08.10.2007
Скандальные съемки Бондарчука
Фильм "Обитаемый остров" по произведению братьев Стругацких актер, телеведущий и режиссер снимает большей частью в Крыму. И если сначала никаких нареканий действия Бондарчука не вызывали, то теперь из-за съемок назревает скандал.
В Крыму режиссер и его команда находятся с конца февраля. За многие месяцы работы был почти полностью подготовлен материал для двух частей нового блокбастера. А города Керчь, Ялта, Феодосия, Донузлав, Инкерман, Кача примерили на себя роли поселений фантастической планеты Саракш.
Однако без конфликтов с местными жителями не обошлось. Сначала съемочная группа оставила на качинском пляже обгоревшие куски пенопласта - декорации для танков. Это очень возмутило крымских экологов. А теперь Бондарчук "наследил" еще и в Казантипском заповеднике у поселка Мысовое. Масштабное танковое сражение еще более взволновало экоголов.
"Киношники нанесли колоссальный урон природе, - рассказал председатель Крымской республиканской ассоциации "Экология и мир" Андрей Артов. - После их "битв" остались только голая земля да лысые колеи. Под гусеницами танков погибли уникальные растения и редкие виды безногих ящериц, занесенные в Красную книгу Украины: полозы четырехполосные и желтопузики. Никакие деньги подобного ущерба не покроют!"
"Каким образом Бондарчук получил разрешение на проведение съемок в Министерстве экологии Украины?! - недоумевает крымский эколог Татьяна Шаманаева. - Я видела этот договор: группа обязывалась вести себя хорошо и не шуметь. Но они три дня стреляли так, что мешали спать жителям села Мысовое. Кстати, именно возмущенные люди и обратились за помощью к экологам. Известно, что Бондарчук заплатил за возможный урон 100 тысяч гривен. Но бюджет-то фильма 30 миллионов долларов!"
Кстати, в самом заповеднике на проблемы с киношниками не жалуются, пишет "КП-Украина". Зато жителям села Святочное не дают покоя грохот и огненные вспышки.
"Пострадали и люди, и животные, - сетует Татьяна Шаманаева. - Пока шли съемки, у нас месяц не доились коровы. Мало того, от испуга у нескольких не выдержало сердце, и они погибли. Нам уже звонил личный юрист Бондарчука, возмущенный тем, что мы рассказали об этом публично. Подчеркнул, мол, все заранее обговорено, пугал судом".
Впрочем, скоро страдания жителей полуострова прекратятся. Бондарчук отснимет еще несколько эпизодов в окрестностях Феодосии и Керчи, и съемочная группа вернется в Москву, где и завершатся съемки. Премьера первой части дилогии запланирована на октябрь 2008 года.
Дни Ру
08.10.2007
Разорительный брак Миши Галустяна
Актер популярного скетчкома "Наша Russia" Михаил Галустян недавно женился в третий раз, причем на собственной жене Вике Штефанец. Первая свадьба артиста прошла в Сочи в день "трех семерок" 7 июля, вторую свадьбу молодожены устроили для друзей в Москве, а третья свадьба по всем армянским канонам состоялась недалеко от Сочи.
Именно на этой третьей свадьбе один из гостей раскрыл тайну супруги Галустяна. Кстати, девушка впервые предстала перед гостями и мужем в свадебном наряде и фате.
"На армянской свадьбе она не может быть без свадебного наряда, - рассказал старый армянин, - у нас так не принято. Хочет, не хочет – надо! И вообще-то она тоже армянка. Ее девичья фамилия не Штефанец, а Штефанян!"
К гостям супруги вышли под национальную свадебную музыку, и родственники сразу же засыпали молодых лепестками роз. Правда, потанцевать вокруг пары не удалось – не дали секьюрити.
Гости подходили к молодоженам, поздравляли и дарили подарки уже во время самого торжества. Потом очень долго чествовали родителей, бабушек и каждый раз после длинных кавказских тостов танцевали армянские танцы, пишет "Комсомольская правда".
Кульминацией праздника стал танец невесты: Вика вышла в центр зала и начала танцевать армянский национальный танец. В это время по очереди все родственники подходили к ней, давали деньги и танцевали вместе с ней.
"У нас на свадьбе если дают деньги, то не меньше, чем двести долларов, - прокомментировала гостья торжества, - а родственники как минимум по пятьсот зелененьких".
Вообще же эта свадьба оказалась для Миши Галустяна очень разорительной. Только аренда зала в пансионате "Дельфин" обошлась в сто тысяч рублей, и огромные суммы ушли на угощения.
"Миша бы за эти деньги, которые ушли на свадьбу, мог бы себе квартиру купить, - сказала вслух работница кухни, - да еще совсем недавно продукты сильно подорожали. В общем, дорогое это удовольствие!"
Дни РУ
08.10.2007
“Тараса” татарам не надо и даром
Режиссеру Владимиру Бортко запретили снимать классику в Крыму
Режиссер Владимир Бортко, постановщик знаменитого “Собачьего сердца” и нашумевшего “Мастера и Маргариты”, занят в Крыму новым масштабным проектом — “Тарасом Бульбой”. В фильме заняты популярные актеры — Богдан Ступка, Владимир Вдовиченков, Игорь Петренко, Борис Хмельницкий.
Те, кто думает, что кино — дело легкое, незатейливое, можно сказать, сильно ошибаются. В минувшее воскресенье все творческие планы режиссера Бортко натурально полетели в тартарары. Администрация Бахчисарайского района, где планировалось провести съемки, в последний момент решительно запретила съемки картины.
Согласно рабочему графику, в воскресенье должны были снимать сцены под условным названием “невольничий рынок Бахчисарая”. Съемку назначили на 11 утра. За два дня до этого была достигнута соответствующая договоренность с местными властями. Художники построили декорации, даже пробные съемки успели провести.
Однако за полчаса до начала смены стало известно, что местные власти категорически запретили съемку.
Владимир Бортко лично отправился узнавать, в чем, собственно, дело. На вопрос режиссера ответственные товарищи пояснили: “Съемки запретил глава администрации Бахчисарайского района Ильми Умеров. А причина в том, что Тарас Бульба плохо относился к крымским татарам”.
Бортко попробовал было объяснить, что речь идет об экранизации классического произведения, что его в школах проходят, что никто не собирается оскорблять татар, тем более крымских. Бесполезно. Разрешение на съемку фильма так и не было получено. Удивленный режиссер дал команду собирать вещи. Больше всего удивил Бортко тот факт, что в свое время президент Украины Виктор Ющенко лично пообещал оказывать съемочной группе “Тараса Бульбы” всяческую поддержку.
За разъяснениями “МК” обратился к главе Бахчисарайской райгосадминистрации.
— Совершенно верно, в воскресенье съемки фильма были отменены, — сообщил нам глава администрации Ильми Умеров. — Я оказался на съемочной площадке практически случайно, но, увидев, что назревает скандал, решил вмешаться, узнать, что происходит. Дело в том, что у съемочной группы “Тараса Бульбы” не было официального разрешения дирекции заповедника на проведение съемок.
— А говорят, что разрешение было.
— Не было. Объясняю почему. Чтобы получить такой документ, нужно обратиться в дирекцию заповедника. И обязательно предоставить им сценарий фильма. Что и было сделано помощниками режиссера Бортко. Но сценарий сильно смутил местное руководство. Невольничий рынок, продажа казаков в рабство, столбы с кандалами… В Бахчисарае никогда не было такого рынка. И вообще, их существование в Крыму под большим вопросом. Руководство заповедника, а оно имеет на это право, посчитало, что не стоит давать разрешение на съемку, поскольку это действительно выставит крымских татар в не очень хорошем свете. Это и так происходит сплошь и рядом, может, уже хватит?
— Зачем же было позволять строить декорации, привозить актеров?
— Все очень просто. Поскольку официального разрешения они не получили, то кто-то из помощников директора картины договорился о проведении съемок с местным завхозом. Грубо говоря, решил зайти с “черного хода”. Но в воскресенье все вскрылось, и съемки отменили. Вот и вся история. Никакого криминала, как говорится, обычный рабочий момент.
— А что дальше?
— Да ничего. Думаю, “Тараса Бульбу” и так снимут. В других декорациях. А если вас интересует лично мое мнение, то в чем-то я понимаю руководство заповедника.
Московский Комсомолец Ру
Андрей Тумаркин, Виктор Банников
08.10.2007
Русский бунт по-французски
Режис Варнье: “Я относился к Сергею Бодрову-младшему по-отцовски”
Знаменитый французский режиссер Режис Варнье посетил Москву, привезя два далеко не новых своих фильма — “Я господин замка” и “Французская женщина”. Автор “оскароносной” картины “Индокитай” приехал с просветительской целью — дать несколько мастер-классов нашим будущим кинематографистам.
Варнье из тех немногих классиков европейского кино, кто решился снять фильм в России и о России, точнее — об СССР конца 40-х. Кстати, сегодня режиссер уезжает во Вьетнам, где снял “Индокитай”, затронувший тему не менее болезненную для вьетнамцев, чем для нас годы сталинских репрессий, жестко обрисованные в “Востоке-Западе”. В этом фильме Варнье задействовал наши лучшие актерские силы — Олега Меньшикова, Татьяну Догилеву, Богдана Ступку. И еще — Сергея Бодрова-младшего, со дня смерти которого недавно исполнилось пять лет. Так что короткий разговор с режиссером между двумя мастер-классами “МК” решил начать с вопроса о Сергее.
— Господин Варнье, надо сказать, Сергей Бодров-младший для российских зрителей то же, что Джеймс Дин для американцев или Збигнев Цыбульский для поляков — выразитель духа времени, символ поколения.
— Он очень понравился мне в “Кавказском пленнике”. Но я поначалу не рассматривал его как возможного исполнителя роли в моем фильме “Восток-Запад”. Сергею было двадцать восемь лет, а герою — девятнадцать.
Я перебрал огромное количество актеров и профессиональных пловцов — мне нужен был человек, умеющий хорошо плавать. Искал я долго, но ни на ком не мог остановиться с уверенностью. Мой друг и соавтор Сергей Бодров-старший как-то сказал: “У меня сын артист, он спортсмен и хорошо говорит по-французски”. В конце концов, имело смысл хотя бы познакомиться. Я вошел в гостиницу “Метрополь”, где в холле ждал Сережа. Он сидел в кресле, а я включил “глаз режиссера”, как бы смотрящего в визир кинокамеры. И сразу решил: “Есть. Это он!”
— Как Сергей проявил себя на съемках?
— Он с удовольствием работал с Олегом Меньшиковым, Татьяной Догилевой — они для него были большими актерами, и он чувствовал себя под их защитой. Моя дружба с его отцом тоже добавляла ему чувство уверенности. В роль Саши он принес ту же ясность, свежесть, которая еще раньше поразила меня в нем, когда я смотрел “Кавказский пленник”. Сергей много общался с французской частью съемочной группы. Еще помню, что как раз во время съемок у него родилась дочь. Он был очень счастлив. Я спросил: “Как девочка?” Сергей ответил: “У нее длинные ноги и большое чувство собственного достоинства”.
— Вы чувствовали в нем харизматичность, которая сделала его героем своего времени?
— Чтобы почувствовать такое, наверное, нужно быть соотечественником. Я относился к Сергею как к младшему товарищу, сыну моего близкого друга. То есть скорее по-отечески. Сергей был разносторонним человеком — актером, журналистом, его влекла режиссура, в которой он потом состоялся. Он интересовался многими вещами и, как бы сказать, — держал ум и глаза широко открытыми. Это вызывало большую любовь и уважение.
— Фильм “Восток-Запад” достаточно популярен в России, но в то же время отношение к нему двойственное. Картина во многом правдива. С другой стороны, с какой стати “этот француз” взялся рассказывать про наши беды и болезни?
— Правдивость фильма — заслуга не только моя, а скорее авторов сценария, Сергея Бодрова-старшего и Рустама Ибрагимбекова, заслуга актеров, художника Дмитрия Светозарова. То, что главная героиня — француженка, давало, как кажется, мне право делать фильм о чужой стране. Все мои фильмы рассказывают о заключении человека — в прямом или переносном смысле — и обретении им свободы. И Мария, которую сыграла Сандрин Боннер, оказалась в тюрьме. Сначала она бунтовала, хотела из этой тюрьмы выйти, а под конец смирилась, погасла. И вот перед ней открывается возможность высвобождения, муж (Олег Меньшиков. — В.Г.) как бы выталкивает ее из страны, из этой тюрьмы. Мне было очень интересно, как отсутствие свободы в обществе лепит, кроит человеческую душу под себя по своей ситуации зажатости и несвободы. Интересно понять, как люди смиряются, как они принимают все это. Ведь когда перед Марией забрезжила свобода, она была уже абсолютно не готова ею воспользоваться. Вот о чем этот фильм.
— Героиня вашей картины “Французская женщина” вызывает ярость, а ее смерть — чувство глубокого удовлетворения.
— Вот как. Почему?
— Она совершенно равнодушна к ребенку, которым полностью пренебрегает ради любовных утех с мужчинами. В связи с этим хочется спросить, как следует понимать это обобщающее название. Все французские женщины таковы?
— Путаница возникает из-за отсутствия артиклей в русском языке. По-французски в названии определенный артикль. То есть речь идет о конкретном случае, об этой определенной женщине. В смысле “бывает и такое”.
Тем не менее во Франции меня разругали за этот фильм, обиделись за французских женщин. Мол, они вовсе не такие. Надо еще понимать обстоятельства этой истории. Героиня вышла замуж за офицера в 1939 году. Это было престижно — стать женой офицера победившей армии. Но обстоятельства быстро переменились: Францию оккупировала Германия. И муж героини из победителя мгновенно превратился в побежденного.
Героиня тяжело переживает это унижение.
— И находит утешение в объятиях других мужчин. Но при этом страдает ее заброшенный, никому не нужный шестилетний сын. Смотреть на это очень тяжело. Вы намеренно добивались такого эффекта?
— Жалости к ребенку? Честно говоря, его судьба меня не волновала.
— Вы это серьезно?
— Абсолютно. Жизнь — вообще жестокая вещь. А матери часто пренебрегают своими детьми ради чего-то другого. Например, революционной борьбы, как в “Индокитае”.
— “Индокитай” — абсолютный шедевр, на мой взгляд. Там вас совершенно очевидно волнуют страдания всех героев. В частности, в этом заключается величие фильма.
— Спасибо.
— Вы только что давали мастер-классы во ВГИКе. Какое впечатление произвели на вас студенты?
— Меня поразила их молодость. Во Франции студент киношколы уже получил какое-то другое, незаконченное высшее образование на уровне лиценциата. У нас студент киношколы — человек достаточно солидного возраста. Здесь же мне показалось, что это просто подростки, только что вышедшие из школы.
— Это хорошо или плохо?
— Если во ВГИКе учатся такие молодые люди, значит, они уже точно знают, чего хотят, чувствуют свое призвание. Я надеюсь, что это так.
Московский Комсомолец Ру
Валерия Горелова
08.10.2007
На "Кроке" не любят кроликов
Зато любят собак и детей
Как сказал однажды классик советской мультипликации Федор Хитрук, аниматор может «оживить» даже фонарный столб. Что и как оживили порядка двухсот режиссеров всего мира за последний год, выяснял корреспондент «МК» на 14 Международном фестивале анимационных фильмов «КРОК», только что завершившимся в Киеве.
Уникальность №1 «КРОКа» в том, что он традиционно проходит на корабле. И этот факт добавляет перцу на фестивале. Самые хладнокровные из участников бросались в уже прохладную крымскую воду, согреваясь потом местным же портвейном. Один из президентов «КРОКа» режиссер Эдуард Назаров выгуливал на берегу верного «такса» Чарлика, великий Юрий Норштейн («Ежик в тумане») предпочитал босые прогулки по палубе. К сожалению, другой сопрезидент фестиваля, известный шутник и выдумщик, «капитан Врунгель» Давид Черкасский, только что отметивший свое 75-летие, не смог приехать на корабль по причине болезни.
Что сразу бросалось в глаза на «КРОКе» — наличие на борту теплохода собак и детей, и эта гремучая смесь сделала мероприятие, как и положено, шумным и радостным. Самым "популярным" ребенком фестиваля, который две недели мужественно терпел тисканье окруживших его взрослых, стал кудрявый Мишка Татарский. Мише полтора года, и своего знаменитого папу он видел совсем немного. Маленький Михаил Александрович очень похож на отца: общительный, крепкий, бойкий человечек – из тех, что за словом в карман не полезут, хотя говорить он пока еще не научился. Зато уже успел мелькнуть в кино – во время фестиваля вместе с другими детьми участвовал в создании истории по мотивам папиной «Пластилиновой вороны».
И все же самое главное на фестивале — кино. Мультфильмов было — только представить! – 150 работ размером от нескольких секунд до получаса. Членам жюри приходилось отсматривать ежедневно по 4 часа анимации, и это, скажу вам, адский труд: 30 законченных историй, разных по жанру, технике и стилю, которые к концу программы так и норовят смешаться в головах зрителей в единый разноцветный винегрет. Но в том и заключается еще одна уникальность "КРОКа": это самый большой смотр анимации в мире, и многие западные гости признаются, что приезжают на фестиваль, чтобы посмотреть все лучшее разом.
Люди непосвященные часто полагают, что анимация – искусство для развлечения неразумных детишек. И они глубоко ошибаются. Потому что авторские работы на фестивале по большей части очень даже для взрослых. Темы эротических фантазий, страха, смерти, черный юмор представлены в программе в полном ассортименте. Причем подмечено, что западное кино более мрачное, чем наше. Почему – вопрос спорный. Вот взять хотя бы нашумевшего английского «Петю и волка» (реж. Сьюзи Темплтон), получившего на «КРОКе» спецприз жюри «за новое решение прокофьевской темы». Дорого и добротно сделанный кукольный фильм на музыку знаменитой симфонии, где весьма натуралистичный волк пожирает с потрохами утку и наводит такого страху на жирного аппетитного кота, что случайные дети в зале почти кричат от ужаса.
Не для слабонервных оказалась и следующая подборка фильмов, шедших друг за другом в одной программе – к слову, все они получили различные призы и дипломы жюри. Опять же английского происхождения, стильный «Кролик» режиссера Рана Рэйка: по сюжету, дети поймали кролика и, разрубив его, обнаружили внутри идола, превращающего трупных червей и прочих гадов в драгоценные камни. «Веселенькая» и красочная сказочка имеет печальный конец, потому что алчных детей в итоге сгубил их же порок. Следующий фильм — «Последыш» немецкого режиссера Андреаса Хюкаде, и опять кролики. Получил диплом с красивой формулировкой «за ощущение поэзии жестокого мира». В этом коротеньком рисованном кино ребенку, воспитаннику кролиководов, предлагается впервые убить с любовью выращенного им зверька. Что колеблющийся малыш и делает с помощью дяди, ловко освежевавшего еще трепещущую тушку. На финальных титрах двух девочек лет 8-10 срочно вывели из кинозала в состоянии легкого шока – продышаться на палубу. И правильно сделали – в первых же кадрах «Сестер Пирс» (Луис Кук, Великобритания) огромный нож отрубил голову здоровой рыбине. Тут уж весь зрительный зал грохнул от хохота – такого убийственного напряжения не выдерживает даже взрослая нервная система. Кстати, именно «Сестры» получили Гран-при «КРОКа» и 5 тысяч долларов впридачу.
Справедливости ради надо отметить, что добрые смешные мультфильмы в конкурсной программе тоже встречались. Константин Бронзит, известный своими легкими изящными работами, выдал «Уборную историю – любовную историю»: оказывается, найти свое счастье можно в весьма необычном месте, как это случилось с трогательной героиней его простенького черно-белого фильма. А приз имени Александра Татарского «Пластилиновая ворона» с формулировкой «за высший пилотаж» получил Чан Хьюн-Юнь из Южной Кореи. Его «Папочка Волк» вызывает улыбку и сострадание к несчастному зверю, которого угораздило стать приемным папой маленькой девочки, а потом еще десятка непонятно откуда взявшихся зайчиков, черепашек и прочей живности. «Папе» пришлось бросить свои хищные привычки, сделаться вегетарианцем и научиться получать удовольствие от новой жизни. И это, наверное, самая человечная история от «КРОКа-2007».
Московский Комсомолец Ру
Мария Костюкевич
cтраницы: Первая Предыдущая ... 1481 1482 1483 1484 1485 [1486] 1487 1488 1489 1490 ... Следующая Последняя
