.01.2008
Шматко "После жизни"
Алексей Маклаков: “Мой актерский потолок гораздо выше…”
Сначала была пьеса Эдуарда Медведкина “Мой миленький бойфренд”. Модный и широко известный в узких кругах писатель и журналист, член Международной академии профессионалов написал драму о киллере, попавшем в одну ловушку вместе со своей жертвой. Сюжет этой пьесы лег в основу нового фильма с концептуальным названием “После жизни”, премьера которого состоялась во вторник.
БЮДЖЕТ
Чуть более миллиона долларов.
ПРОДОЛЖИТЕЛЬНОСТЬ СЪЕМОК
Два с половиной года.
СЪЕМОЧНАЯ ГРУППА
Соавтор сценария и режиссер — Олег Осипов (сериал “Солдаты”). В ролях: Алексей Маклаков (Даниил), Елена Полякова (Алиса), Евгений Сидихин (Тема) и другие.
СЮЖЕТ
Подвал, ночь и трое: папа Даня — специалист по оффшорным операциям, увлекающийся пейнтболом и резьбой по металлу; киллер Миша-Гриша — прошел Чечню и ненавидит банкиров, которые подсадили его брата на наркоту; дочка папы Дани — Алиса — влюбляется в киллера. В подвале все трое оказываются, потому что заказчик для подстраховки заложил в фундамент дома банкира еще и пластит, чтобы замести следы убийства. Но взрыв происходит раньше, чем киллер нажал на курок. В какой-то момент недостаток кислорода сыграет с Даней недобрую шутку. В полуотключке ему привидится, что заказчик — один из трех его лучших друзей. И всю вторую половину фильма Даниил будет вычислять гада и делать выбор между двумя мирами: тем, в котором ты спасешь друзей, и тем, где друзья убивают тебя.
ЗАПОМНИВШИЕСЯ ЦИТАТЫ
“Чтобы подняться, надо проснуться”.
“Чтобы убить человека лицом к лицу, надо быть охотником”.
ПРЯМАЯ РЕЧЬ
Алексей Маклаков:
— Эта очень простая история о том, что и в жизни, и после нее хорошо и нормально тем, кто не гадит исподтишка и остается нормальным человеком. Для меня это еще и своего рода ответ тем, кто привык видеть во мне только прапорщика Шматко. Мой актерский потолок гораздо выше этого любимого мною и телезрителями персонажа “Солдат”.
ЗА КАДРОМ
Приглашенные на премьеру фанаты пейнтбола негодуют и считают себя оклеветанными. Возмутила их главным образом сцена рукопашной потасовки, в которую переросла игра взрослых людей в войнушку. Подобные драки между победителями и побежденными в пейнтболе, конечно, случаются. Но выносить сор из избы у пейнтболистов не принято.
КОМУ СМОТРЕТЬ
Фильм слишком коммерческий для эстетов и чересчур эстетичный для поклонников коммерческого кино.
Московский Комсомолец Ру
18.01.2008
Смешно о серьезном
Comedy Club на большом экране.
О Comedy Club можно говорить много и долго. Его ненавидят и обожают. Плюются от негодования и пересказывают взахлеб. Ругают на чем свет стоит и, несмотря на это, продолжают смотреть. Да, они – хулиганы. Да, грубят и ерничают. Да, кое-что из их юмора явно не для всех. И все-таки в своем деле они – лучшие!
Появление полнометражного фильма "на заданную тему", в котором бы сочеталось творчество всех резидентов Comedy, было неотвратимо. И вот этот светлый день настал. Главная роль в "Самом лучшем фильме" отдана Гарику Харламову. Все начинается с того, что на собственной свадьбе его герой, Вадим Вольнов, неудачно… гхм… покурил. "Табак" оказался настолько серьезным, что Вадик оказывается в чистилище. Правда, райские врата и архангел Гавриил заменены на белые номенклатурные двери и милого старичка, исполняющего обязанности референта Всевышнего. Секретарь (Армен Джигарханян) начинает взвешивать земные деяния Вадима, пытаясь определить, куда же грешную душу направить. И тут начинают выясняться многочисленные подробности из жизни преставившегося. Оказывается, папа с малолетства приучал его к обильным алкогольным возлияниям; армейскую службу он проходил в легендарной 10-й роте; а в 90-е со своими неразлучными друзьями Полкило (Михаил Галустян) и Лелей (Иосиф Буяновский) сколотил собственную "бригаду" и выбивал деньги с банкиров. Авторы продумали и романтичную линию сюжета: любовь всей жизни Вадима играет актриса Елена Великанова.
Своими впечатлениями от съемок делится актер и сценарист, "хэдлайнер" Comedy Club Гарик "Бульдог" Харламов: "Самым легким было общение внутри коллектива. Намного сложнее мне было работать с Арменом Борисовичем. Для меня он – гигантский авторитет, умнейший, замечательный человек. Мне было очень сложно – я не знал, как себя вести, не то, что играть. Скажи мне семь лет назад (когда я, студент Государственного университета управления, выносил ширмы в КВН), что я снимусь в кино с Арменом Борисовичем Джигарханяном, который будет говорить текст, написанный, в том числе, и мной, я бы рассмеялся в лицо".
В фильме задействовано великое множество деятелей современного российского кинематографа и шоу-бизнеса. Нервного офицера, отправляющего Вадика в Афганистан, играет Дмитрий Нагиев. Борису Моисееву досталась роль сотрудника МВД. Одного из банкиров, которого в свое время окучивала троица, играет Валерий Баринов. Свои пять секунд в кадре урвала Ксения Собчак (ну куда ж без нее). Главного отрицательного персонажа блистательно исполнил резидент Comedy Club Павел "Снежок" Воля. Его героя зовут Тима Милан – по словам самого Воли, "собирательный образ всей российской эстрады". Занятно уже то, что в Comedy Club Паша исполняет роль эстрадного прокурора, способного любого представителя шоу-бизнеса опустить ниже плинтуса. И вот этот самый едкий саркастичный Паша играет совокупный образ всех тех, на кого задорно и весьма успешно поливал в эфире. Благо, большинство звезд относилось к дружескому стебу с должным пониманием и не лезло в бутылку. Теперь и они могут считать себя отомщенными.
Стоит отметить, что фильм позиционируется создателями, как "14+" за встречающиеся нецензурные выражения и сцены с употреблением наркотиков. Но в целом, если не пытаться читать между строк, получилась весьма удобоваримая комедия. Об этом весьма точно сказал актер Михаил Галустян: "Мы смеемся над тем, что происходит на кинорынке, не более того. Никакого глубинного смысла в картине нет. И не планировалось. Как только появляется глубинный смысл (а ведь у каждого своя "глубина"), вот тогда приходят мысли типа "а не перегнули ли мы палку".
Московский Комсомолец Ру
18.01.2008
Менты второго плана
За роли в популярном сериале с актерами расплачивались супом
Кажется, даже продюсеры сериала “Улицы разбитых фонарей” не вспомнят, сколько лет стукнуло этому популярному проекту. Не то 10, а может быть, все 13. В любом случае за столько лет в сериале уже не раз менялась актерская и режиссерская команда. А уж сколько звезд мелькнуло в сериале на ролях второго плана! От Михаила Пореченкова, сыгравшего в “Ментах” первую свою роль в кино, до ушедших от нас Андрея Краско и Кирилла Лаврова. Репортеры “МК” решили вспомнить, кто из популярных ныне звезд в свое время был в “милицейской саге” на вторых ролях.
Сергей СЕЛИН: “Эпизод — это здорово!”
— Сергей, в “Ментах” вам довелось играть со многими известными и не очень артистами. Кто из “эпизодников” особенно впечатлил?
— Через наши истории прошло огромное количество народу. Мне почему-то часто вспоминается одна молодая девочка, Инна. Она жутко боялась со мной сниматься и даже накануне молилась в церкви вместе с мамой. По-моему, ей даже психолога вызывали домой, чтобы подготовить к роли, настолько она волновалась. Инна должна была играть слегка нетрезвую барышню, на голову которой вдруг свалился миллион рублей. Когда девушка пришла на съемочную площадку, ее так трясло, что она говорить не могла. Я попросил у режиссера перерыв. Повел ее в бар, налил 50 граммов коньяку и попросил меня по плечу ударить. Она — шлеп слегка! А я: “Бей сильнее, я ж мужчина — выдержу”. Она меня била еще и еще, до тех пор, пока не свалила со стула. Вот тогда мы и “поехали”, она расслабилась, била в кадре так же, как в буфете, и все у нас получилось.
— Все-таки с друзьями, наверное, проще было в кадре работать.
— Витя Сухоруков в одной серии играл бандита. Тогда он практически не снимался, поэтому на съемки “Ментов” пришел с удовольствием. Сразу влился в коллектив. Дело в том, что иногда приходили академические артисты, которые говорили такими всерьез поставленными голосами. И у них ничего не получалось! Они не понимали, как нужно играть ту или иную сцену! А все просто. Мы с самого начала договорились играть не “дядей Степ”, а обычных, простых парней. Говоря профессиональным языком, мы работали “безоценочно”.
— Вы с таким уважением относитесь к съемкам в эпизоде…
— Эпизод — это здорово! Хороший артист везде блеснет. Вот Андрей Краско играл в самых первых сериях. Его, так же как и меня, пригласил режиссер Александр Рогожкин. Помните, в самой первой серии “Ментов” герой Краско говорит Леше Нилову: “Василич, ты хочешь, чтобы я статью с пола поднял?” Это же классный момент был, один из лучших в этой серии! Без Андрея это кино было бы скучным. Я уж молчу про то, что в театре у Андрея тогда мало работы было, поэтому съемки в “Ментах” были для него подарком. Как и для всех нас, чего уж скрывать?..
— Вот вы сейчас популярный актер, везде нарасхват. А если вам предложат крохотный совсем эпизод, согласитесь?
— Совсем недавно сыграл небольшую роль в картине у Тани Догилевой. Играл человека, который мучается с похмелья. Вот такой вот крохотный эпизод у хорошего режиссера, в компании хороших артистов. Рядом со мной на площадке были Екатерина Васильева и Дима Харатьян.
Михаил ПОРЕЧЕНКОВ дебютировал в “Ментах” студентом
— Это был, кажется, шестой по счету фильм первого сезона “Ментов”. Серия называлась “Сексот Цыплаков”. Я играл жуткую сволочь. Молодого парня, который убил свою подругу, чтобы украсть ее бриллианты, а убийство свалил на маньяка, который как раз орудовал в городе. Но менты меня, понятное дело, выводят на чистую воду.
— Сколько вы тогда получили за роль?
— Ой, я уже позабыл за давностью лет. Долларов тридцать за съемочный день платили. Где-то в этом районе. А таких дней было три примерно. Знаете, тогда время такое было… Я не был известным актером, а всего лишь обычным студентом театрального института. Денег не было, а семью кормить было надо. Так что я был рад любой работе, тем более в кино. По-моему, это вообще была первая моя работа в кино. Интересно было делать свое дело в компании хороших ребят: Леши Нилова, Сережи Селина, Миши Трухина, моего, кстати, однокурсника и друга. Но никакой зависти, что Мишка уже снимается в одной из главных ролей в сериале, а я всего лишь приглашенный артист, не было. Мы же артисты. Сегодня тебе повезло, а завтра мне.
— Сегодня вы играете героя в боевике “День Д”. А легко играть сволочь?
— Играть вообще тяжело. Плохой твой персонаж или хороший — одинаково. В любом случае, перед тем, как войти в кадр, я не читал криминальную хронику в газетах и не просил посадить себя в камеру к профессиональным преступникам. А зачем? Это уже лишнее.
— Если вам сейчас предложат эпизодическую роль в сериале…
— Ни за какие деньги. Я решительно откажусь. У меня просто нет времени. Совсем. Хотя… Я не совсем правильно выразился. Если будет интересный сценарий, интересная роль, хорошая компания на площадке, плюс мой график будет позволять, тогда никаких проблем. И деньги будут ни при чем.
Валерий НИКОЛАЕВ готов сниматься за копейки
— Мне позвонил мой друг, режиссер Володя Нахабцев. Он собирался снимать одну из новелл про “Ментов”, и ему показалось, что в ней есть интересная роль для меня. Я попросил посмотреть сценарий, он назывался “По ту сторону рекламы”. У меня была небольшая, в принципе, роль, на три-четыре съемочных дня, сейчас уже точно не вспомню.
Мой герой должен был жениться, но сбежал от невесты на воздушном шаре, а потом зацепился на нем за колонну. Приехали сотрудники милиции, попытались его снять, он их послал. Потом послал милицейское начальство. После этого его посадили в “дежурку” того самого РУВД, где работают герои сериала. Они как раз расследовали преступление, и мой герой им понадобился, чтобы вывести преступника на чистую воду.
— Ваш персонаж должен был появиться только в одной серии, или же был вариант, что он и дальше будет помогать “ментам”?
— Да, такая идея была. Ну, не в каждой серии, конечно, а серий через пять его бы могли опять использовать. Но не сложилось. Почему? Ну, я не знаю. Просто не сложилось. Мне, кстати, очень понравилось в “Ментах”. Очень профессиональная, добрая съемочная группа, сериал сам по себе достаточно известный, модный. Ребята-актеры очень тепло меня приняли, нам интересно было работать вместе. А что еще надо?
Если мне сейчас предложат сыграть эпизод в сериале, не обязательно в “Ментах”, в первую очередь буду смотреть сценарий. Если он покажется интересным, нужно будет договариваться по моему актерскому гонорару. Это не обязательно должна быть большая сумма. Я могу сниматься за копейки. Главное, чтобы история была интересной.
Игорь КОРНЕЛЮК первые серии “Ментов” знает наизусть
— У меня в сериале роль была крохотная, минут на 10 экранного времени. Снимали в ДК “Выборгский” и уложились в один день. Диалогов было мало, играл я сам себя, так что ничего сложного в этой работе не было.
— Как вы вообще попали в этот проект?
— Ребята позвонили и пригласили сниматься. На самом деле тогда приглашали многих питерских музыкантов, но многие отказались. Это был конец декабря, в самом разгаре елки. Кроме того, в “Ментах” надо было работать бесплатно. Мне “заплатили” миской супа. В моем же графике нашлось “окно”, и я согласился. Зато озвучивал меня уже профессиональный актер, потому что я сразу после съемок улетел на гастроли. Кстати, я до сих пор не знаю, кто из “ментов” стал мной, ребята не колются.
— Наверное, кассета с этим фильмом лежит у вас дома на почетном месте?
— Первые 15 серий “Ментов”, которые я знаю наизусть, действительно есть в моей коллекции. А “свою” серию я видел только один раз. Специально устроил премьеру для своих домашних.
— Не было соблазна предложить себя “Ментам” в качестве композитора?
— Смысла не было… На этом сериале переработали все режиссеры города и огромное количество композиторов, поэтому “Менты” в плане музыки самодостаточны. Хотя, если честно, в голове у меня зрели несколько тем, которые очень бы подошли к сериалу. Но то, что я их не воплотил, не беда. Я многому научился у покойного ныне продюсера “Ментов” Александра Капицы. Одна хорошая знакомая поставила мне этот сериал в пример, когда я не решался сделать музыкальный спектакль без какого-то определенного количества денег. “Чего ты ждешь? — спросила она. — Вот если бы авторы “Ментов” сидели и ждали, у них вообще бы никогда ничего не вышло”. Я подумал-подумал и стал работать. И с тех пор, когда надо принять серьезное решение, всегда вспоминаю этот сериал и ввязываюсь в бой без оглядки.
Татьяна БУЛАНОВА думала, что в “Ментах” снимаются настоящие опера
— Вы сами себе понравились на экране?
— Если честно, не очень. Я какая-то злая на экране. Но зато мне очень понравились съемочная бригада и сами ребята.
Несмотря на то что я не профессиональная актриса, с ними было совершенно не страшно. Хотя я в первые дни съемок очень переживала и нервничала. На съемках все прошло довольно гладко, основная “засада” случилась на озвучании. У меня вообще ничего не получилось! Я напрочь не попадала в собственную артикуляцию и в конце концов просто разревелась. На следующий день на озвучание вместе со мной пошел Сережа Селин. И только с его помощью я справилась.
— Действие “ваших” серий происходит в Сочи. Но, говорят, часть натуры пришлось снимать в Питере.
— Это правда. “Сочи” мы снимали на пароходике у берегов Невы. Просто в 1998 году, когда шли съемки, у меня был жуткий гастрольный график и я физически не могла вылететь на съемки в Сочи. “Мои” серии, кстати, получились потрясающие. И если бы информация тогда не просочилась в прессу, никто бы не догадался, что мы снимали не на юге, а в своем родном городе.
— Еще был слух, что продюсеры “Ментов” требовали с вас пять тысяч долларов неустойки за срыв каких-то съемок…
— Ну, не пять тысяч, конечно. Просто попросили вернуть весь гонорар за фильм. Это опять же к вопросу о съемках в Сочи. Просто съемочный график у продюсеров постоянно менялся, и в итоге (не по моей вине) получилась накладка. На юг мы не поехали. Создатели сериала сначала встали в позу, но потом признали свою ошибку. Конфликт был быстро улажен через моего директора, и, как видите, никто не пострадал.
— Что вам дали съемки в этом популярном проекте?
— Я очень люблю песню “Белая ночь”. Она стала моей визитной карточкой. Так бывает редко, но “Ночь” была записана с первого дубля, на одном дыхании. Во время съемок я познакомилась с композитором Андреем Ивановым и поэтом Димой Рубиным, создавшим такие хиты, как “Пригласите даму танцевать” для Пугачевой и “Привет” для “Секрета”. Вместе мы записали диск “День рождения”, ставший мегапопулярным. А еще благодаря “Ментам” я теперь действительно профессиональная актриса. В этом сериале меня когда-то увидел режиссер Виталий Аксенов и недавно пригласил на главную роль в мелодраме “Любовь еще быть может”.
— Вы верили в успех “Ментов” или пошли сниматься просто из любопытства?
— Конечно, верила! Потому что когда я увидела одну из первых серий “Улиц разбитых фонарей” по телевизору, то не сразу поняла, что на экране — актеры. Думала, это какое-то наполовину документальное кино, где реальные ребята-милиционеры рассказывают о своей жизни.
Юрий ГАЛЬЦЕВ уверен, что глаза у “Ментов” уже не горят
— Расскажите, как рисковали жизнью за рулем в “Ментах”?
— Ну, это вы преувеличиваете! В “Ментах” я снимался давно и смутно помню те события. Я играл в самом первом блоке, который же и смотрел. Смотрел не как зритель, а как артист, оценивая типажи и работу коллег. В последнее время за сериалом я вообще не слежу — времени нет. Трюки у меня были в “Ментах” простые, не знаю, почему все так охали и предлагали каскадера. А вообще — на площадке было очень весело. Ведь со мной работали мои друзья, подобралась слаженная компания. Мне поэтому очень сложно оценивать сериал объективно. Они ведь мне все родные! Мои друзья-менты — то же самое, я их всех безмерно люблю. И что бы они ни делали, мне все очень нравится. С Сережей Селиным мы ведь на одном курсе учились. Причем знаменитый Дукалис поступал на актерский четыре раза подряд. И лишь благодаря упорству его взяли.
— Как думаете, на чем зиждется шквальная популярность “Ментов”?
— То, что “Менты” станут народными героями, я понял сразу. Помните сериалы “Рожденная революцией” и “Следствие ведут Знатоки”? Вот “Менты” — продолжение этих двух историй. Ведь зрителю всегда интересны погони, правда-матка, пойманные убийцы и торжество справедливости. Страна Россия такая, у нас кипит криминальная жизнь. А ребята охлаждают эту бурлящую массу и дают людям надежду на то, что наши граждане все-таки защищены от беззакония.
— А не слишком ли идеальными получились на экране эти ребята-опера?
— Мне кажется, сейчас сериалу нужно найти новое дыхание, какую-то свежую идею. Потому что большинство тем в нем уже обсосано, и иногда становится скучно. В первом блоке “Ментов” глаза у ребят горели. Это честно. А теперь — не скажу, чтоб был большой эмоциональный подъем.
Иван УРГАНТ торговался за гонорар и был отстранен от озвучания
— Я учился в институте на последнем курсе. Вдруг режиссер Сергей Снежкин пригласил на кастинг: им нужен был молодой наглый типаж на роль злодея в одной из серий “Ментов”, которая называлась “Ловушка для Мамонта”. Я прошел кастинг, и на роль этого Мамонта меня, собственно, и утвердили.
Правда, вскоре Снежкин почему-то ушел из этого проекта. (Интересно, что последний фильм, где я снимался, — “Трое и снежинка”, тоже начинал Снежкин и тоже вскоре ушел.)
Честно говоря, больше от “Ментов” у меня никаких воспоминаний не осталось. Помню только, что за день съемки мне предложили 30 долларов, а я требовал 50. Ну и, конечно, разругался с продюсером, после чего меня отстранили от озвучания, чтобы не платить деньги за эту работу. Но факт остается фактом. Именно в “Ментах” я впервые засветился как актер.
Московский Комсомолец
cтраницы: Первая Предыдущая ... 1325 1326 1327 1328 1329 [1330] 1331 1332 1333 1334 ... Следующая Последняя
