26.05.2006
Голливуд отказался снимать комедию с Джимом Керри
Киностудии Fox и Sony Pictures закрыли проект фильма "Used Guys" ("Подержанные парни") с участием Джима Керри и Бена Стиллера. Картина режиссера Джея Роача, известного по "Остину Пауэрсу" и "Знакомству с родителями", должна была стать одной из самых дорогих комедий в истории Голливуда: ее бюджет оценивался в 112 миллионов долларов, сообщает The New York Times.
Причиной закрытия проекта высокопоставленный сотрудник Fox назвал слишком высокие гонорары Керри, Стиллера и Роача: "При стомиллионном бюджете 60 миллионов уйдет звездам, прежде чем студия успеет возместить расходы. У такой экономики нет смысла". Отчисления актерам получаются слишком высокими по сравнению с потенциальными сборами фильма. Создатели голливудских комедий привыкли к иной статистике: удачные картины последних лет были сравнительно недороги в производстве. Так, фильм "Dodgeball" ("Вышибалы") стоил 26 миллионов и принес 167 миллионов, а "Wedding Crashers" ("Незваные гости") собрали 285 миллионов при бюджете 40 миллионов.
В комедии "Used Guys" Керри и Стиллер должны были сыграть старомодных клонов в мире будущего, населенном амазонками. Высокий бюджет проекта объяснялся необходимостью соорудить парк футуристических фильмов и другие сложные декорации. Первоначальная стоимость фильма оценивалась в 96 миллионов долларов, но когда она увеличилась еще 16 миллионов, то компания Fox отказалась от финансирования. Расписание Джима Керри тоже не дало режиссеру Роачу возможности для маневра: актер должен приступить в ближайшее время к съемкам в приключенческой ленте "Ripley: Believe It or Not!" ("Рипли: Хотите верьте, хотите нет!").
Лента. Ру
Джим Керри. Фото с сайта imdb.com
26.05.2006
Куравлева сразил микроинсульт
Знам енитый актер Леонид Куравлев на днях попал в больницу. Всеми любимого артиста во время авиаперелета сразил микроинсульт.
У Леонида Вячеславовича нарушена работа вестибулярного аппарата, пишет "Комсомольская правда". Медики неоднократно предупреждали Куравлева, что ему не следует летать на самолете.
И взлеты, и посадки могут неблагоприятно сказаться на здоровье. Но недавно Леонид Вячеславович все-таки пренебрег советами врачей. И во время перелета из Питера в Москву у актера случился микроинсульт.
Как только самолет приземлился в столице, родственники Куравлева незамедлительно вызвали "скорую помощь". Медики предложили госпитализацию.
"Не переживайте, с Леонидом Васильевичем все в порядке, - говорит жена артиста. - В деньгах на лечение мы не нуждаемся - у нас есть страховка. А то, что муж оказался в больнице... Ничего... С кем не бывает?!"
Дни. Ру
26.05.2006
Перевоспитание чувств
На экраны выходит «Фартовый» – кровавый и пронзительный уголовный романс о любви и ненависти, старательно претендующий на правдоподобие и от того еще более трогательный.Показат елен успех телесериала «Зона». Он идет в воскресный прайм-тайм, и объективно известно, что в стройных рядах его поклонников – тишайшие отцы семейств и как минимум одна гламурная девушка, загадочно обронившая, почти цитируя покойного папу Иоанна II: «Тут все как в жизни». Это как с волком, который, повяжи ему хоть на серую шею бантик, все поглядывает в лес. Сравнительно цивилизованное внешне общество генетически помнит времена, когда в каждой третьей семье кто-то сидел, а потому слушает радио «Шансон», носит финку в кожаном офисном портфеле и в душе воет на звезды в клеточку.По идее все это должно обнадеживать продюсеров «Фартового».
Как и в «Зоне», здесь мы имеем сиротскую картинку и мизерный, вероятно, бюджет. Другое дело, что если «Зона» – это такой учебник современной жизни, то «Фартовый», снятый по повести Леонида Мончинского «Черная свеча» (в написании как-то поучаствовал Высоцкий) и повествующий о начале 50-х годов прошлого века, есть отчаянно неправдоподобный уголовный романс. Взвинченный, сбивающийся на истерический фальцет и дающий порой такого дивного петуха, что припоминаешь запредельный лесной боевик «Егерь» с артистом Лифановым.Как и «Егерь», «Фартовый» относится к тому приятному разряду фильмов, когда по героям мало того что мгновенно видно, кто хороший, а кто плохой, но и есть уверенность в каком угодном, но только не скучном развитии сюжета.Вот главный герой с хорошими ФИО Вадим Упоров подходит с этапом к воротам зоны, и сотрудники ВОХРа еще вальяжны и расслаблены, но зритель уже чувствует, что буря, скоро грянет буря. И как в воду: на пятой минуте Упоров, дав по морде одному-другому, прыгает в армейский джип и катит по дороге прочь, пока его не настигает пуля. Далее его, раненого, немилосердно бьют, а он в полном соответствии с фамилией то цепляется за баранку, то ползет с поразительным и бессмысленным упорством под капот. В накачанном безумце, который треть фильма ходит раздетый по пояс и щедро залитый своей и чужой кровью, театроведы и активные пользователи сети с радостью узнают Владимира Епифанцева.До большой роли в «Фартовом» этот мил человек мочил людей в альтернативных рекламных роликах («Вы еще кипятите? А мы уже рубим!!!») и убедительно истязал себя на столичных сценах.Террорист от искусства с ощутимым удовольствием ползает под колючкой, возит в тачке золотую руду, зыркает волком, жрет баланду, завоевывает авторитет среди зэков («Поздравляю, ты теперь наш бугор, мы с тобой до конца») и у начальства лагеря («Ты мне сына моего напоминаешь»), пробивает кулаком печи и, сюрприз, дает лирического. Потому что без лирического, а в фильме это напряженный любовный треугольник с участием Упорова, майора ГБ с недодворянской фамилией Остоцкий и учительницы музыки Наташи, ни один стоящий уголовный романс не обходится.
Упорова с подлецом Остоцким можно понять, потому что Наташа чудо как хороша.С первой сцены, где она, рапидно потряхивая волосами на манер героини «Голого пистолета», прогуливается перед шеренгой оголодавших зэков и немедленно удостаивается комплимента («Эй, шмара, с вохрой кантоваться беспонтово, попробуй мой – он слаще»), до пронзительной финальной истерики. Любовь в «Фартовом» вообще очень красивая. То влюбленные под хорошую музыку купаются в речке, то зэк-священник венчает их в закрытой церкви, и Епифанцев кружит чаровницу на руках, и на босховских харях свидетелей со свечами расплываются такие улыбки, какие увидишь не у всякого младенца.А откуда же взялось церковное облачение? И почему, когда одного плохого человека убивают ножиком, следователи ведут меж собой такой диалог: «И чем его ударили?» – «Гирей, товарищ полковник»? Пусть зрителя не тревожат такие вопросы, ибо с тюремного романса с его пьяницами-прокурорам и, лично расстреливающими внебрачных детей, с фильма о большой любви и прочих сказок Ганса Христиана Андерсена в плане достоверности малый спрос. Королевский подарок всем любителям отечественного трэша, копеечный «Фартовый», хочется верить, соберет свои три рубля и в широком прокате, позволив тем самым восторжествовать высшей какой-то справедливости.
Авт ор Яканин, снимайте еще.
Газета. Ру
26.05.2006
Гибель богов
Антон Костылев.
Выходят «Люди Х: Последняя битва» – достойное завершение трилогии о мутантах.«Человеческ ое, слишком человеческое…» – бурчал великий брюзга больше ста лет назад, и его можно понять. Для тех, кому надоело человеческое, «Люди Х: Последняя битва» – временное облегчение, расслабление глазного хрусталика, утомленного привычными видами. Если в вампирско-оборотниче ском «Другом мире» люди были всего лишь едой, то в завершающей части кинотрилогии о мутантах они – статисты Рагнарека.Равновесие сил, достигнутое в предыдущей части, рушится очень быстро.
Погибшая под водами озера Джин Грэй (Фамке Янссен) взывает из пучины к любезному Циклопу, потерявшему покой и сон. Отправившись к озеру, Циклоп становится свидетелем и жертвой воскрешения любимой в новой аватаре – Темного Феникса, безумного и всемогущего существа. Профессор Хавьер торопится помочь Джин – всю жизнь он сдерживал демонов внутри нее, но смерть выпустила их на свободу. Однако тщетно.Феникс вырывается на свободу – ад сорвался с цепи.Тем временем люди придумали лекарство, блокирующее ген, отвечающий за способности мутантов. Источником лекарства является мальчишка, чьим саркастическим даром является способность лишать мутантов их возможностей. Пока речь идет только о добровольной прививке для тех, что хотят вернуться в семью человеческую. Однако на основе лекарства уже разработано оружие – так, на всякий случай. Первой его жертвой становится синяя бестия Мистик, превращенная одним выстрелом в печальную красавицу. Магнето воспринимает это как объявление войны и собирает небольшую армию из разнообразных мутантов, чтобы взять штурмом остров Алькатрас, где держат мальчика-лекарство. Люди Х принимают сторону человечества.Заверше ние трилогии выстроило логику всего сериала, двигающегося против времени.
Сумрачная, атмосферная, первая часть с резко выписанным героем в лице Росомахи, продолжилась туповатой второй, сделанной в духе «Тимура и его команды», чтобы завершиться почти безличным разгулом архаичной мифологии. Битва происходит на тех же полях, что видели сражения ахейских богов и скандинавских асов. Джин Грэй/Темный Феникс, которая фактически является главным персонажем последней части, – темнолицая Кали, госпожа тотального уничтожения. В небе, окутанном черным дымом, летит белокрылый Ангел, спасая отца, едва не «исцелившего» его от чуда. Винни Джонс едва узнаваем в виде неостановимого гиганта, пробивающего любые стены, по имени Джаггернаут.Психолог ии здесь места почти нет.Да и времени у персонажей на размышление почти не остается, слишком быстро летит действие. Избыток героев, многие из которых появляются в кадре на считанные минуты, вызвал скорбь поклонников комикса – любимые и давно знакомые лица мелькнули на экране со скоростью света. Сожаление вряд ли оправданно – мелькание невероятных существ и создает атмосферу «Последней битвы».А, кроме того, режиссер Бретт Рэтнер делал фильм о разнообразии, пожирающем самое себя.
Разнообразие, поле возможностей, многовариантности, которые были знаменем уходящей эпохи. Сегодня, когда каждая возможность готова защищать свои права на улицах, в суде и с оружием в руках, концепция 90-х выглядит уже не так аппетитно. Хэппи-энд фильма выглядит надуманно – возможно, оттого, что поводов к нему реальность не оставляет.
Газета. Ру
26.05.2006
Это как шоколад
Ксения Рождественская.
Фото: Reuters.
Каннский фестиваль: зрители озверели, Хью Джекмен похож на пейджер, Бланшетт рассказала, каково сниматься с Бредом Питтом.Каннские зрители озверели. Лишние билеты просят по всему городу, в очереди за билетами лежат часами (это не преувеличение, лежат и играют в игрушки на телефоне, потому что нет ни надежды, ни сил уйти из очереди), на пресс-показе документального фильма про Зидана чуть не разорвали охранников – и правильно, кто же делает пресс-показ в маленьком зальчике человек на 250, когда Зидана любят шесть миллиардов? Некоторая часть этих миллиардов стеной стояла у входа в зал и орала, как на стадионе. До кричалок «Каннскую администрацию на мыло» не дошло, но никто бы не удивился.На каннской премьере «Людей Х» зал был пуст, только русские журналисты пытались морально отдохнуть от фестивального кино.Скучная битва гигантов, среди которых Росомаха-Джекман выглядит как пейджер среди навороченных мобильников: подумаешь, ножи из рук растут, как будто ими можно справиться с этими мельтешащими мутантами, на всю катушку использующими достижения CGI. Красивые эпизоды, как правило, абсолютно бессмысленны, но, с другой стороны, этого мы и ждем от комиксов. Зато показывают очеловечившуюся Мистик – голенькая Ребекка Ромийн является главным визуальным наслаждением от фильма.В конкурсе тем временем тоже показали много тоски.«Говорит Чарли» – тоскливый французский фильм про сложную жизнь мужчин разных возрастов. «Кайман» Моретти – тоскливый итальянский фильм про сложную жизнь трэш-кинорежиссера при Берлускони. «Права слабейших» – тоскливейший французский фильм про сложную жизнь рабочих – пролетарии всех стран, запретите снимать про себя плохие фильмы. «Климаты» – тоскливый турецкий фильм про сложную жизнь влюбленных.Каждый из этих фильмов – фестивальный до скрежета зубовного.Та же безэмоциональность – но уже как прием – мучает зрителей в фильме Бруно Дюмона «Фландрия». С этим режиссером у людей доброй воли давние счеты. Он говорит, что его интересует только то, что натурально, и никакой искусственности он не приемлет. Если герой начинает куда-нибудь идти, то он идет, пока не приходит. Если он смотрит в окно, то он смотрит, пока не увидит что-то. Если герои трахаются, то это не доставляет удовольствия ни им, ни зрителям, но и трахаются они до тех пор, пока кто-нибудь не кончит. Дюмон на все это смотрит, вынуждены смотреть и зрители. Поэтому с показа его давнего фильма «Человечность», заработавшего, кстати, какую-то награду в Канне, все невротики ушли в тот момент, когда герой сказал: «Об этом я буду думать завтра утром» – ушли, бормоча себе под нос: «Нет, до завтрашнего утра я тут сидеть не буду».«Фландрия» сделана точно так же, но уходить с нее не хочется.Это голос почвы, тусклого солнца Фландрии, тупых мужиков и нервных деревенских девок. Жирная земля пахнет навозом, запах отчетливо ощущается в зале.Девка спит с одним, беременеет от другого. А потом вдруг мужики уходят воевать в какую-то условную желто-пустынную страну, их там убивают, они убивают в ответ, один из них, главный герой, возвращается. Никакого пафоса, все тот же запах навоза, истерика его подружки, сделавшей аборт и спрашивающей, как погиб отец ее нерожденного ребенка, финальное «Я люблю тебя». Как будто Дюмон – инопланетянин, он разглядывает человеческие порывы, но не понимает, откуда в людях эта ярость, или эта истерика, или эта боль; у него нет даже интереса ко всем этим людям, просто у него такая работа. «Фильм рассказывает о любви, потому что мне нужна любовь», – сказал Дюмон на пресс-конференции. Может быть, и нужна, но сказать, что фильм рассказывает о любви, означало бы уничтожить все, что сделал Дюмон. Это не о любви, это о том холодом и страшном чувстве, которому не нужна ни музыка на саундтреке, ни красивые кадры, ни остроумные диалоги, а нужно только уткнуться в теплое и живое, чтобы и себя почувствовать живым.На этом страшноватом фоне «Вавилон» Алехандро Гонсалеса Иньярриту, эпическая драма о случайностях, заставила всех заговорить о возможном претенденте на «Пальмовую ветвь».Фильм я пока не посмотрела, так что могу только поделиться сплетнями: Брэд Питт не приехал, потому что боится пропустить роды Анджелины Джоли, Кейт Бланшетт заявила, что сниматься с Брэдом Питтом – «это как шоколад», но на нее, одну из самых красивых актрис на свете, все равно никто не смотрел, потому что и женщины, и мужчины томно стонали: «Гаэль!». Берналь смущенно улыбался. Он все еще умеет смущаться, милый, милый.
Газета. Ру
cтраницы: Первая Предыдущая ... 2015 2016 2017 2018 2019 [2020] 2021 2022 2023 2024 ... Следующая Последняя