25.01.2007
“Вавилон” и его столпотворение
Дибров доверяет Питту, а Грымов — Иньярриту
24 января в “Октябре” на премьере собственного фильма “Вавилон” Алехандро Гонсалесу Иньярриту, автору культовых “21 грамм” и “Сука-любовь”, точно бы понравилось. В этот день на одного из фаворитов предстоящего “Оскара” посмотреть и себя показать пришли актрисы Ирина Рахманова и Алиса Гребенщикова, “брат народа” Виктор Сухоруков, писатель Виктор Ерофеев, телеведущие Елена Ищеева, Екатерина Стриженова, Лев Новоженов и Владимир Турчинский, музыканты Вилли Токарев, Юрий Лоза, Борис Моисеев и музыкальный критик Артемий Троицкий. Наверное, именно из-за такого столпотворения звезд начало сеанса отложили почти на час.
Про кино
Один выстрел где-то в Марокко в одночасье связал судьбы людей на трех континентах, разговаривающих на четырех разных языках. Теперь мужу (Брэд Питт) предстоит найти вертолет “скорой помощи” для раненой жены (Кейт Бланшет) там, где из докторов есть только ветеринар. Няне их детей — мексиканке — придется взять их с собой на свадьбу старшего сына и нелегально пересечь границу с подвыпившим младшим (Габриэль Гарсия Берналь) за рулем. А в это время в Японии дочка владельца оружия, из которого стреляли в героиню Кейт Бланшет, встречает у дверей лифта полицейских.
Мексику, с оторванными куриными головами и массовым гуляньем, чем-то напоминающую фильмы Кустурицы; Марокко с козами, жующими сухую траву; комфортабельный дом в Америке; яркий и громкий Токио — каждую страну Иньярриту удается снимать по-разному. Но в какой-то момент создается ощущение, что режиссер слишком уж искусственно нанизывает одну проблему на другую: если девушка глухонемая, то обязательно пережила самоубийство матери, да еще и “награждена” набором комплексов на сексуальной почве. Из-за этого фильм порой отталкивает чрезмерным морализаторством, что не помешало, правда, ему получить “Золотой глобус” и премию в Каннах за лучшую режиссуру.
Вокруг кино
Удивленный такому обилию именитых гостей, “МК” решил выяснить, что их привело на “Вавилон”.
•Сергей Рост, телеведущий:
— Мне сказали, что здесь будет много моих друзей, а для меня это чуть ли не единственная возможность с ними повидаться. А фильм я уже видел на DVD. Не понравилось.
•Юрий Грымов, режиссер:
— На моей последней картине “Казус Кукоцкого” работало триста человек, но это все равно мое кино. Кино всегда делает один человек. Режиссер этой картины мне очень интересен. Жанр уже вторичен, сюжет мне вообще не интересен. Важно, как человек рассказывает историю.
•Дмитрий Дибров, телеведущий:
— Я доверяю Брэду Питту: он не снимается в дерьме. Он — редкое сочетание и внешних данных, и ума, и таланта, поэтому ему удается являть собой некую марку.
Московский Комсомолец
Никита КАРЦЕВ
25.01.2007
«Престиж» (The Prestige)
Режиссер Кристофер Нолан
Кадр из фильма «Престиж»
Великобритания—США, 2006
Режиссер Кристофер Нолан
В ролях: Хью Джекмен, Кристиан Бэйл, Скарлетт Йоханссон, Пайпер Перабо, Дэвид Боуи, Майкл Кейн, Ребекка Холл
Сюжет: Лондон, конец XIX века. Два талантливых фокусника Альфред Борден (Кристиан Бэйл) и Руперт Энджер (Хью Джекмен) поначалу дружат, а потом из-за неосторожности одного в жизни другого происходит несчастье — и их пути расходятся. Они даже начинают соперничать друг с другом за право носить титул самого искусного мага современности, а со временем и вовсе начинают враждовать. Энджера доводит до неистовства непонимание сути коронного трюка Бордена с перемещением человека, когда фокусник исчезает из одного ящика и через секунду появляется в другом. Каждый из них готов ради владения секретами мастерства соперника даже убить человека. И вот Энджер отправляется в Америку, где находит великого изобретателя, и просит его изобрести машину для телепортации.
Минусы: Совсем недавно мы уже видели Хью Джекмена и Скарлетт Йоханссон в истории про фокусников. Правда, в фильме «Сенсация», фокусником был сам Вуди Аллен, а герой Хью Джекмена влип в ту историю благодаря как раз его фокусам. В общем, если перенести героев этого фильма в современность, то два фильма в голове смешаются абсолютно.
Плюсы: Красивые костюмы конца викторианской эпохи и дух соревнования, свойственный мужчинам того времени, помогают досмотреть фильм до конца, несмотря на его более чем двухчасовой хронометраж. К тому же в картине неимоверное количество сюжетных поворотов.
«Рокки Бальбоа»
(Rocky Balboa)
США, 2006
Режиссер Сильвестр Сталлоне
В ролях: Сильвестр Сталлоне, Берт Янг, Джеральдин Хьюз, Тони Бертон, Талия Шайр, Антонио Тревер
Сюжет: Старичок Сталлоне сам взялся снимать продолжение фильма, принесшего ему всемирную славу. Поскольку и сам актер уже не вполне подходит на роль супермена из боевика, то вначале мы видим Рокки, прикармливающего черепашек в аквариуме, лениво подтягивающегося на турнике и с головой ушедшего в ресторанный бизнес. О его прошлом напоминают лишь его прогулки на кладбище к плите с надписью «Эдриан Бальбоа». Прогулки говорят о том, что прошлое очень беспокоит нашего героя на пенсии. Пытаясь развеять образовавшуюся пустоту (его сын Рокки-младший стал бизнесменом, и теперь отец для него вовсе не авторитет), Бальбоа решает вернуться на ринг для мелких местных соревнований с боксерами легкой весовой категории. Бои возвращают ему чувство уверенности в себе, и Рокки идет на решающий бой: соглашается сразиться с непобежденным чемпионом мира в тяжелом весе Мэйсоном Диксоном. Неожиданно вокруг возвращения Рокки начинают кипеть нешуточные страсти. Это будет настоящий бой, в котором может быть только один победитель.
Минусы: С учетом того, что Сталлоне играет схватку с настоящим тяжеловесом, экс-чемпионом Антонио Травером, слабонервным лучше удалиться из зала. Уж очень страшно за немолодого Сильвестра.
Плюсы: Поклонникам киносериала про Рокки, благодаря которому Сталлоне прославился и за который можно ему многое простить, фильм однозначно понравится. Уж очень изящно актер возвращается к своей молодости.
МК-Бульвар
25.01.2007
Роккировка
Сталлоне уходит из большого бокса
В карьере каждого актера есть фильм, который делит его жизнь на «до» и «после». Для Сильвестра Сталлоне «до» и «после» растянулись на 30 лет: в 1976 году Слай впервые примерил боксерские перчатки в фильме «Рокки», в 2006-м — надел их в шестой, и последний, раз в картине «Рокки Бальбоа». Накануне российской премьеры заключительной части киноприключений легендарного боксера «МК-Бульвар» решил выяснить, как «Рокки» изменил жизнь Сильвестра Сталлоне.
История Рокки началась 24 марта 1975 года. Начинающему 28-летнему актеру Сильвестру Сталлоне посчастливилось достать билет на боксерский матч между Мухаммедом Али и Чаком Вепнером. В последнем, 15-м раунде никому не известный Вепнер нокаутировал легенду бокса Али. Именно этот факт и вдохновил Слая снять фильм про боксера: в тот же вечер, вернувшись домой, он сел за пишущую машинку. Через три дня сценарий был готов. Осталось только найти желающих снять по нему фильм. Продюсеры вскоре нашлись, однако они были категорически против того, чтобы главную роль играл Сильвестр. Их можно понять: до этого Сталлоне снялся в дюжине фильмов, но везде лишь в эпизодах. И только в своей самой первой картине 1970 года Слай сыграл главную роль. Это был порнофильм «Вечеринка у Китти и Стада», где Сильвестр щеголял полностью обнаженным, удовлетворяя одну женщину за другой. За роль любвеобильного Стада актер получил гонорар в 200 долларов.
Первый актерский опыт вскоре был забыт, тем более Сталлоне остепенился: в 1974 году женился на Саше Цак, а полтора года спустя у них родился сын Сейдж. Однако тихие семейные радости не были самоцелью Слая. Пригрозив тем самым продюсерам, что отдаст сценарий другим кинобоссам, Сильвестр добился утверждения на главную роль в фильм «Рокки».
РОККИ (1976)
Создатели фильма искренне надеялись на успех, но такой колоссальной славы, конечно, не ожидали. Сняв картину всего за 28 дней при бюджете в 1 миллион 100 тысяч долларов, они собрали в мировом прокате 225 миллионов долларов, получили десять номинаций на «Оскар» и удостоились трех высших кинопремий: за лучший фильм, лучшую режиссуру и лучший монтаж.
Самому Сталлоне фильм принес популярность, деньги — за первого «Рокки» Слай получил 23 тысячи долларов — и здоровье. Будучи заядлым курильщиком, Сильвестр бросил дурную привычку, так как во время боксерских тренировок ему порой не хватало дыхания.
Когда Слай пришел к продюсерам с идеей фильма о Рокки, у него в кармане было 106 долларов. Поэтому даже 23 тысячи показались актеру сказочным богатством. Себе с Сашей он купил яхту и новый дом, а своей маме подарил картину Ван Гога. Главный подарок самому Сильвестру сделали авторы его первого фильма: «Вечеринку у Китти и Стада» переименовали в «Итальянского жеребца» и переделали порно в эротику, вырезав наиболее откровенные моменты, а оригинальная версия вскоре потерялась.
Еще один подарок преподнесла Слаю его жена Саша, родив второго сына Серджио в 1979 году. Сталлоне был на седьмом небе от счастья, тем более вскоре должен был выйти «Рокки-2». Однако выяснилось, что мальчик страдает аутизмом.
РОККИ-2 (1979)
Первый фильм самому Сталлоне снимать не позволили, но уже во второй части Слай выступил в качестве режиссера. Ему это было не впервой: в 1978 году он восседал за режиссерским пультом фильма «Райская аллея» с самим собой в главной роли.
На «Рокки-2» Сильвестр возлагал большие надежды. Даже тренировался интенсивнее, чем для первой картины, чтобы выглядеть еще накачаннее. В итоге он повредил себе грудную мышцу. Но, несмотря на все это, мировые кассовые сборы все же не дотянули до показателей первой части: фильм принес 200 миллионов долларов.
«Рокки-3» сделал Сталлоне миллионером: гонорар актера составил 10 миллионов долларов. Но самое главное — именно после этой картины Слай стал «своим» в мире бокса. В июле 1982 года Сильвестру предложили стать менеджером профессионального боксера Ли Каналито на матче против Кертиса Уитнера. Подопечный звезды победил в том поединке.
Но 1982 год запомнился поклонникам Слая как год премьеры фильма «Рэмбо: Первая кровь». Актеру удалось отвоевать главную роль у Джона Траволты и Дастина Хоффмана, но пришлось согласиться на «нищенский» гонорар в 2 миллиона долларов. Увидев готовый фильм, Сталлоне пришел в шок. Он пытался уговорить продюсеров продать ему пленку, чтобы ее уничтожить. Потом стал требовать, чтобы его «вырезали» из фильма. Как ни странно, режиссер пошел звезде навстречу и немного сократил картину. Как вскоре выяснилось, все жертвы были не напрасны: Сталлоне во второй раз проснулся знаменитым.
РОККИ-3 (1982)
Третий фильм собрал в прокате еще меньше: «всего» 125 миллионов. Зато стал причиной спора, затянувшегося более чем на 25 лет. По сюжету, Рокки за свои заслуги удостаивается бронзовой статуи, которую помещают перед Музеем искусств в Филадельфии. После съемок статую высотой 2,5 метра и весом 360 килограммов решили там и оставить. Однако городские власти назвали бронзового боксера «киношным реквизитом» и потребовали убрать его с глаз долой. Дебаты на тему, нужна ли Филадельфии эта статуя, закончились лишь осенью 2006 года: Рокки вернули на прежнее место перед Музеем искусств.
За успехом «Рокки-4» последовали изменения и в личной жизни актера. Еще в феврале 1985 года он развелся с Сашей. А в декабре — через месяц после премьеры фильма — вновь женился. Сталлоне без памяти влюбился в подружку своего друга Арнольда Шварценеггера Бриджит Нильсен всего за несколько месяцев до их свадьбы. Арни и Бриджит вместе снимались в фильме «Рыжая Соня», где у них и начался роман. Но встретив Слая, актриса бросила Терминатора ради Рокки.
Первые несколько месяцев супружеской жизни прошли безупречно. В порыве страсти Сильвестр украсил весь дом портретами своей супруги и даже заказал ее бронзовую статую. А в 1986 году они вместе снялись в фильме «Кобра». Однако безумная любовь вскоре так же безумно закончилась: прожив в браке всего два года, актеры развелись с громким скандалом.
Все эти семейные передряги никак не влияли на карьеру Сталлоне. Гонорары его стали равняться уже 15 миллионам долларов за фильм, что позволило звезде более скрупулезно подходить к выбору ролей. После «Кобры» Сильвестр снялся в картине «Изо всех сил» (1987). А вслед за «Рэмбо-3» (1988) в 1989 году вышли такие знаменитые фильмы Слая, как «Тюряга» и «Танго и Кэш».
РОККИ-4 (1985)
В «Рокки-4» Сталлоне пригласил никому не известного актера Дольфа Лундгрена. Много позже Лундгрен прославится на весь мир боевиками «Разборка в маленьком Токио» (1991) и «Универсальный солдат» (1992), а тогда ему досталась роль амбициозного боксера из СССР Ивана Драго. Чтобы добиться максимальной правдоподобности, Слай предложил Дольфу драться по-настоящему. Восемь дней после этого Сильвестр пролежал в больнице: сильный удар в грудь привел к тому, что у Сталлоне осложнилось дыхание и повысилось давление. Видимо, все это поспособствовало успеху картины: кассовые сборы превысили 300 миллионов долларов.
Правда, к этому решению Сталлоне пришел не сразу и нескоро. Целых 15 лет прошло до того, как актер приступил к съемкам. Но все эти годы не прошли для Слая даром. За это время он снялся в таких картинах, как «Оскар» (2001), «Скалолаз» (1993), «Специалист» (1994), «Судья Дредд» (1995), «Достать коротышку» (2000), «Дети шпионов-3» (2003)... А наконец созрев для съемок «Рокки-6», решил «реанимировать» и Рэмбо: работа над фильмом «Рэмбо-4: Жемчужина кобры» уже началась, а премьера запланирована на 2008 год.
Много чего произошло и в личной жизни Сильвестра. В 1997 году актер женился в третий раз. Супруга Дженнифер Флавин родила ему трех дочерей: в 1996 году Софию, в 1998-м — Систин и в 2002-м — Скарлет .
В 2004 году Слай занялся бизнесом: организовал собственную компанию InStone, специализирующуюся на производстве протеиновых коктейлей. Год спустя Сильвестр возомнил себя издателем и открыл ежемесячный журнал Sly. Актер сам писал все статьи и интервью, а на каждой обложке красовался его портрет. Однако вскоре Сталлоне отказался от журнала. Зато в 2005 году выпустил книгу «Советы Слая: как похудеть, нарастить мышцы, стать сильным духом и осуществить свою мечту». Уж кому, как не Сильвестру Сталлоне, знать все это.
РОККИ-5 (1990)
Пятый фильм должен был стать последним. По сюжету, Рокки становится тренером молодого подающего надежды боксера, который оказывается предателем: уходит от Бальбоа к другому промоутеру и вызывает Рокки на бой... Изначально, по задумке Сталлоне, Рокки, победив бывшего ученика, должен был погибнуть. Потом, решив, что смерть его героя равнозначна смерти Супермена, Слай оставил Рокки в живых. Именно это позволило актеру снять последний — шестой — фильм. Критикам, зрителям и самому Сталлоне «Рокки-5» не понравился: кассовые сборы едва дотянули до 120 млн. долларов, и Слай подумал, что у киносериала должен быть достойный финал.
РОККИ БАЛЬБОА (2006)
«Я знал, что надо мной будут смеяться и что я буду выглядеть самым большим дураком в мире. Но мне очень хотелось снять этот фильм» — такими словами Сталлоне зачем-то оправдывался перед зрителями накануне премьеры заключительного фильма о Рокки. Но никто не смеется и не крутит пальцем у виска: поклонники звезды и его героя прекрасно понимают, что эта картина не только завершение истории великого кинобоксера, но и исповедь самого Слая. Съемки фильма дались 60-летнему Сталлоне очень тяжело — и физически, и морально. Но то, что этот фильм ждали, доказывают кассовые сборы: свыше 79 миллионов долларов (на 22.01.2007).
САМЫЕ ИЗВЕСТНЫЕ ФИЛЬМЫ О БОКСЕ
Динамичный поединок на ринге отлично подходит для кино, и поэтому многие режиссеры нашли вдохновение в боксерских матчах. Фильмы о Рокки стали классикой жанра, однако есть и другие знаменитые картины о боксе, о которых, по мнению «МК-Бульвара», нельзя забывать.
САМЫЙ ДРУЖНЫЙ фильм «Бей в кость» (1999) — про двух друзей Цезаря Домингеса (Антонио Бандерас) и Винса Будро (Вуди Харрельсон), которые были вынуждены сразиться друг с другом на ринге. В итоге ничья: победила дружба.
САМЫЙ ЛИРИЧНЫЙ фильм «Первая перчатка» (1946) — про боксера Никиту Крутикова (Иван Переверзев), который одерживает одну победу за другой, но перед ответственным боем с чемпионом Москвы неожиданно влюбляется.
САМЫЙ БИОГРАФИЧНЫЙ фильм «Али» (2001), рассказывающий о жизни и спортивной карьере мировой легенды бокса Мухаммеда Али с 1964 по 1974 год. Главную роль в картине исполнил Уилл Смит.
САМЫЙ ЖЕНСКИЙ фильм «Малышка на миллион» (2004). Мэгги (Хилари Суонк) мечтает стать профессиональной боксершей. Помочь ей в этом может только тренер Фрэнки Данн (Клинт Иствуд), посвятивший боксу всю свою жизнь.
САМЫЙ ДЕТЕКТИВНЫЙ фильм «Бой с тенью» (2005). Артем Колчин (Денис Никифоров) — претендент на чемпионский титул — теряет зрение. Чтобы вернуться на ринг и спасти любимую, ему вслепую приходится сражаться с бандитами.
МК-Бульвар
Юля МАЛИНИНА
25.01.2007
"Оскар" малиновый
Никто не ожидал: в объявленном Американской киноакадемией шорт-листе претендентов на "Оскара" всех опередил, получив восемь номинаций, мюзикл Билла Кондона "Девушки мечты".
Оскаровские грезы
Рассмотрев триумфатора подробнее, успокоимся: картина фигурирует только во второстепенных категориях типа "Лучшие костюмы" и "Лучший звук", причем три номинации из восьми - в разделе "Лучшая песня". Картина эта - типичная "темная лошадка"- появилась внезапно, только 25 декабря засветившись на экранах США, и скорость развила бешеную, вмиг став народной любимицей и всех обогнав в комедийно-музыкальном заезде "Золотого глобуса" - взяла там три премии, включая "Лучший фильм". Но повторить подвиг собрата по жанру "Чикаго", который в 2002 году был назван лучшим фильмом года, "Девушки" не смогут: во всех главных номинациях они отсутствуют. И слава богу, скажу я, но об этом позже. А пока - о наметившихся видах на "Оскара" и его возможных победителях, которых объявят 25 февраля. Они сильно переменились за последние сутки, сломав прогнозы еще свежих газет.
Больше всего таких обвалов в номинации "Лучший фильм на иностранном языке". Как я уже писал, по новому регламенту список претендентов рубят, как садист хвост у собаки, по частям. Сначала в нем фигурировала 61 картина, включая выдвинутую Россией "9 роту", потом остались девять картин, теперь - пять: датская "После свадьбы", алжирская "Дни славы", немецкая "Жизнь других", мексиканская "Лабиринт Фавна" и канадская "Вода". Таким образом, с дистанции сошли французы ("Авеню Монтень"), швейцарцы ("Витас"), Пол Верховен со своей голландской "Черной книгой" и, что особенно жаль, испанец Педро Альмодовар с "Возвращением", которому многие сулили победу.
Пятерка "Лучших фильмов" стоит неколебимо: в ней мультикультурная притча Иньярриту "Вавилон", триллер Скорсезе "Отступники" (ремейк гонконгского боевика "Двойная рокировка"), сентиментальная комедия "Маленькая мисс Счастье", драма растерянности британского двора после гибели принцессы Дианы - "Королева" Фрирза и военная сага "Письма из Иво Дзимы" Иствуда. Главные споры, скорее всего, развернутся вокруг трех картин: "Вавилон", "Отступники" и "Королева". Причем наиболее высокие шансы на победу, на мой взгляд, у "Вавилона" - у него 7 номинаций, а на актерские призы, что необычно, претендуют "иностранные" для Америки исполнители ролей второго плана - мексиканка Адриана Барраза и японка Ринко Кикучи, опередив игравших с ними Брэда Питта и Кейт Бланшетт.
Пятерка претендентов на статус лучшего режиссера почти совпадает с пятеркой лучших фильмов, только создателей "Маленькой мисс Счастье" Джонатана Дэйтона и Валерию Фэрис сменил Пол Гринграсс с фильмом "Потерянный рейс" о трагических событиях на борту United 93, захваченном террористами 11 сентября 2001 года.
В номинации актерских работ самое занятное, что Леонардо ДиКаприо в "Кровавом алмазе" переиграл сам себя в "Отступниках". Теперь на финишной прямой ему придется состязаться с Питером О Тулом в "Венере", Уиллом Смитом в фильме "В погоне за счастьем", Райаном Гослингом в "Полунельсоне" и Форестом Уитакером в "Последнем короле Шотландии". Рискну предположить, что победит последний: он сыграл, во-первых, в политической истории, во-вторых, не кого-нибудь, а диктатора Уганды Иди Амина, а когда говорит политика, музы с их резонами смолкают. Если так, то вновь не повезет Питеру О Тулу, актеру практически гениальному, но хронически обижаемому "Оскаром": он был семь раз номинирован, но ни разу не выиграл.
Среди пятерки лучших актрис - Пенелопа Крус в "Возвращении", Джуди Денч в "Заметках о скандале", Хелен Миррен в "Королеве", Мерил Стрип в "Дьявол носит Prada" и Кейт Уинслет в "Малых детях". С моей точки зрения, в этом раскладе фильмов Хелен Миррен на голову выше всех, но у академиков могут быть свои соображения. Все наблюдатели особо отмечают политкорректный интернационализм отбора: в двадцатке лучших актеров оказались испанка, мексиканка, японка и пятеро афроамериканцев. Есть в этом году и своеобразный рекорд: в номинации "Лучшая женская роль второго плана" фигурирует десятилетняя Абигайль Бреслин, сыгравшая ту самую маленькую мисс Счастье. Она лишь на два года старше абсолютного рекордсмена - восьмилетнего Джастина Генри из "Крамер против Крамера".
Среди анимационных картин лидеры те же: "Тачки", "Дом-монстр" и "Делай ноги". А вот чему хочется аплодировать: остановлен, наконец, победный марш во всех смыслах "аншлаговой" комедии "Борат: Изучение американской культуры во благо славного народа Казахстана" - она осталась только в номинации "Лучший сценарий".
А теперь несколько слов о самой резвой из "темных лошадок" - мюзикле Билла Кондона "Девушки мечты". Он не имеет ничего общего с высокими образцами жанра - уровня картин Боба Фосса или даже Винсенте Миннелли. Эта экранизация бродвейского шоу 80-х - стандартная история о том, как трио чернокожих див из Детройта добивается признания, с непримечательной музыкой Генри Кригера, растерявшим былое обаяние, зато поющим Эдди Мерфи и с гипертрофированно пассионарной игрой певицы Дженнифер Хадсон (оба - номинанты). Единственное достоинство ленты - энергично исполненные и эффектно поданные музыкальные номера - лежит за пределами киномастерства и целиком относится к шоу-бизнесу. О феномене ее успеха еще будет случай поговорить, когда 8 марта "Девушки" выйдут на экраны России.
Кто там, в малиновом берете?
Объявлены и номинанты самой коварной из премий - "Золотой малины". Лидеров этого шутливого, но неприятного для лауреатов конкурса худших киноработ определяют более полутысячи членов фонда "Золотая малина" из многих стран мира, а сам приз представляет собой золоченую малинку размером с мячик для гольфа на клубке перепутанной пленки "Супер-8" и стоит 4 доллара 89 центов. Получать его, как правило, не приходит никто.
Список возможных "победителей" этого года возглавляет "Основной инстинкт-2", где Шарон Стоун попыталась повторить свой подвиг 15-летней давности, - у него 7 номинаций, в том числе "Худшая актриса" и "Худший фильм". Ноздря в ноздрю с ним идет комедия братьев Уэйанс "Шалун". В номинацию "Худший фильм" влипли также "Плетеный человек", "Девушка из воды" и "Бладрэйн", а честь называться худшими актрисами с Шарон Стоун разделили сестры Хилари и Хэйли Дафф, сыгравшие в "Реальных девчонках". Сама же Стоун уже была увенчана "Малиной" в 1994 году, поэтому объявлявший номинантов основатель премии Джон Уилсон обозвал ее рецидивисткой. Хуже того, в этом году главными претендентами на худший ансамбль названы ее "перекошенные груди". Переходя к актерам-мужчинам, Уилсон объявил худшими наряду с вышеупомянутыми братьями Уэйанс Николаса Кейджа в "Плетеном человеке", Тима Аллена в "Санта-Клаусе-3" и Роба Шнейдера в "Шалуне".
Абсолютным чемпионом "Золотой малины" остается Сильвестр Сталлоне, который номинировался 30 раз, из них 10 раз сел в малинник. Победителей этого "анти-Оскара" объявят накануне церемонии вручения Академических премий 24 февраля.
Российская Газета Ру
Валерий Кичин
25.01.2007
Владислав Галкин: Мне интересно жить
Актер Владислав Галкин выдвинут Гильдией актеров кино России Союза кинематографистов РФ на соискание премии Союзного государства в области литературы и искусства за роли, сыгранные в лентах, созданных на киностудии "Беларусьфильм": "Этот негодяй Сидоров", "В августе 44-го...", "Гости", а также за роль Сашка в телесериале "Дальнобойщики".
- Я много снимался у белорусских режиссеров на киностудии "Беларусьфильм", у украинских режиссеров на Одесской киностудии, киностудии имени Довженко. Никогда не чувствовал национальной розни, не делю людей искусства по национальному признаку, - говорит актер. Объединение России и Беларуси в Союзное государство - правильный, абсолютно нормальный путь. И если есть какие-то сложности в политическом, экономическом объединении, то объединение культур - самый нужный и полезный шаг. Чтобы люди объединялись, жили единой культурной жизнью, получали сходное образование, были в курсе творческих исканий и побед друг друга. Как будет называться наше образование, для меня неважно. Для меня мы все равно одна страна.
- Ваша известность связана, на мой взгляд, с фильмом "В августе 44-го...", чем примечательна работа для вас над этим фильмом?
- Для меня он очень дорог. Изначально дорога была для меня книга. Я практически наизусть ее знаю, с двенадцати лет читаю и перечитываю. Я безумно люблю своего героя. Я, наверное, поставил бы фильм иначе, но Михаил Пташук снял хорошее кино. Он удивительно большой, сильный, самобытный, к сожалению, безвременно ушедший человек. Я очень хорошо его помню и никогда не забуду - столько он сделал для меня самим фактом своего существования рядом, совместной работой. Второго такого нет и не будет. Я счастлив, что снимался в его кино.
- Очень часто говорят о "несвободе актера". О том, что он зависит от режиссера, от случая...
- Я обязан быть зависимым от режиссера в том, что касается моего персонажа. Вот что произошло у меня с "Мастером и Маргаритой". Я роман читал раза три или четыре. Но когда стал сниматься, сказал себе: "Влад, ты роман не читал. Вообще". Я попросил, чтобы мне дали сцены, связанные с моим героем. Только. И из этих сцен составил себе историю Ивана Бездомного. От точки "А" до точки "Б". Я понял, что у меня получается фантастическая вещь, роман в романе. История одного человека, одного персонажа. Мне изначально нравился в романе именно Иван - самый честный и самый яркий. Во всех остальных есть момент лукавства. Мы видим, как мелкие люди приспосабливаются к действительности. А он не приспосабливался. Он пытался понять, кто он, как он, знакомился с этим миром на своем уровне. Потом появился человек, который начал ему объяснять. Иван идет от учителя к учителю: Берлиоз, Воланд и наконец - Мастер. И когда Иван выходит из этого круга, он уже совершенно другой человек, докопавшийся до своей истины.
- Вы именно так в свои роли влезаете?
- А иначе нет смысла этим заниматься. Почему многие режиссеры да и актеры любят снимать и сниматься в фильмах по классическим произведениям? Да потому что это очень удобно. А если ты должен создать образ, то тут надо работать, вот в чем проблема. Тут надо заставить людей верить, убеждать. А когда берется классическая литература, где образ выписан, то его очень трудно испохабить, нужно просто профессионально воссоздать.
Знаете, за что я люблю свою профессию - можно и нужно влезать и препарировать, трактовать жизнь так, как ты хочешь. Мне нравится фраза, сказанная когда-то моим отцом: "Степень одаренности артиста зависит от степени влюбленности в материал". Очень точно сказано.
Замечательно нам Катин-Ярцев говорил, когда я учился на первом курсе: "Ребятки, никто вас ничему и никогда не научит, пока вы этого сами не захотите". И если человек хочет чему-то научиться, то он не начинает спорить. Он сначала пытается впитать в себя все, осмыслить, а потом сформулировать свое мнение. И уж тогда стоит начинать спорить. Точнее, предлагать варианты, потому что истина не рождается в споре.
- По-моему, изречение это звучит с точностью до наоборот.
- В споре рождается война.
- В людях хорошо разбираетесь?
- Когда человека видишь, разговариваешь с ним, ты его должен чувствовать. Я очень часто слушаю даже не то, что человек говорит, а как он это делает. Просто слушаю интонации. И еще ни разу не ошибся. А в общем, мне безумно интересно жить.
- А кроме своей профессии что любите? Вы активный человек? Экстремальными видами спорта занимаетесь?
- Нет, я ленивый очень. До такой степени ленив, что второй раз делать не буду. Поэтому приходится с первого раза делать хорошо, чтобы "без дублей". Давно мечтаю поехать на рыбалку. Но когда появляется свободное время, мне не хочется никуда ехать. Кто-то ищет острых ощущений на стороне, вовне, а я очень многое научился находить внутри себя.
Чем люблю заниматься? Готовить люблю - это от мамы. Она готовит потрясающе. Обожаю сам процесс готовки. Люблю автомобили. Не коллекционировать. Я - пользователь. Покупаю машину, которая мне нравится, наслаждаюсь ею, насыщаюсь. Мощность - основное требование, скорость, маневренность...
Российская Газета Ру
Наталья Баратова, Москва - Минск
cтраницы: Первая Предыдущая ... 1923 1924 1925 1926 1927 [1928] 1929 1930 1931 1932 ... Следующая Последняя
