16.01.2007
Миронову стало плохо на сцене
Известный актер Евгений Миронов на днях перепугал всех своих коллег. Артисту стало плохо прямо на сцене, но он нашел в себе силы доиграть спектакль.
Говорят, Евгений очень волновался перед премьерой "Фигаро". Миронов не только сыграл в этой постановке Кирилла Серебренникова главную роль, но и продюсировал спектакль.
К тому же актера неожиданно назначили художественным руководитем Московского Театра наций. Если верить слухами, нового молодого начальника коллектив воспринял в штыки, и Миронову даже не дали выступить на собрании труппы.
Все эти волнения могли не лучшим образом сказаться на состоянии здоровья артиста. Возможно, он впал депрессию, ведь, по словам коллег, даже в день премьеры "Фигаро" он выглядел мрачным и был немногословен.
А в прошлую субботу, отыграв на сцене около десяти минут, Миронов вдруг закрыл глаза и осел на пол.
"Миронову плохо! Занавес!" - закричал Кирилл Серебренников.
Миронов сказал, что у него больные почки, но вызвался доиграть спектакль. Актер действительно нашел в себе силы вновь выйти на сцену и остаться там до конца. В финале действа коллеги помогли Миронову спуститься с лестницы и проводили его до гримерки. А вот следующий спектакль уже пришлось отменить.
"Женя сначала мне ничего не сказал, но его друзья не стали молчать, - призналась мама актера Тамара Петровна. - Сын не хотел меня волновать. Не переживайте - он здоров. Давление просто подскочило. Сейчас вот дома отдыхает".
Дни Ру
16.01.2007
Сергей Маковецкий запал на натурщицу
Журналисты «Экспресс газеты» стали свидетелями финальной сцены разыгравшейся киношной трагедии. Узрев нас, Сергей Васильевич страшно возмутился: «Почему вы всюду суете свои носы?!» Наши носы, приведшие в ярость кинозвезду, тут же повернулись в сторону других действующих лиц. Но Сергея Васильевича это обидело еще больше.
Наталья ЦЫГАНОВА,
Паата АРЧВАДЗЕ (фото)
Фильм «Натурщица» режиссера Сергея Ашкенази зрители канала «Россия» увидят весной. В основе сюжета - любовный треугольник: художник (Сергей Маковецкий), его младший сын Саша (Илья Иосифов) и подруга Саши натурщица Женя (Екатерина Федулова). Саша погибает, и тогда старший сын героя Маковецкого Андрей (Иван Стебунов) решает отомстить за смерть брата оставшейся в живых парочке.
Не лезьте в мою постель!
На площадке мы оказались в последний день съемок. Проигрывалась самая тяжелая психологическая сцена - монолог Сергея Маковецкого, в котором он пытается оправдаться не только перед обоими сыновьями, но и перед самим собой. Актер настолько вжился в роль, что при виде «лишних» свидетелей своей драмы пришел в ярость.
...потом одумался и позвал обратно
- Что за безобразие?! - кричала звезда. - Кто их сюда пустил?! Чего они суются со своим фотоаппаратом! Такое чувство, что они залезли ко мне в постель!
Киношники, втихомолку посмеиваясь над выкрутасами мэтра, всеми способами пытались его успокоить: укрывали одеялом, подносили горячий кофе, уговаривали посмотреть только что отснятый материал. Мы же тем временем переключили внимание на режиссера.
- Действие фильма происходит в 1972 году, - рассказал Сергей Ашкенази. - Проблемы, которые поднимаются в картине, на сегодняшний день не актуальны. Да, у папы роман с девочкой его сына. По тем временам - катастрофа, сегодня же - в порядке вещей. Но я отчасти остаюсь в том времени. Потому что в моральном плане оно было лучше, чем сегодняшнее.
Маковецкий, внимательно слушавший разговор, вдруг обиделся:
- А чего вы меня ни о чем не спрашиваете? Я могу сказать, например, по сегодняшней сцене… Таких монологов у меня еще не было. Целых пять страниц! Концентрация эмоций! Все, что было пережито за жизнь. Кстати, мне очень нравится играть сложные психологические роли.
После этой тирады актер пустился в пространные рассуждения об актерской профессии, от чего окончательно успокоился. И на прощание даже пожелал «зайчикам» и «солнышкам» (то есть нам) счастья в наступившем году.
Экспресс Газета Ру
16.01.2007
Малахова в больнице навещает подруга
Андрей отрицает информацию о том, что он слег с гепатитом.
Популярный телеведущий попал в клинику с гепатитом
На днях Андрей обратился в одну из московских больниц, жалуясь на боли в печени и поджелудочной железе. Первыми Малахова осмотрели врачи приемного отделения. А после в 34-м инфекционном отделении у Андрея взяли множество анализов.
- У Малахова обнаружили вирусный гепатит В. Болезнь опасная. Этот вирус почти не излечивается, его можно лишь «заморозить», заглушить препаратами, - сообщили нам сотрудники клиники. - Передается он только половым путем или через кровь.
Медики назначили 35-летнему Малахову курс лечения, постоянно ставили капельницы, чтобы очистить кровь и печень. Однако уже через пять дней Малахов упросил врачей отпустить его домой.
- Он очень хотел отпраздновать старый Новый год вне больничных стен, - рассказали нам медики.
Однако, по словам специалистов, после праздников телеведущему все же пришлось вернуться обратно в клинику.
Мы позвонили Андрею. Вопрос о гепатите телеведущего изумил. Хотя факт визита в клинику он не отрицал:
- 11 января я действительно был в больнице, делал витаминные уколы. Это уколы против старения. Человек в моем возрасте должен следить за своей внешностью. Могу вам сказать, я абсолютно здоров! Кстати, если бы я болел гепатитом, то выглядел бы совсем по-другому...
- Конечно, он старается скрывать, что болен, - говорят медики. - Но симптомы даже внешне видны. Кожа у него желтоватая. На лице-то этого не видно - чем-то он замазывает. А шея вся желтая.
Пока к Андрею не пускают никого из посетителей. Исключение сделали лишь для одной дамы, которая представилась сотрудникам клиники близкой подругой.
Шамиль ДЖЕМАКУЛОВ
Елена ШЕРЕМЕТОВА
Марина БАХТИЯРОВА
Комсомольская Правда
16.01.2007
Западная разведка помогла Пастернаку?
В присуждении автору “Доктора Живаго” Нобелевской премии сыграли роль ЦРУ и британская разведка
Как пишет газета “Таймс” со ссылкой на книгу Ивана Толстого об истории романа “Доктор Живаго”, Пастернак отправил несколько рукописных экземпляров произведения своим друзьям на Западе для публикации их на русском языке. Это было сделано для того, чтобы удовлетворить основное требование Нобелевского комитета: номинированные работы должны быть представлены на языке оригинала. Экземпляр книги был выкраден агентами ЦРУ из самолета во время вынужденной посадки в Милане. За два часа, которые лайнер провел в аэропорту этого города, агенты забрали рукопись из чемодана, сфотографировали ее и положили обратно. Затем ЦРУ одновременно выпустило русское издание в Европе и Америке с использованием бумаги из России и русских шрифтов. “Члены Шведской академии были удивлены, получив экземпляры русского издания как раз вовремя, чтобы рассмотреть кандидатуру Пастернака на премию 1958 года”, — цитирует Толстого “Таймс”.
Московский Комсомолец
16.01.2007
Время белых обезьян
Юрий Мамин: “Не надо путать искусство с алкоголем”
Знаменитый создатель едких сатирических притч периода первоначального накопления капитала, Юрий Мамин снова взялся за старое. Скоро фильмография Мамина, включающая в себя такие хиты, как “День Нептуна”, “Фонтан”, “Бакенбарды” и “Окно в Париж”, пополнится еще одной картиной — “Не думай про белых обезьян”. Главные роли в фильме исполнят Алексей Девотченко, Михаил Тарабукин и дочь режиссера Катерина Ксеньева, а также Олег Басилашвили и Сергей Юрский. Нам Мамин известен как мастер абсурдистских комедий, социальных аллегорий и злободневной сатиры — специалист самого высокого уровня по выявлению абсурда нашей каждодневной действительности.
— Главное — обнаружить абсурдность быта, — начал разговор Юрий Мамин.
— А он абсурден, поверьте — надо просто уметь видеть. Есть такая пословица: “В каждой пустыне есть оазис, но не каждый верблюд найдет туда дорогу”. Если бы меня попросили сформулировать, что для меня как для автора в моей новой картине самое главное — это, пожалуй, сделать портрет сегодняшнего времени. И оно сильно отличается от того, что было пять или десять лет назад. Я хожу, смотрю, что-то записываю…
— Записываете?
— Ну да, по возможности. Правда, записки потом теряю, но в нужный момент самое главное потом всплывает. Но всегда надо иметь что-то впрок. Как-то, например, прибежала жена: “Ой, — говорит, — что я видела. Мужчина какой-то набросился на телефонную будку”. Я говорю: “Это гениально. Это будет одним из центральных эпизодов моего фильма”. И я его снял. Теперь это “Окно в Париж”, помните? А в “Бакенбардах” эпизод, как пушкинисты разгоняют демонстрацию, я подсмотрел в новостях по телевизору — это было в самом конце 80-х, тогда как раз происходили события в Грузии.
— Ваши фильмы всегда были такими кривыми зеркалами времени. Как вам кажется, в каком жанре выдержана наша реальность?
— Жанр в принципе не меняется. Как было при Салтыкове-Щедрине, так все и осталось. Еще были Гоголь, Ильф и Петров, Зощенко, Булгаков — они не умерли сегодня. Чем больше государство и его властные структуры пытаются привить какие-то высокодержавные мысли, воспитать в духе патриотизма и еще чего-то, тем больше появляется противоположная тенденция — найти изъяны в этих вещах. В советское время все дома были увешаны плакатами: “Вперед к коммунизму”, “Партия — наш рулевой”. Совершенно бессмысленные какие-то словосочетания, а мы под ними прожили всю жизнь.
Сегодня время смешное, много смешного происходит — смешного и страшного. Если воспринимать сердцем — можно инфаркт получить, а если головой… И у меня есть повод, чтобы обратить внимание на эти вещи, — мой фильм. Знаете, в чем разница между художником и зрителем? Зритель живет в этом мире, все происходящее вокруг кажется ему нормальным, само собой разумеющимся. А художник скажет: это абсурд и глупость. И когда он показывает это на экране и зритель видит и абсурд и глупость — происходит очень существенная вещь: перестройка сознания. Вот на это я и рассчитываю как раз.
— Картины, которые вас прославили, полны анархизма и отрицания, там — смех на обломках. Ваша новая картина “Не думай про белых обезьян” будет сильно отличаться от них по настроению?
— Я хочу показать, что в обществе не все в порядке — счастья-то нет. Человек, который ставит себе целью деньги и карьеру, приобретая это, счастливым не становится... Эта картина очень необычна для меня по форме: все диалоги написаны в стихах. Причем стихи не проговариваются, а произносятся актерами в четко заданном метрономом ритме. Стихи становятся как музыка — разный ритм и разный темп. Мне самому интересно, что в результате получится. Из года в год все мы говорим одни и те же тексты. Но зачем это делать так банально, когда можно зарифмовать. То есть рифма помогла нам избежать банальности в картине. У меня есть друг — замечательный поэт Вячеслав Лейкин, который переложил прозаические диалоги в стихи. Нам захотелось создать современное “Горе от ума”, чтобы фильм разошелся на цитаты.
— А почему путь вашего замысла до реализации получился таким долгим — почти десять лет?
— Не время было этим заниматься. Я долго не снимал — предлагали барахло всякое, с моей точки зрения. Я уже все-таки не юноша, понимаете… Сколько там картин мне осталось снять? Пока силы еще есть, но надо осмотрительно относиться к тому, что ты оставишь. Вам нравятся “Бакенбарды”? И я не хотел бы вас как зрителя подвести. Я хочу, чтобы вы сказали: да, этот человек продолжает быть верным себе. И вот сейчас пришло время “Не думай про белых обезьян”. Общество за эти годы отстоялось, приобрело какую-то форму — мы видим, что с ним стало. Возникли маяки в виде олигархов, у молодежи появилась цель — стать такими же, как они. Возникла новая система ценностей, новые, чуть приблатненные, вкусы, попса из ресторанов пробралась на эстраду и стала нормой жизни. Люди стали писать неграмотно, даже литераторы неграмотно говорят с экрана, не стесняются материться с экрана — новая культура, навязанная невежественными богачами, хозяевами жизни, которые за все платят. Как купчики развлекались: “Эй, человек, поймай мне кота и покрути ему яйца по часовой стрелке!” Этого быть не должно. Можно смириться, уйти куда-нибудь в сторону, а можно оказать сопротивление. Я пытаюсь это делать. — Вы следите за тем, что сейчас происходит в российском кино?
— Сегодняшнее кино дает пищу для глаз и ушей, но не дает пищи для ума и для сердца. Я хожу в кино в поисках этой пищи, я как зритель хочу смотреть кино, которое, как хорошая литература, открывает для меня новое, расширяет мой кругозор, в чем-то убеждает меня еще больше, в чем-то заставляет усомниться. Искусство — вещь воспитательная, искусство — не способ забыться, не путайте его с алкоголем.
— Какой опыт вы хотите, чтобы пережили зрители вашей новой картины?
— Я хочу, чтобы человек, посмотревший фильм “Не думай про белых обезьян”, понял, что общество, которое избрало мерой всех вещей деньги, — общество убогое. Герой моей картины исповедует нормальный на сегодняшний день лозунг — бери от жизни все. Он молодой бизнесмен, который неожиданно сталкивается со странноватыми людьми с другими жизненными принципами.
— Вы верите, что ваш бизнесмен может измениться?
— А он не меняется. Он пытается измениться. Бизнесмен предает этих людей, а когда добивается своих целей и действительно становится состоятельным человеком — он не испытывает того счастья, которое, казалось бы, должен испытывать, достигнув всего. Он грустит. Он потерял что-то важное, и об этом ему напоминают белые обезьяны.
— А кто такие эти белые обезьяны?
— Есть такая восточная притча. Однажды к старому мудрецу пришел молодой парень и попросил помочь ему стать ясновидцем и открыть в себе третий глаз. Мудрец говорит: “Ничего проще нет. Не думай про белых обезьян”. — “Я и так не думаю”. — “Ну и не думай дальше”. Тот пошел спать.
А утром молодой человек пришел с красными глазами: “Что вы со мной сделали?! Я, например, ни о чем другом сейчас не могу думать, кроме как об этих проклятых обезьянах”. — “Вот теперь попытайся не думать. Это будет начало твоего пути”.
Московский Комсомолец
Андрей ФЕРЗЬ
cтраницы: Первая Предыдущая ... 1945 1946 1947 1948 1949 [1950] 1951 1952 1953 1954 ... Следующая Последняя
