21.02.2007
«Ника» оскорбляет борцов с антисемитизмом
Секретарь Российской киноакадемии «Ника» Ирина Мышкина в грубой форме отказала «Правде.Ру» в аккредитации на объявление номинантов премии «Ника», которое состоится 21 февраля в Москве. «Мы аккредитуем только тех журналистов, которые нам нравятся. Вы в их число не входите», - заявила эта дама.
На просьбу сообщить полный список членов академии «Ника» (на сайте он отсутствует) госпожа Мышкина сказала следующее: «А почему вы считаете, что я вам должна его давать? Где хотите, там и ищите». И это при том, что худрук «Ники», в прошлом блестящий хозяйственник, доведший столичный Дом кино до полного процветания, Юлий Гусман публично обещал прессе огласить именно полный список «никаакдемиков».
Мы напомнили Мышкиной, что поскольку академия «Ника» является общественной организацией, то свои взаимоотношения со СМИ она должна строить в соответствии с законом об общественных организациях. То есть отказывать в аккредитации журналисту только тогда, когда тот распространил в адрес её деятелей клеветнические сведения, что должно быть доказано вступившим в законную силу решением суда.
Конечно, произошедшее можно рассматривать как самодурство администратора, если бы не одно «но»… Мы считаем, что такое беззаконие и хамство в отношении «Правды.Ру» связано с нашей принципиальной борьбой за морально-этическое осуждение культурной общественностью создателей скандального фильма «Сволочи» - беспрецедентной фальшивки клеветнического и антисемитского характера.
Детям Анапы угрожают «сволочи»
В этой картине, деньги на которую выделил давний друг Юлия Гусмана Михаил Швыдкой, то, что на самом деле происходило в нацистской Германии, было нагло приписано Советскому Союзу. Неофашисты и антисемиты многих европейских стран используют «Сволочей» в качестве «доказательства» того, что «советские палачи» под руководством «комиссаров-жидов» превзошли в жестокости, причём по отношению к детям, нацистских военных преступников.
И вот тут выясняется, что некоторые граждане из «Сволочей» занимают в академии «Ника» весьма хлебные местечки. Так, критиками и киноведами там руководит Армен Медведев – куратор Фонда Ролана Быкова и этнических кинокланов. Как говорят, именно Медведев через своего друга Швыдкого пробил выделение на фальшивку 700 тысяч долларов. А на премьере, прекрасно зная о заявлении автора сценария «Сволочей» Кунина-Фейнберга, что он всё наврал, Медведев хорошо поставленным голосом вещал «о ещё одном побеге на дереве народной правды».
Не отстал от шефа и режиссёр «Сволочей» Александр Атанесян. Когда разразился скандал, он на радио «Свобода» заявил, что рассматривает опровержение ЦОС ФСБ, возмущение ветеранов Великой Отечественной войны, причём не только из России и СНГ, но и Израиля и США, как… дополнительную рекламу своей ленты. А главным для него в искусстве является исключительно прибыль. Как с радостью сообщила нам Ирина Мышкина, господин Атанесян является одним из самых уважаемых академиков «Ники».
В президиум «Ники» входит и ещё один из ценителей «Сволочей» - Виктор Мережко. Именно он, прекрасно зная о клеветнической и антисемитской репутации фильма Атанесяна, настоял на его показе детям на юбилейном «Киношоке». Лишь протесты педагогов Анапы и вдовы Ролана Быкова Елены Санаевой сорвали это бесстыдство. Кстати, господин Мережко упорно не выполняет обещания дать интервью «Правде.Ру» о причинах невероятных скандалов сексуально-алкогольного плана на юбилейном «Киношоке», где, вот совпадение, председателем жюри был Армен Медведев.
Теперь понятно, что отказ нам в аккредитации связан со скандалом вокруг фильма «Сволочи». За который никто не извинился, не говоря уж о том, чтобы вернуть госденьги в казну. Крайне обидно, что в этой довольно постыдной истории создатели и рекламщики «Сволочей» прикрываются именем не только Ролана Быкова, но и всеми уважаемого Эльдара Рязанова, который в своем потрясающем «Андерсене» блестяще показал, как ложь, фальсификация истории могут привести к кровавым погромам. Не от того ли на пресс-конференции у Эльдара Александровича были такие грустные глаза? И не потому ли и решил великий мастер оставить пост президента «Ники», что понял – покрывать своим именем неблаговидные дела некоторых персон из этой киноакадемии просто неприлично?
Правда Ру
21.02.2007
Эмблема печали
Сергей Соловьев о кинематографических дебютах на фестивале "Дух огня"
Завтра в Ханты-Мансийске открывается 5-й международный фестиваль кинематографических дебютов "Дух огня".
О молодом кино мы беседуем с одним из создателей фестиваля кинорежиссером Сергеем Соловьевым.
Российская газета: Вы не раз говорили, что этот фестиваль для вас важен - почему?
Сергей Соловьев: Обстоятельства сложились так, что он для меня сегодня - одно из главных дел в жизни. И не только потому, что этот фестиваль моделирует кино ближайшего будущего. Хочется, чтобы кино это было генетически нормальным.
РГ: А что такое "нормальное кино"?
Соловьев: Нормальное - это кино, наследующее традиции народа, который его делает. Поэтому каждый год мы посвящаем фестиваль какому-то крупному явлению в отечественном кинематографе. Был год Калатозова. Мы отметили столетие Арнштама и 70-летие Тарковского. 2008 год собираемся посвятить Козинцеву. Выясняется, что из молодых наших кинематографистов многие с этими именами если и знакомы, то поверхностно. Мол, это уже "не модно". Но вот как-то мы рискнули показать на открытии фестиваля "Неотправленное письмо" Калатозова и Урусевского. Меня отговаривали: с ума сошел, молодые ребята приезжают познакомиться, потусоваться, покататься на оленях, вкусить сибирского гостеприимства. Зачем в этой комфортнейшей атмосфере некомфортная и негламурная картина? Но в зале на тысячу зрителей мест не было - сидели на ступеньках. И в финале - овация. Значит, генетически мы все - оттуда, раз так уверенно распознаем "наше" или "не наше"... Это же Россия, где искусство, любая живая общественная мысль всегда были на стороне униженных и оскорбленных. А сегодня кино вдруг по-лакейски стало обслуживать "успешных"...
РГ: Как и почему возникла на фестивале программа "Великое советское кино"?
Соловьев: Потому же. Там и открывается мир не гламурных, а подлинных межнациональных ценностей. В прошлом году были представлены фильмы Грузии. Из Парижа прилетал Миша Кобахидзе, приехали замечательные люди из Тбилиси. Мы по сто лет не виделись, обнимались, как в 45-м на Белорусском вокзале. Показали впервые собранную полную ретроспективу Кобахидзе - и все ахнули: многие фильмы, которые мы когда-то считали рядовыми, теперь смотрятся как собрание шедевров! И еще один наш общий культурный ген, который нужно восстанавливать: в отдельной программе мы показываем шедевры Феллини, Антониони, Висконти, Бергмана... Многие из молодых эти фильмы тоже почти не знают! Они помешаны на компьютерных спецэффектах и голливудских трюковых съемках, а настоящее кино, искусство емкое и глубокое, знают в лучшем случае шапочно. Поэтому еще одна задача фестиваля - ввести это настоящее кино в "молодежный генофонд".
РГ: А разве не этим должен заниматься ВГИК, где вы преподаете?
Соловьев: Я именно этим и занимаюсь. Но фестиваль - площадка более массовая. И я очень благодарен губернатору Ханты-Мансийского автономного округа Александру Васильевичу Филипенко, который с самого начала, не будучи специалистом, интуитивно точно понимает цели фестиваля. Наверное, зазвать на "Дух огня" Леонардо ДиКаприо с Моникой Белуччи было бы "гламурнее", чем всем вместе смотреть старое черно-белое кино? Но он как руководитель округа, где огромное количество молодежи, тоже не хочет, чтобы наше кино превратилось в бессмысленно "рейтинговое". Чтобы оно переродилось в космополитическую жвачку. А переродившиеся клетки известно чем чреваты для организма...
РГ: В этом году обещана большая программа российских дебютов. Как вы относитесь к сегодняшнему молодому кино?
Соловьев: Количественно оно быстро растет, приходят новые люди - и это замечательно. Но картин у них много, а нового отечественного кинематографа пока нет. У меня много товарищей и друзей из молодых кинематографистов - очень симпатичные, одаренные. Но в нашем кино никогда не было еще более убежденных и целенаправленных конформистов. Голову сложат за рейтинг. Иногда кажется, что других целей, кроме как газануть на "Бентли", у них нету. А отсюда - идеология сплошного хит-парада. Вы можете вообразить Чайковского, который садится сочинять в заботах о рейтинге "Евгения Онегина"? Перед фестивалем я массированно смотрел наше молодое кино - в нем многое очень трудно объяснить на генетическом, так сказать, уровне. Вот есть очень талантливый режиссер Николай Лебедев, делал хорошие, живые картины. Теперь сделал "Волкодав", и если там отрезать титры, получилась американо-тайландская постановка. Лебедев, я знаю, любит хорошее кино - во имя чего же он поступается своими живыми пристрастиями и вкусами?
РГ: А что именно в новых фильмах не совпадает с генетикой нашего кино?
Соловьев: Во времена запретов мы все хотели свободно смотреть мировой кинематограф. Имена Феллини, Антониони, Бергмана были у всех на устах. А ведь они, как и наши Блок, Мейерхольд, ненавидели буржуазность. Но вот появилась свобода смотреть и снимать что угодно - и мы, как обезумевшие, поем гимн самой дешевой мелкобуржуазности. Помню, был пушкинский юбилей, и по Москве ходили какие-то люди в обтягивающих рейтузах и с бакенбардами, представляясь пушкиными. Это была леденящая душу картина. Перед Новым годом возник вдруг новый Апокалипсис: сорок тысяч Дедов Морозов и столько же Снегурочек должны были разносить подарки ветеранам. Безвкусицу эту тоже объявили праздником. А на самом деле это гиньоль и сон пьяного матроса. Хотя, как я понял из ликующего телерепортажа, этот сон пьяного матроса и есть главная наша поколенческая надежда и опора, не то фундамент, не то подушка, на которой не то сидит, не то лежит новейшая идеология. И от этого гиньольного духа тоже хочется уберечь и наш фестиваль, и наше молодое кино.
РГ: Но считается, что гиньольных "Волкодавов" требует зритель.
Соловьев: А откуда тогда на просмотры нашего фестиваля приходит столько здравомыслящих людей? Они заполняют залы и смотрят серьезные фильмы. И своим присутствием доказывают, что не рейтинги создают "Волкодавов", а "Волкодавы" создают рейтинги. Потому что нормальные образованные, интеллигентные люди просто не ходят теперь в кинотеатры. Да и вообще люди небольшого достатка - редкие гости в кино. Как у Маяковского: "Улица корчится безъязыкая, ей нечем плакать и разговаривать". А ведь в России любое искусство всегда существовало для того, чтобы эта "безъязыкая улица" могла свои слезы, боли и надежды хоть как-то выразить. Поддержать вкус к восприятию кино умного и человечного - просто наш долг. Сберечь в человеке способность к состраданию. А эти категории наше новое кино просто отменило! Критерии перевернуты с ног на голову: всё, что было хорошо, стало плохо, и наоборот. Все произошло как бы само собой - такая бытовая переориентация. Абсолютно халдейская переоценка ценностей, которая не учитывает нормального сознания огромного числа не превратившихся в тварей живых людей. А для них по-прежнему важна нормальная, сердечная человеческая мысль.
РГ: А есть, с вашей точки зрения, сегодня фильмы, которые дают возможность безъязыкой улице все-таки высказаться?
Соловьев: Ну, "Коктебель", скажем. Или "Свободное плаванье". Я испытываю колоссальное уважение к авторам этих фильмов, потому что они уважают меня как зрителя. Потому что не держат публику за баранов.
РГ: В чем вы видите сегодня социальную роль кино?
Соловьев: В стране прошли и как то остекленели "перемены". Время и быт вроде бы устаканились. Когда-то Боря Гребенщиков надписал мне свою пластинку: "САСу - отцу новой стагнации". И вот она образовалась, эта неожиданная новая стагнация. В числе прочего она закрепила общество глубокой социальной несправедливости. Тут, казалось бы, и должны были появиться картины молодых с мощным протестным зарядом. Кому, как не им, защитить несчастных, оболганных и униженных стариков - их же мам, отцов? По логике, главным учителем для кино должен был бы стать какой-нибудь драматург неореализма, пусть хоть Чезаре Дзаваттини, которому был интересен сюжет, как в послевоенной Италии сын пытается купить отцу пару ботинок. Но куда там, зачем? У нас все заняты маньеристским подражанием самой махровой заграничной дешевке. И подзадоривают их в этом бессмысленном соревновании "новые русские продюсеры", которым молодые вынуждены смотреть в рот. А как иначе? У них - деньги.
РГ: Но как же теперь без продюсеров? К тому же есть среди них и профессионалы...
Соловьев: Есть, конечно. Вот, допустим, Сергей Сельянов. Он дело понимает - потому, в частности, что сам был отличным режиссером. Когда отмечали 85-летие Дино Ди Лаурентиса, я чуть не прослезился от сознания того, что сделал этот продюсер для итальянского кино, для кино всего мира. Какую лучшую картину не возьмешь, она спродюсирована им. А то, что у нас зачастую делается, - это имитация продюсерства. Коммерческое посредничество. Способ делать на кино деньги. И тогда зачем им ВГИК, к чему разговоры про Виго и Эйзенштейна? Честнее открыть факультет имени Карабаса-Барабаса при финансовом институте и учить там, как трясти дуру Мальвиночку головой вниз, чтобы у нее монетки изо рта выпадали.
ФОТО: ИТАР-ТАСС
Валерий Кичин
Российская Газета РУ
21.02.2007
“Сочувствие господину Месть” (2002 г.)
Первая часть трилогии мести корейского режиссера Чхан Ук Пака — “Сочувствие господину Месть” (2002 г.) — выходит в наш прокат в качестве дополнения, комментария и расширения киноманского кругозора. Получилась пара к уже идущей в кинотеатрах финальной части — “Сочувствие госпоже Месть”, хотя смотреть их как мужскую и женскую истории возмездия совершенно неправильно.
“Мужскую” месть, если уж допускать подобное разделение, мы видели в “Олдбое” — средней и самой знаменитой картине трилогии. Первая же серия рассказывает об универсальном механизме.
Глухонемого парня с радикально зелеными волосами увольняют с завода, где он вкалывал до одури, чтобы заработать деньги на лечение больной сестры, которой срочно необходимо сделать пересадку почки. Нормальное начало для обличительной социальной драмы. Через несколько минут ситуация усугубляется. Жертва несправедливости идет к подпольным торговцам органами и пытается обменять свою почку, которая сестре не подходит, на правильную. Его обманывают, делают операцию, забирают деньги и бросают голого и беспомощного посреди бетонной трущобы. Вот вам уже два повода для расплаты. Но будет больше.
Подруга зеленоволосого пролетария, экзальтированная девушка с революционными идеями, предлагает наказать буржуев и похитить дочку одного из начальников, получить выкуп и сделать умирающей легальную операцию. Честный инженер, обожающий свою маленькую дочку, смиренно приносит деньги, но ребенка назад не получает. Количество трупов растет.
Киднепперы Чхан Ук Пака запускают процесс, который не в состоянии контролировать. Машина мести работает по своим законам, и право наказать или быть наказанным оказывается у каждого.
А главное свойство этого кровавого механизма, с точки зрения режиссера, в том, что месть всегда избыточна. За зуб придется отдать не зуб, а голову. За одну украденную почку — три трупа с вырезанными почками. За погибшую дочь — двоих замученных похитителей, не убивавших ее. Месть не оставляет выбора — это долг, и убивать надо, даже если перед тобой запутавшийся, допустивший ошибку человек.
Демонстрируя этот механизм, Чхан Ук Пак постоянно балансирует между триллером, социально-политической драмой и черной комедией. При этом он не просто жесток, но совершенно беспощаден. Тут режиссеру очень помогает то, что один из его героев глух и нем. Нарушение коммуникации с обществом делает его одновременно вдвойне уязвимым и вдвойне опасным.
Когда-то шокирующе зверскими казались ранние работы другого корейца — Ким Ки Дука, влияние которых, кстати, очень чувствуется в этом фильме. После “Сочувствия господину Месть” они вспоминаются как детские сказки. В отличие от двух следующих частей трилогии в первой Чхан Ук Пак почти не эстетизирует насилие и показывает его холодно и спокойно, не особенно утрируя, но и совершенно не стесняясь. Здесь совсем нет условной и возвышенной красоты мести из “Олдбоя”, которая так пленила в Каннах председателя жюри Квентина Тарантино. Первое “Сочувствие” чем-то напоминает полицейскую хронику, в которой драма и фарс могут спокойно уживаться, как в финальной сцене, когда к мстителям присоединяются одновременно комичные и страшные революционеры-террористы. Здесь не идет речь о восстановлении справедливости, не имеет смысла искать правых и виноватых. Месть не может ничего исправить или усовершенствовать, она просто убивает. С этой идеи Чхан Ук Пак начал ее изучение.
Ведомости Ру
21.02.2007
Лучшие режиссеры мира снимут 35 короткометражек для Каннского кинофестиваля
Организаторы Каннского кинофестиваля уговорили 35 самых знаменитых режиссеров планеты снять по 3-минутой короткометражке. Как заявил Жиль Жакоб, директор фестиваля, главная тема всех работ – будни кинопроцесса. Все короткометражки будут смонтированы в единый фильм, который будет продемонстрированпублике в разгар юбилейного, 60-го фестиваля, 20 мая на французской Ривьере. «Никто из режиссеров не знал, что снимают его коллеги, не знал сюжета. У всех картин только общая тема», - заявил Жакоб в интервью французской Le Monde. Список режиссеров, согласившихся участвовать в проекте впечатляет: Роман Полански, Алехандро Гонсалес Иньярриту, братья Коэны, Дэвид Кроненберг, Ларс фон Триер, Вонг Кар-Вай и др. Также Жакоб пообещал, что зрителей ждут сюрпризы. Так, например, Кроненберг снимал свой эпизод в ванной комнате. Каннский кинофестиваль пройдет 16-27 мая. Председателем жюри в этом году будет Стивен Фрирз.
CINEMA.km.ru
21.02.2007
"Плохие парни" могут получить продолжение
Две истории о неразлучных напарниках-полицейских "Плохие парни" могут получить продолжение. По информации американских СМИ, испонитель одной из главных ролей Уилл Смит уже предложил через своих агентов продюсеру Джерри Брукхаймеру заняться производством ленты. Пока ответа одного из самых востребованных голливудских продюсеров не последовало. Однако по имеющейся информации, если Брукхаймер даст согласие, то в режиссерское кресло снова сядет Майкл Бэй, снявший первый жве части "Плохих парней. Сейчас Бэй заканчивает съемки блокбастера "Трансформеры", который увидит свет в конце года. Об участии Мартина Лоуренса, сыгравшего напарника Смит ав первых двух частях, пока ничего не известно.
CINEMA.km.ru
cтраницы: Первая Предыдущая ... 1849 1850 1851 1852 1853 [1854] 1855 1856 1857 1858 ... Следующая Последняя