Актеры

Огромную популярность актер снискал в 1980-е годы благодаря главной роли графа Резанова в рок-опере "`Юнона` и `Авось`", которая с успехом идет на сцене "Ленкома" двадцать лет.

Сайт: Международный Объединенный Биографический Центр

Родился 27 октября 1944 года в Москве. Отец – Караченцов Петр Яковлевич (1907–1998), художник-график, много лет проработал в журнале «Огонек». Мать – Брунак Янина Евгеньевна (1913–1998), балетмейстер-постановщик. Супруга – Поргина Людмила Андреевна (1948 г. рожд.), заслуженная артистка России. Сын – Караченцов Андрей Николаевич (1978 г. рожд.), выпускник факультета международного права МГИМО.
Мир театра Николай открыл для себя в раннем детстве. Мама Николая в те годы заканчивала ГИТИС. Параллельно как балетмейстер-постановщик ставила спектакли в крупнейших музыкальных театрах, таких как ГАБТ, Казанский музыкальный театр, Музыкальный театр Улан-Батора в Монголии и др. Часто на репетиции брала с собой и маленького Колю. Неповторимый дух театра, красота балетного искусства с первой минуты заворожили мальчика. Коля решил стать балетным танцовщиком. Янина Евгеньевна считала, что это занятие «не для мальчиков». С трудом отговорив сына от его выбора, отвела Николая в одну из спортивных секций. На некоторое время о профессии артиста было забыто. Правда, увлечение пластикой и танцами осталось у Николая на всю жизнь.
С 10-го класса Караченцов вовсю занялся подготовкой к поступлению в один из московских вузов, причем отнюдь не театральный. В то время при Центральном детском театре была создана группа «Актив», которую набирали старшеклассников московских школ. В обязанности «активистов» входило дежурство в здании театра и слежение за соблюдением порядка школьниками. «За компанию» вместе со своим другом в «Актив» попал и Николай Караченцов. Жизнь снова столкнула его с театром.
Благодаря появившейся возможности Николай не только пересмотрел весь репертуар ЦДТ. В Клубе искусств при театре прослушал весь курс лекций для школьников, на которых «читали» известнейшие актеры того времени: Эфрос, Марков, Филиппов и др. Слушатели тех лекций если не связали позже свою жизнь с театром, то уж обязательно полюбили его всей душой. Вскоре при ЦДТ открылась и студия самодеятельности для школьников. Караченцов записался в нее одним из первых. Руководителями студии были Печников и Миньковская, которые стали для Николая первыми учителями актерского мастерства. Надолго запомнилось волнение и от первой в жизни сыгранной роли в спектакле «Фигаро». Тогда же Николай твердо решил стать профессиональным актером.
В 1963 году он с блеском прошел три тура в Школу-студию имени В.И. Немировича-Данченко при МХАТе. С тех пор театр стал неотъемлемой частью жизни актера Николая Караченцова. Его учителями были именитые актеры-«старики»: профессор Виктор Михайлович Монюков, Василий Осипович Топорков, Виктор Яковлевич Станицын. Талант начинающего артиста сразу заметили. За первую же студенческую работу, Дахно в спектакле Панова «Метелица», Караченцов был удостоен приза «за лучшую мужскую роль». Особую оценку получила и его дипломная работа – Милославский в «Иване Васильевиче».
В 1967 году Николай Караченцов с отличием окончил Школу-студию. Обычно выпускников школы автоматически «распределяли» во МХАТ. Но в 1967 году в Московском театре имени Ленинского комсомола (с 1991 года – «Ленком») в связи с уходом с поста главного режиссера Анатолия Васильевича Эфроса сложилась катастрофическая ситуация недобора актерского состава. Новый главный режиссер театра Монахов обратился с письмом к руководству Школы-студии МХАТа с просьбой о помощи. Впервые за всю историю существования школы, в виде беспрецедентного исключения, десять ее лучших выпускников были направлены в театр Ленинского комсомола. Так Николай Караченцов стал актером театра и за 30 лет творчества ни разу не изменил «Ленкому».
Среди первых работ Николая – спектакли, поставленные еще Эфросом. Приход в 1973 году Марка Захарова перевернул жизнь театра. После успешной пробы Николая в первом спектакле Марка Григорьевича «Автоград–21» (1973). Захаров пригласил актера на главную роль в своем следующем спектакле – «Тиль» (1974). Спектакль произвел эффект разорвавшейся бомбы: острые реплики, непривычно смелый текст, новые решения театральной постановки. Великолепно сыгранный Николаем образ Тиля – шута, хулигана и бунтаря – стал «кумиром» советской молодежи 1970-х годов. «Тиль» имел оглушительный успех. Постановка стала вехой в культурной жизни советского общества. С того времени имя Николая Караченцова известно всей стране.
Не меньший успех имела работа актера и в следующей постановке Захарова – «“Юнона” и “Авось”» (1981). Граф Резанов в исполнении Николая – яркий и харизматичный образ путешественника, романтика и авантюриста, человека мужественного, волевого, в то же время ранимого и умеющего любить. Созданный им образ настолько гармоничен, что тем более не случайным кажется фатальное совпадение имен и отчеств героя и актера. Спектакль сразу же стал одной из самых знаменитых московских постановок. «Революционный» дух, новый жанр – рок-опера сделали «“Юнону” и “Авось”» классикой, культовым спектаклем 1980-х. Позже была выпущена и ставшая хитом аудиоверсия постановки. Вот уже 25 лет спектакль идет на сцене «Ленкома» и до сих пор собирает аншлаг.
В театре Николай Караченцов сыграл десятки ролей в постановках всех жанров: драмы, мюзиклы, комедии, рок-оперы. Его герои – совершенно разные по характеру, но всегда выразительные, запоминающиеся. Каждая роль актера – «прожита», пропущена через себя. В каждой – огромная концентрация внутренней энергии и таланта актера. Среди работ Николая Караченцова – герои спектаклей «Автоград–21» (режиссер М. Захаров, 1973), «Тиль» Г. Горина по мотивам Шарля де Костера (режиссер М. Захаров, 1974), «Звезда и Cмерть Хоакина Мурьетты «(режиссер М. Захаров, 1976), «Гамлет» У. Шекспира (режиссер А. Тарковский, 1976), «Жестокие игры» А. Арбузова (режиссер М. Захаров, 1979), «“Юнона” и “Авось”» А. Вознесенского и А. Рыбникова (режиссер М. Захаров, 1981), «Оптимистическая трагедия» Вс. Вишневского (режиссер М. Захаров, 1983), «Школа для эмигрантов» Д. Липскерова (режиссер М. Захаров, 1990), «Sorry» А. Галина (режиссер Г. Панфилов, 1992), «Чешское фото» А. Галина (режиссер А. Галин, 1995), «Ясновидящий» по Л. Фейхтвангеру. Недавно увидела свет постановка пьесы Григория Горина «Шут Балакирев», в которой Николай играет роль Меншикова.
На протяжении десятилетий Николай Караченцов – одна из ярчайших звезд не только театра, но и кино. Актер начал сниматься с 1967 года. Известность и поистине всенародную любовь принесли ему роли в таких фильмах, как «Старший сын» (1975), «Собака на сене» (1977), «Трест, который лопнул» (1982).
Сегодня Николай Караченцов – один из «наиболее снимаемых актеров». В копилке актера более 100 киноролей в картинах всех жанров: драма, приключения, комедия, детективы, исторические, музыкальные, детские фильмы и т. д. Актер снялся в картинах большинства ведущих режиссеров страны. Как театральные работы, так и киноперсонажи в исполнении Николая разноплановы, не похожи друг на друга. Ему с равным успехом удаются роли и героев-любовников, и психологически сложные характеры. Все каскадерские трюки Николай исполняет сам, без дублеров! Сегодня актер продолжает осваивать новые образы и жанры. Одной из последних работ в сериале «Досье детектива Дубровского» Караченцов пленил зрителей новым образом отечественного супермена.
Среди наиболее известных работ актера в кино: «Штрихи к портрету» (1967–1970), «...И снова май!» (1968), «Красная площадь» (1970), «Моя судьба» (1974), «Одиножды один» (1974), «Длинное, длинное дело» (1976), «Сентиментальный роман» (1976), «12 стульев» (1977), «Солдаты свободы» (1977), «Пока безумствует мечта» (1978), «Ярославна, королева Франции» (1978), «Короли и капуста» (1978), «Ошибки юности» (1978-1989), «Приключения Электроника» (1979), «Следствие ведут знатоки. Дело 14 “Подпасок с огурцом”» (1979), «Соловей» (1979), «Приключения Шерлока Холмса и доктора Ватсона. Знакомство» (1979), «Приключения Шерлока Холмса и доктора Ватсона. Кровавая надпись» (1979), «Благочестивая Марта» (1980), «Дамы приглашают кавалеров» (1980), «Товарищ Иннокентий» (1981), «Ослиная шкура» (1982), «Остров сокровищ» (1982), «Белые росы» (1983), «Детский сад» (1983), «Долгая дорога к себе» (1983), «Дом, который построил Свифт» (1983), «Восемь дней надежды» (1984), «Маленькое одолжение» (1984), «Прежде, чем расстаться» (1984), «“Юнона” и “Авось”» – телеспектакль (1985), «Батальоны просят огня» (1985), «Как стать счастливым» (1985), «Контракт века» (1985), «Кто войдет в последний вагон» (1986), «Нужные» люди» (1986), «Очная ставка» (1986), «Моонзунд» (1987), «Человек с бульвара Капуцинов» (1987), «Среда обитания» (1987), «Дежа Вю» (1988), «Мисс миллионерша» (1988), «Раз, два, горе – не беда!» (1988), «Две стрелы. Детектив каменного века» (1989), «Криминальный квартет» (1989), «Светлая личность» (1989), «А вот и я...» (1990), «Ловушка для одинокого мужчины» (1990), «Подземелье ведьм» (1990), «Дура» (1991), «Женщина для всех» (1991), «И черт с нами!» (1991), «Чокнутые» (1991), «Удачи вам, господа!» (1992), «Аукцион» (1993), «Танго на дворцовой площади» (1993), «Убийство в Саншайн-менор» (1993), «Наш пострел везде поспел» (1993), «Простодушный» (1994), «Петербургские тайны» – телесериал, 60 серий (1994–1995), «Королева Марго» – телесериал, 60 серий (1996), «Цирк сгорел, и клоуны разбежались» (1998), «Досье детектива Дубровского» – телесериал, 18 серий (1999), «Завещание императора» (2000), «Игра в любовь» (2000), «Настоящая ночь» (2000), «На углу, у Патриарших» – телесериал (2000), «Идеальная пара» – телесериал (2001).
Многие из этих картин становились лауреатами всесоюзных, российских и международных фестивалей и конкурсов, были отмечены различными премиями и наградами.
Работа Караченцова в кино не ограничивается непосредственным участием в съемках картин. Актера часто и много приглашают для озвучивания зарубежных художественных кинолент. В частности, французский актер Бельмондо «говорит» исключительно голосом Николая Караченцова. Голос актера звучит и во многих мультфильмах для детей, таких как «Ловушка для Бамбра», «Пес в сапогах» и др.
Талант Николая Караченцова – поистине многогранен. Неизменным успехом и любовью слушателей пользуется его песенное творчество. Это множество песен к различным фильмам и мультфильмам в исполнении актера – в частности, в кинофильмах «Белые росы», «Собака на сене», «Трест, который лопнул», в мультфильме «Пес в сапогах», во многих других. Всего в его творческом активе более 100 песен, в том числе выпущенных на дисках и кассетах: «“Юнона” и “Авось”» (1981); «Вечер современной музыки на стихи С. Есенина. Я московский озорной гуляка» (2000, «Письмо матери», «Капли», «Клен ты мой опавший»), «Давид Тухманов и Юрий Энтин. О многих шестиногих» («Жук-Дровосек», «Серенада-Цикада», «Назойливая муха»), «У Вас в гостях Дюймовочка, Красная Шапочка и знаменитый утенок Тим» (2001, «Красная Шапочка», «Знаменитый утенок Тим», «Профессор и блоха»), «Моя маленькая леди» и др. В 1996 году вышел полный компакт-диск с песнями в исполнении актера «Сны и были Николая Караченцова».
Несмотря на насыщенный график работы, постоянные разъезды, съемки, репетиции Николай Караченцов успевает вести и активную общественную жизнь. Актера часто приглашают в качестве члена жюри различных конкурсов и фестивалей театрального и киноискусства. Николай Караченцов является председателем жюри Конкурса актерской песни имени Андрея Миронова.
Н.П. Караченцов – народный артист РСФСР (1989), лауреат Государственной премии РФ (2003), член Российской академии кинематографических искусств «НИКА». Избирался секретарем Союза театральных деятелей России.
Главное увлечение Николая Караченцова – теннис. Любимый вид спорта дает актеру необходимый заряд энергии и бодрости. Он не раз становился участником ряда теннисных турниров, в том числе «Большой шляпы», «Марко-Гаррос», за кубок «Большого колпака». Как-то даже сыграл партию с первым Президентом России Б.Н. Ельциным. А еще Николай – заядлый автомобилист. Очень любит друзей, ценит настоящую мужскую дружбу.
Живет и работает в Москве.

Сайт: People's History

Детство и юность
Биография Караченцова внешне не примечательна громкими событиями. Коренной москвич, закончивший спортивную школу, он решил стать актером. Его мать была балетмейстером-постановщиком, отец - художником-графиком, много лет проработавшим в журнале "Огонек", следовательно, некие гены искусства были в нем заложены от рождения. Но даже скупой перечень сделанного актером Караченцовым впечатляет своим количеством и масштабами. Кроме множества театральных работ, нужно упомянуть более чем сто фильмов, причем актер играл в основном главные роли.
Театр
В 1963 году Караченцев поступил в Школу-студию имени В.И. Немировича-Данченко при МХАТе, которую и закончил с отличием. В числе десяти лучших выпускников был направлен по распределению в театр Ленинского комсомола. Связав свою творческую судьбу с Ленкомом, актер остался ему верен и по сей день. Здесь он сыграл во множестве спектаклей. За тридцать с лишним лет творческой деятельности Караченцов не только добился любви и признания зрителей, но и по праву обрел статус одного из ведущих актеров современности. Поэтому спектакли с его участием идут с завидными аншлагами.
Известность Караченцову принес спектакль "Звезда и смерть Хоакина Мурьеты" (две роли в музыкальной версии поэтической драмы Пабло Неруды). В театре основной партнершей Караченцова чаще других бывает Инна Сурикова, вместе с которой они сыграли множество блестящих дуэтов, в частности, в таких спектаклях, как "Сорри" и "Тиль" (роль Тиля Уленшпигеля). М. Захаров часто использует этот дуэт для создания спектаклей на двоих, где сила темперамента каждого актера дополняет оттенки роли другого. Великолепна и работа Караченцова в спектакле "Юнона и Авось" (роль графа Николая Резанова, рок-опера Алексея Рыбникова по поэме Андрея Вознесенского), который пятнадцать лет подряд идет с аншлагами. Здесь его партнершей часто была другая известная актриса - Е. Шанина.
Захаров привлекал его к участию во многих современных спектаклях, в том числе в современной пьесе "Жестокие игры" (роль Миши Земцова) и в историко-революционной "Оптимистической трагедии" (роль Алексея). Последней постановкой в театре, в которой участвует Караченцов, стал спектакль "Чешское фото". Он был поставлен А. Галиным, которого специально пригласили для этой работы. Партнером же Караченцова в этом спектакле является А. Калягин.
Кино
Активно сниматься в кино актер начал только после триумфа "Тиля". Сам Захаров не использовал Караченцова в своих экранных работах, за исключением небольших ролей в телевизионных лентах "Двенадцать стульев" (1977) и "Дом, который построил Свифт" (1982). Тем не менее, уже в начале своей кинокарьеры Караченцов сыграл одну из лучших своих ролей - Бусыгина в экранизации пьесы Александра Вампилова "Старший сын" (1975). Безудержность во всем, исполнительская щедрость красок отличает многие роли Караченцова.
Караченцов прекрасно ездит на коне и фехтует. Ну, а в драках актер просто неотразим, что он доказал, снимаясь в фильмах "Приключения Электроника" и "Человек с бульвара Капуцинов". Не случайно, что в фильме "Один за всех", который зрители увидели в 1986 году, он сыграл без дублера.
Караченцов, как театральный актер, с успехом играет и в костюмных фильмах. Многие зрители помнят его смешного и самодовольного маркиза Рикардо в известном фильме "Собака на сене", в котором он снялся еще в 1977 году, на следующий год Караченцов с таким же успехом сыграл новую костюмную роль Злата в картине "Ярославна, королева Франции", а уже в 1997 году снялся в роли Петра I в фильме "Тайны дворцовых переворотов".
С режиссером Владимиром Бортко актер работал над эксцентрической комедией "Удачи вам, господа!" (1992) и отчасти исповедальным фильмом "Цирк сгорел, и клоуны разбежались" (1998).
В конце 1990-х годов Караченцов снимался сериалах ("Петербургские тайны", "Д.Д.Д. Досье детектива Дубровского").
Его можно считать ярко выраженным характерным актером, который одинаково владеет и трагедийными, и комедийными приемами. Особый профессионализм, выработанный прежде всего многолетней театральной практикой, позволяет ему уверенно чувствовать себя в самых сложных или неординарных сценах.
Правда, сам Караченцов хотел бы, чтобы его называли универсальным актером, и поэтому постоянно стремится расширять свой репертуар. Пока же режиссеры больше воспринимают его как актера двух направлений - социально-психологического или комедийно-гротескно-музыкального плана. В этих амплуа актера в основном и снимают. Иногда возникают и роли героя-любовника.
Хобби. Музыка
Поскольку игра актера требует не только психологической, но и физической выносливости, Николай Караченцов старается поддерживать физическую форму и занимается спортом. Какое-то время он серьезно занимался прыжками в воду, а лет двадцать назад увлекся теннисом. Несмотря на жесткое отношение к себе и своим привычкам, он продолжает много курить. Вероятно, так легче снимаются стрессы, которым так подвержены актеры.
Актер работал также на дублировании зарубежных фильмов, в частности озвучивал на русском языке озвучил роли Бельмондо.
Другим увлечением Караченцова долгое время было пение. Когда стал проводиться фестиваль актерской песни имени Андрея Миронова, Караченцов не только вошел в его жюри, но стал также исполнять песни для широкой аудитории. Его немного хрипловатый, но необычайно выразительный голос легко запоминается и становится своеобразной визитной карточкой фильмов, в которых он поет и играет, - "Трест, который лопнул" (1982), "Батальоны просят огня" (1984), "Человек с бульвара Капуцинов" (1987) и другие.
Караченцов уже подготовил несколько дисков, в первом он исполнил песни Ю. Массина, во втором - песни на стихи И. Резника, а музыку написал М. Дунаевский. Чтобы записать последний диск, Караченцов даже ездил в Америку, чтобы ничто не отвлекало его от работы.
Личная жизнь
Семейная жизнь Караченцова сложилась достаточно благополучно. Вот уже двадцать лет он женат на актрисе Людмиле Поргиной, с которой познакомился в театре "Ленком". В настоящее время она ведущая актриса театра, заслуженная артистка России, играет разнообразные и интересные роли - «Казанскую Божию Матерь» в «Юноне» и «Авось», Полину Андреевну в «Чайке» и Головкину в «Шуте Балакиреве» - спектакле, получившем Госпремию.
Сын Андрей окончил на факультет международного права МГИМО. Караченцов не является сторонником актерских династий и считает, что у каждого свой путь в жизни. А еще лучше, если он будет проходить без родительской опеки.
Николай Караченцов легко входит в компанию, поскольку обладает большой коммуникабельностью, может и пошутить, и подбодрить товарищей в нужный момент. Правда, актерские тусовки его не привлекают.
По сравнению с тем, насколько требователен Караченцов к своему творчеству, в быту он непритязателен. В поездках по разным странам мира ему приходилось пробовать самые изысканные блюда, и тем не менее он отдает предпочтение блюдам своей молодости - котлетам за семь копеек, килькам в томате или макаронам по-флотски. Так что гурманом его никак не назовешь.
Такое же отношение у актера сложилось и к стилю своей одежды. Он его выбрал давно и с тех пор не меняет. Кроме того, его стиль продиктован самим образом жизни актера - стремительным перемещением с одной сценической площадки на другую, из студии в театр. Поэтому Караченцов предпочитает носить джинсовую одежду.


Автор: Карен Маркарян
Сайт: Известия
Статья: Караченцов - на коне!

Выездка
Мы условились встретиться у входа в санаторий. Подальше от зевак и суеты тусовочной Юрмалы. Точно, минута в минуту, появились Караченцов со своим шурином Андреем, тем самым, который был в автомобиле с актером в ту прошлогоднюю февральскую ночь, когда случилась авария. Вместе, не спеша, идем к ангару с лошадьми. У Караченцова по расписанию - сеанс рейт-терапии, как называют здесь прогулки на специально обученных лошадях для людей, перенесших травмы черепа и опорной системы.
Пока перекуриваем (Караченцов перешел с крепких "Примы" и "Житана" на "Парламент"), спортсменка и врач Ольга выводит лошадей. Выбрали гнедого Персика. Между прочим, для рейт-терапии, по словам Ольги, выбирают лучших скакунов, участвующих и в соревнованиях...
Не ждите, что я напишу, как лихо Караченцов взлетел на коня. Лошадей здесь подводят к специальному деревянному помосту. Для человека, получившего травмы, несовместимые с жизнью, просто встать на ноги - уже подвиг. А тут целую неделю - выездка. Не всякий здоровый рискнет.
Николай, как при слове 'мотор', распрямляется и вскидывает правую руку, еще год назад висевшую плетью из-за раздробленной ключицы (фото: Карен Маркарян)"Кока, распрямись, пожалуйста!" - слышу голос появившейся Людмилы Поргиной. Жену артиста главный врач санатория Михаил Малкиельк называет "главным реабилитологом Караченцова". И правда - .
Десять кругов по свежим опилкам ангара - и мы всей компанией отправляемся на прогулку, через лес, к морю.
Теннис и съемки
Заговорили мы о теннисе, и Караченцов, до того молча шедший рядом, вдруг хрипло, полуразборчиво проронил: "Играл..." Мы стали переспрашивать, пытаясь угадать, о чем он вдруг вспомнил. "Играл здесь", - отчетливее повторил Николай.
"Ну да, - объясняет Людмила. - Играл на кортах в Майори, с Шамилем Тарпищевым, который жил здесь с семьей. Они присылали за нами машину, и Николай три дня подряд играл. Потом пили чай. Шамиль говорил, что уже готов с Колькой играть в паре за сборную. А потом начались телесъемки - 35 лет спектаклю "Юнона и Авось"...
"Двадцать пять!" - мгновенно, пока я пытался подсчитать в уме, поправил жену Николай Караченцов.
"Да, двадцать пять. Знаете, я уже путаюсь, а он - нет... Так вот, приезжали журналисты с "Первого канала", тоже снимали Колю. В ноябре в Москве будут праздновать юбилей спектакля, фильм покажут по телевидению. Для этого взяли интервью у Марка Анатольевича (Захарова, главного режиссера Театра "Ленком". - "Известия"), Алексея Рыбникова (композитора, написавшего рок-оперу. - "Неделя") и у Андрея Вознесенского (автора поэмы "Юнона и Авось". - "Известия"). Для этого документального фильма искали улочки в Старой Риге, где Коля когда-то снимался. Есть тут такая киношная улица..."
"Это Яунйела, - подсказываю. - Улица, по которой на явочную квартиру шел профессор Плейшнер в "Семнадцати мгновениях весны".
"Шерлок Холмс", - добавляет Караченцов.
"Да, и Шерлока Холмса с доктором Ватсоном снимали здесь же. Коля играл во второй истории телесериала "Красным по белому" (по мотивам "Этюда в багровых тонах" Конан Дойла). С той поры у нас такая привязанность к Риге. Тогда же Коля познакомился и с Сережей Ратниковым (крупный предприниматель, радушно принимающий Караченцовых в Латвии. - "Известия") - ехали вместе в одном купе".
"Это сколько же лет прошло с тех пор?" - спрашиваю.
"Двадцать восемь. Сергей был еще курсантом военного училища - худенький, уши торчком, с длинной шеей. Вот с тех пор мы и дружим. Ну а когда случился такой катаклизм в нашей жизни, уже переехав из Склифосовского в центр реабилитации (три месяца - как на работу, к десяти утра в больницу, в пять обратно), мы решили как-то сменить обстановку. И Сережа Ратников нашел нам "Яункемери". Важно было не менять резко климат и чтобы в санатории были врачи-нейрохирурги".
Грибы и массаж
- вопрос Людмиле Поргиной: А вы знаете, что здесь поправляли здоровье и Евгений Леонов, и Алла Пугачева?
- ответ: Да, и Андрей Миронов вместе с мамой. Это тоже нас очень сильно грело. Ну а главное, что здесь специалисты замечательные - наш лечащий врач Гита Берзиня, логопед Елена, которая специально приезжает из центра реабилитации "Вайвари", Светлана, Андрей, который проводит лечебную физкультуру. И столько любви к Коке!
Вообще, я думаю, в этом климате есть что-то такое, благотворно влияющее на ослабленных людей - и на психику, и на физическое состояние. Коля тогда сильно окреп, и в октябре мы сразу пошли на операцию. Через шесть месяцев после двух предыдущих... Сначала сделали пластику - закрыли дырку в голове, а через две недели решились на операцию ключицы. Поставили пластину вместо сломанных костей, сухожилия восстановили. Рука теперь разработана. Теперь надо ждать, когда (обычно на второй год после травмы) успокоится психика, исчезнет физическая вялость. Так что и в Москве будем продолжать заниматься и теннисом, и лошадками - может, у нас в Битце есть такое же лечение.
- в: Что входило в ежедневный курс реабилитации Караченцова в Юрмале?
- о: Дважды в день - физкультура, обязательно. Потом - логопед, массаж. Пробуем еще и гидромассаж. И, конечно, прогулки по берегу моря. Каждый вечер перед сном смотрим на закат. В городе подобного не увидишь. А еще мы с Колечкой много гуляем по лесу. Я тут даже грибов набрала - засолила два ведра.
- в: Речь Николая Петровича по сравнению с прошлым годом улучшилась?
- о: Конечно. Но осталась проблема дыхания, ведь у Коли были ранены легкие. Поэтому он не всегда четко выговаривает слова. И стесняется этого, и чаще молчит. В Москве певец Гена Трофимов будет заниматься с Колей вокалом, чтобы развивать связки.
- в: Что самое сложное сейчас для Николая Петровича?
- о: Самое главное, чтобы появилась мотивация, как говорят врачи. Чтобы Коля сам распределял свой день, сам мог бы руководить своими занятиями. И, конечно, возвращение речи в полном объеме. После таких травм люди восстанавливаются года три...
- в: Это при том, что Николаю Петровичу вообще ставили поначалу неутешительный диагноз.
- о: То, что он остался жив, уже непонятно - как? Вы ведь сами видели, с интеллектом и памятью у него все в порядке. В Москве мы хотим обратиться еще и к китайской медицине - иглоукалыванию, подключить лечение травами для активизации мозга. Изгнать химию из крови после стольких препаратов, при этом продолжая заниматься физкультурой, с логопедами.
- в: А что за осложнение случилось в Питере?
- о: Весной решили съездить в наш любимый Санкт-Петербург, где у нас начинался роман. Мы приехали, много гуляли по Царскому Селу, ходили в музеи, рестораны, театры. А вечером 5 мая то ли резко изменилась погода: с прохлады - на жару, то ли из-за большой нагрузки (днем играл в теннис) у Коки начались судороги - с потерей сознания и гипоксией мозга (кислородным голоданием. - "Известия"). Надо в ноги поклониться врачам Военно-медицинской академии, которые предельно быстро оказали помощь Коле. Это был для нас урок: вовремя принимать прописанные лекарства и не форсировать физические нагрузки.
Кока и его друзья
...Шедшие впереди Николай с Андреем остановились. Когда мы поравнялись, Караченцов преподнес жене маленькую веточку с пестрыми листьями... Актеру пора было отдыхать, а мы с Людмилой Андреевной продолжили беседу.
- в: Когда я позвонил, вы сказали: "Сейчас Коленьку уложу, перезвоните..." Вас не смущает, что вы говорите о муже как о маленьком ребенке? Это его самого не тяготит?
- о: Нет, а мы всегда так в семье общались - Коленька, Кока. Все равно в нашем доме Коля всегда был главным человеком.
- в: Много ли друзей осталось рядом с вами сейчас, когда трудно?
- о: Когда Коля работал в бешеном ритме, у нас был тесный круг близких друзей - Лора Квинт, Максим Дунаевский, Инна Михайловна Чурикова, Боря Чунаев, Нина Горшкова. Еще существовал круг моих друзей. Но когда случилась эта беда, их стало, кажется, еще больше. Тот же Шама, Шамиль Тарпищев, Слава Фетисов. С Колей гуляют народные артисты, музыканты, композиторы. По Тверскому бульвару, к Патриаршим. Одни старушки из Сибири прислали мне свою пенсию. Я читала письма и плакала.
А еще - поддержка правительства Москвы, включая Юрия Михайловича Лужкова, и всего российского правительства. Все лечение проводилось бесплатно. А ведь одно лишь лекарство, с помощью которого мы могли очистить мозг от гематом, стоило 15 тысяч долларов.
Женя Евтушенко, узнав о случившемся, тут же прислал мне стихотворение, что Коля встанет. Андрей Вознесенский написал стихотворение. Пьер Карден прислал телеграмму, что любит Колю и всегда готов помочь. А когда был в Москве, прислал Коле письмо и золотые запонки... И ленкомовцы звонят, появляются. Когда мы в прошлом году, 27 октября, справляли Колин день рождения, пришли сорок человек - актеры, вся Колина гримерка, костюмерши, замдиректора.
- в: Вы, я заметил, не курите. Вообще не курили?
- о: Я в театре начинала курить, но у меня очень плохие сосуды. Так что с этим делом завязала. А когда случилась беда, начать курить себе не разрешила. Надо было хоронить маму, поднять Колю. Нужно быть здоровой. Потому что мне нужно еще очень много с Колей пройти.


Сайт: People's History

-Откуда такая шпионская привычка "отключаться" минут на десять, чтобы восстановить силы?
Привычка актерская. Вечное недосыпание, жизнь в поездах, самолетах, гостиницах, в постоянной спешке. Организм должен себя оберегать. На нем большая ответственность. В конечном итоге именно актер выходит один на один со зрителем, а не режиссер, не оператор, не большая группа людей, долго готовящих кадр. Я обязан быть в форме. Работать могу только в атмосфере доброжелательной, так мне комфортно. Если вокруг все рушится, не складывается, люди скандалят, - не могу этого не замечать и, чтобы абстрагироваться, стараюсь использовать любую возможность. (К чести нашей команды, на съемке для "Культа личностей" Петрович ни разу не "абстрагировался": мы работали дружно, полные взаимной любви.)
-Вам незнакома актерская невостребованность?
К счастью, нет. Это вечная проблема, когда объемы дополнительных заработков сократились до нуля. Поэтому я никогда не брошу камень ни в одного актера, снимающегося в рекламе. Хотя и считаю ее слабым утешением профессионалам - играть там нечего. Актеру платят за имя и физиономию, но далеко не по западным расценкам. Сам я не пойду проситься в рекламу до тех пор, пока имею возможность зарабатывать другими способами. Говорят, это консерватизм, участие в рекламе только укрепляет статус звезды, вон Настасья Кински вся измылилась мылом Camay, а Мадонна - изукрасилась косметикой Мах Factor. Но мне кажется, можно найти лучшее применение своим способностям. Я не видел в рекламе ни Жана Габена, ни Марлона Брандо, ни Джека Николсона.
-Когда актер жалуется, что он устал, его рвут на части, - это лукавство. 95 процентов артистов мечтают о такой безумной жизни. И слава Богу, что у меня она есть - такая. Я понимаю, что может возникнуть ситуация, в которой я окажусь ненужным. И очень этого боюсь.
-Что нового на вашем кинофронте после "ДДД" ("Досье детектива Дубровского")?
Теперь у меня пошла полоса исторических работ. В картине Светланы Дружининой "Тайны дворцовых переворотов" сыграл Петра Первого. Это серьезный исторический фильм, рассказывающий о дамах, царствовавших в России. Первая серия - последние дни Петра и переход власти к Екатерине.
-Но ведь Петр - великан, а вы, хоть и атлет, но среднего роста?
Я тоже сомневался, но меня убедили, что кинематографически это решается в одну секунду. Дружинина сказала: "Мне нужен ты". Тем более что, приложи усы к моему лицу - и сомнения исчезают. Поразительное внешнее сходство увидела только она, причем сразу и бесспорное. Играть безумно интересно: за три дня до смерти Петр гнул пятаки и подковы, умер от почечной колики, сегодня бы спасли на раз. Практически я сыграл молниеносный распад организма вчера еще мощного и сильного человека, колосса.
-А в предстоящем спектакле по пьесе Григория Горина "Шут Балакирев" вам отдана роль "полудержавного властелина" Меньшикова?
Это совсем другое дело. И жанр совсем иной, сатирически-буффонный. Театр и Марк Анатольевич Захаров сейчас находятся в поиске.
-Когда вы играли Тиля, это был потрясающий народный, площадной театр. Можно ли войти дважды в одну реку?
Не уверен. Хотя "Шут Балакирев" - это тоже Горин, Захаров и "Ленком". По-моему, наше прошлое, наш любимый фантастический "Тиль" даже сбивает нас с тона. Критерии очень высоки. И имея такую точку отсчета, хочется прыгнуть выше и дальше.
-Неужели вы думаете, что можно прыгнуть дальше и выше "Тиля"?
А иначе вообще не надо браться за это дело, театральное. Конечно, для многих "Тиль" - легенда. Хотя те, кто видели этот спектакль, еще довольно молоды (вот вы, например). Жалко, нигде не снято. Были записи на радио, но их смыли. Из давней передачи обо мне за день до эфира вырезали все, что касалось "Тиля", - нельзя было об этом говорить. Кажется, существует любительская съемка, на которой с трудом можно разобрать слабые контуры фигур, голоса звучат мутно. На одном из последних спектаклей просто поставили на штатив видеокамеру и сняли. Там даже лиц не разобрать - и тем не менее действует.
-Вы по-прежнему выполняете все трюки сами, без дублеров?
Так пока складывается. Хотя с крыши дома прыгать буду вряд ли - не нужно, все равно не видно, кто там прыгает и зачем. Я себе уже все доказал. Но трудно удержаться от того, чтобы снова испытать свои возможности. И опять же адреналин. Иначе - скучно.
-Как вы относитесь к таким ключевым понятиям современности, как "крутой" и "культовый"?
Есть слова, в которых слышится пренебрежительный оттенок, как в слове "тусовка". Ведь не говорят же - "общение", "встреча", а вот придумали такой неологизм с мелковато-суетливым оттенком. Слово "круто" имеет оттенок "понтоватости" и по своему значению сродни понятию "престижно", помноженному на некий материальный достаток. "Мерседес" для таких людей - не предмет необходимости, а объект демонстрации. На Западе людей окружают вещи, соответствующие их статусу и деньгам. Никто не позволит себе неразумных трат. Тем более, это не очень прилично.
-Культовые произведения искусства, как и культовые фигуры, - точный слепок со своего времени. Предмет почти религиозного поклонения. Например, квинтэссенцией культового искусства мне кажется скульптура Мухиной "Рабочий и колхозница". Потом уже время расставляет акценты и оценивает, какую историческую и художественную ценность имеет это произведение.
-Я считаю, "Юнона" и "Авось" - бесспорно культовый спектакль.
Мне непросто взглянуть на него отстранение. Конечно, не для одного поколения зрителей он был предметом поклонения. И до сих пор собирает аншлаги, даже удивительно. Он был революционным во всем: от жанра (русского мюзикла) до острого текста. Марк Анатольевич Захаров придумал необычайную форму. И видимо, еще звезды так встали в момент рождения "Юноны", и Бог на секунду поцеловал каждого из создателей: Марка Захарова, Андрея Вознесенского, Алексея Рыбникова, Владимира Васильева. Каждый со своей стороны выдал нечто безумно талантливое такой эмоциональной силы, такого душевного вклада, что нам не приходится сейчас сомневаться в художественной ценности получившегося произведения.
-Впервые вы вышли на сцену в образе графа Резанова в 1981 году в 38 лет. Сколько вы еще собираетесь играть эту роль, принесшую вам славу одного из самых магнетических и сексуальных русских артистов?
Марк Анатольевич официально объявил, что в 2001 году мы будем праздновать 20-летие спектакля. Но я не люблю загадывать - не знаю, что со мной будет через полчаса. Вообще боюсь таких разговоров и aphorism.ru/tost/" title="тост">тостов за будущее. Боже упаси!
-В некоторых фильмах и спектаклях вы оставляете свое суперменское прошлое и надеваете то трогательные очки интеллигента, то, не без удовольствия, лохмотья клошара. Выглядит органично. А как вам самому? Нравится?
Я бы не сказал, что мой герой в спектакле "Чешское фото", опустившийся провинциальный фотограф, - прямо такой уж бомж. Он внутренний диссидент, бродяга и артист. Вообще, клошар - это не лохмотья, а позиция. Действительно, у меня было много ролей зубодробительных, суперменских. И я старался не подвести тех, кто видел во мне ковбоя и супермена. Но меня продолжает интересовать в актерском искусстве характерность. Очень жаль, что из театрального обихода уходит такое выразительное средство, как грим. Люблю актеров-лицедеев. Говорят, Николая Хмелева узнавали за кулисами МХАТа только по рукам. В гриме и в роли он преображался до неузнаваемости.
-Многие ваши герои превыше всего ценят настоящую мужскую дружбу. А вы?
Традиционный сбор - святое. Друзья тихо ненавидят и проклинают меня, так как свои личные юбилеи им приходится праздновать не по календарю, а по моему расписанию. Мои школьные друзья - люди разных профессий: геолог, дипломат, врач, военный. И тем не менее они - самые строгие мои критики, гости всех моих премьер. Я горжусь этой дружбой. Как-то пригласил их на спектакль (1 января шло "Чешское фото"), поддразнив, что ведь не придут. Пришли с семьями! Уж не говорю, каково было играть после встречи Нового года. Потом в наших с Александром Калягиным гримерках появилась делегация с пирогами, соленьями, жарким... Я знаю: не дай Бог, что случится - через полчаса соберутся пять мужиков и помогут. Так уже бывало. Интересно, что от меня самые близкие друзья ничего не просят, несмотря на мои знакомства в разных высоких сферах. Только в критических случаях.
-Ваше имя и авторитет вполне могли бы стать маркой любого коммерческого проекта. Вы не задумывались об этом?
Много раз мне предлагали вести цикл программ на телевидении (дело выгодное), но я всегда отказывался, боясь, что это ограничит меня. В телешоу профессионалу делать нечего. Задавать вопросы - не царское дело. Что же до бизнеса - нет у меня коммерческой жилки. Я, наверное, лопух. Не сумею со всем этим управиться. Но боюсь зарекаться: множество друзей-знакомых генерируют идеи сделать меня художественным руководителем того или иного проекта. Мои связи плюс их деловые качества - глядишь, что-нибудь да выгорит. Я не против, но сам раскручивать дела не могу. Так что серьезный бизнес - не для меня.
-Раскройте секрет вашей превосходной физической формы.
Нет никакого секрета. В детстве были прыжки в воду, сейчас теннис - моя отдушина, освобождение от переутомления, приятный способ поддерживать тонус, получая при этом удовольствие. Я страдаю, когда вынужден из-за съемок и поездок делать перерывы в тренировках. В игре можно забыть обо всех неприятностях: что у тебя украли машину, пока ты репетировал, что без разрешения напечатали твою фотографию в рекламе и теперь ты думаешь, судиться или нет, что государству нельзя доверять... Теннис - лучшее лекарство от стресса. От удачных ударов я испытываю эмоциональное наслаждение и радость. А иногда мне снится, что я слева по линии обвел!..


Автор: Андрей Ванденко
Сайт: Комок
Статья: Жизнь между двумя затяжками

- Хочу, Николай Петрович, сообщить вам страшную тайну.
- Надеюсь, только мне по секрету рассказываете? Тогда колитесь!
- Как говорится, слушайте и запоминайте: оказывается, всех денег не заработаешь.
- О-о-о! Это большое открытие. Но, должен сказать, я и не пытаюсь объять необъятное. Все деньги мне не нужны -- только мои. Вы сына моего когда-нибудь видели? Он выше меня на голову. А жрет знаете сколько? Попробуй-ка прокорми такого... Вот и кручусь. Не зря говорят: волка ноги кормят. Я ведь никаким иным ремеслом, кроме актерского, не владею и другого побочного дела, тем паче -- бизнеса, у меня пока нет.
- Пока?
- На всякий случай делаю оговорку: а вдруг завтра кто-нибудь что-нибудь интересное предложит?
- До сих пор, значит, не звали приумножить капитал?
- Нет, предлагали давно, но я лопух с некоммерческим складом души. В бизнесе меня многое смущает: а если обманут, а если хороших людей по глупости подведу? Я бережно отношусь к своему имени, оно мне не от соседа досталось, поэтому не готов рисковать завоевываемой на протяжении десятилетий репутацией ради сомнительных проектов. Сами, наверное, знаете, как легко сегодня вляпаться в неприглядную историю...
- Но иные ваши коллеги по театру рискнули и, кажется, в накладе не остались, пьют теперь шампанское.
- Да, у двух Саш - Збруева и Абдулова - хорошо получается по части коммерции. Что сказать? Молодцы. Каждому свое. Меня по-прежнему кормят кино, телевидение, театр. На жизнь хватает.
- А вы дорогой артист, Николай Петрович?
- Скажем так, не из дешевых. Хотя, бывало, брался играть интересные мне роли и за символические деньги, чем крепко себе вредил. Продюсер следующей картины нередко начинал разговор с вопроса, не соглашусь сняться у него за гонорар, как в предыдущем фильме. Словом, я сам понижал свою ставку. К тому же у меня до сих пор нет агента, по-прежнему живу, как при советской власти. Когда заходит разговор о деньгах, начинаю краснеть, бледнеть, потеть, неметь. Мне стыдно, неловко торговаться. Вообще не люблю просить для себя что-либо. Спасибо, мне по рангу как народному артисту России полагается по железной дороге ездить в СВ, в самолетах летать в бизнес-классе, а в гостиницах жить в номерах люкс.
- Для вас это важно?
- Люкс и СВ? В быту я весьма неприхотлив, но коль положено, зачем отказываться? Марку держу. Конечно, мог бы изобразить рубаху-парня, который хочет быть поближе к народу, но это выглядело бы откровенной фальшью. Незачем переигрывать. И потом: надо же мне где-то отдыхать, к концерту готовиться, к спектаклю...
- Вы в интервью любите повторять фразу, дескать, мужчина не имеет права уставать. Звучит, не спорю, красиво, но если по сути: не семижильный же вы, в самом деле. Сколько можно пахать?
- Да, меня научили этому выражению: мол, настоящий мужик не вправе жаловаться, стонать, ныть. Максимум, что может себе позволить, это фразу "Больше нет сил". И после этого -- помереть. Поскольку на тот свет не тороплюсь, предпочитаю помалкивать об усталости. Какой смысл сетовать? Все равно мою работу за меня никто не сделает. Не скрою, есть страх, что остановишься на мгновение, и тебя тут же обгонят, обойдут на повороте. Действительно, кого-то забывают, к кому-то жизнь поворачивается тыльной стороной. Знаю заслуженного, популярного артиста, очередной юбилей которого отметили орденом, а он пришел в дом правительства и сказал: "Заберите награду и лучше дайте мне хлеба. Я жрать хочу..." Или другой пример. У замечательного режиссера Алексея Коренева я снялся в двух картинах -- "Ловушка для одинокого мужчины" и "Дура". Алексей Александрович хотел сделать третий фильм с моим участием, но не успел, умер. На похоронах ко мне подошел Анатолий Мукасей, один из лучших кинооператоров в стране, и сказал: "А ты знаешь, что последние полгода Коренев продавал газеты в переходе? Ему жить было не на что, нечем кормить молодую жену и маленького ребенка..."
Так что разговоры, мол, надо остановиться, взвесить и переосмыслить прожитое, я не очень люблю. Хотя, не скрою, иногда возникает желание свалить куда-нибудь, скрыться от посторонних глаз, сбежать на край света.
- И где он, ваш край?
- Есть вполне конкретное место в средней полосе России, куда меня тянет. Так хочется порой упасть в высокую траву, задрать голову, смотреть на небо, слушать шум деревьев и ни о чем суетном не думать... Красота завораживающая, хотя порой зарядит дождь на пару недель, и ходишь в резиновых сапогах, чтобы не утонуть в грязи...
- Не интригуйте, Николай Петрович, говорите, чем болеете и где тонете.
- Я говорю про село Щелыково. Находится оно неподалеку от городка Островское, раньше носившем поэтическое название Семеновское-Лапотное. Это в Костромской области.
Я вырос там, в школьные годы проводил все три месяца летних каникул, потом часто приезжал.
- Как вы нашли эти Щелыково с Лапотным?
- Не я нашел, а Александр Николаевич Островский. Там находилось его имение. Оттого эти места помимо природной красоты имели в детстве для меня и волшебную силу: я представлял Снегурочку, других сказочных персонажей, о которых писал классик... В гости к Александру Михайловичу нередко приезжали актеры Малого театра, и как-то само собой получилось, что после смерти драматурга его усадьбу превратили в дом отдыха театра. Потом имение отдали ВТО. Там-то я, по сути, и жил, пока мама, балетмейстер, ставила спектакли в братском Вьетнаме или Корее. Я видел всех великих стариков -- Грибова, Доронина, Яншина... О, это отдельная история, о которой готов говорить часами, но тогда у нас ни на что другое времени не останется.
- О'кей, ограничусь последним уточнением: у вас на этом краю света есть собственный укромный уголок или же арендуете флигелек у Островского, когда возникает желание бежать с глаз людских долой?
- Нет у меня там ничего своего, хотя, например, Володя Васильев из Большого театра и построил по соседству с имением дом.
- А вы что же отстаете?
- Дом потому и назвали недвижимостью, что он привязывает. За ним надо следить, там надо жить. У меня же так получается, что за последние лет пятнадцать смог отдохнуть всего раз. Десять суток. Тот отпуск случился как бы не по моей воле -- друзья настояли, позвали нас с женой к себе в гости в Испанию. Не скрою, оттянулся вволю.
- Ну-ка, ну-ка, об этом поподробнее.
- Не-е-ет, это не то, что вы могли подумать. Я считаю себя заядлым теннисистом, хотя, по правде, люблю больше, чем умею, но там, в Испании, смог наиграться всласть. Утро начиналось с подъема в семь часов, через тридцать минут мы с другом уже были на корте. Сражались, пока солнце не начинало припекать. И так -- изо дня в день. Впрочем, однажды я робко заикнулся: "Прадо, Дали..." Мои поползновения были сурово пресечены: "Коля, забудь! Вся твоя культурная программа -- море, бассейн, пляж, корт и еда от пуза". Жара стояла дикая, после тенниса пот лился могучим потоком. Товарищ в первый же день предложил: "Пивка?" Я говорю: "Ты что, с ума сошел? В десять утра -- пиво! Не пью я в такое время". А он мне: "Расслабься, старик! У тебя вечером нет спектакля и в ближайшие десять суток не будет". Словом, я испытал то, чего давно уже не знал. Засыпал на пляже с книжкой на лице, чревоугодничал в маленьких уютных ресторанах с домашней кухней... Сказка! Однажды отправился в расположенный в полутора километрах соседний городок и... пожалел о сделанном, очень быстро охренев от просьб сфотографироваться на память с многочисленными русскими туристами. "Аллочка, беги скорее сюда, я тебя с дядей сфоткаю! Товарищ Караченцов, не уходите, у нас еще Розочка есть, она тоже с вами сняться хочет". Поначалу это все забавно, а потом утомляет. Помню, однажды пришел в гости к знакомому (это в Киеве было), он поднял дочку на руки, на меня показал и сказал: "Смотри, моя девочка, и запоминай. Когда ты вырастешь, этого дяди уже не будет, он умрет, но ты сможешь рассказать, что видела его живым".
- От таких добрых людей вы, наверное, и сбегаете в даль светлую?
- Нет, я к подобным вещам научился относиться с юмором, особенно на них не реагирую. Уезжаю по другой причине. Бывает, несколько месяцев кряду у меня нет ни одного свободного, выходного дня. Когда силы к концу подходят, тогда и беру паузу. Если до Костромы не добираюсь, хотя бы на даче прячусь.
- С газонокосилкой?
- Боже упаси! Андрей, сын, если видит меня с лопатой или граблями, сразу начинает кричать: "Несите фотоаппарат, этот исторический кадр нужно увековечить. Папа занялся физическим трудом!" Правду сказать, я очень ленив...
- Да? Не заметил.
- Я и отпрыска так воспитываю, говорю: "Научись делать то, что не нравится, переступи через "не могу" и "не хочу".
- Учится?
- Я же демонстрирую живой пример, мне ведь постоянно приходится львиную долю дел выполнять против воли. Думаете, мне так уж хочется сейчас интервью давать? Я бы с большим удовольствием на диване повалялся, телек посмотрел. Но поскольку пообещал встретиться, слово держу, терплю. Когда разговариваю с сыном, он вроде бы со всем соглашается, а потом проходит время, и начинается старая болезнь... Впрочем, мне на Андрея грех жаловаться, парень он серьезный, достаточно самостоятельный. Все-таки 24 года, возраст не юноши, а мужа. Женился вот, работает юристом.
- Где?
- После МГИМО год стажировался у Генри Резника в Московской коллегии адвокатов, сейчас учится в аспирантуре и ходит в юридическую консультацию.
- Надеюсь, вы с сыном только положительным опытом делитесь?
- Стараюсь... А о чем вы, собственно?
- Скажем, о табакокурении.
- Тьфу-тьфу, Андрей не пьет и не курит, хотя всю сознательную жизнь видел меня с цигаркой в зубах, и дома у нас всегда лежали хорошие сигареты для гостей, я их никогда не прятал.
- Для гостей - хорошие, а для себя?
- Сейчас курю "Приму", а когда-то начинал с "Дуката". Как сейчас помню: в пачке за семь копеек лежало десять сигареток...
- Судя по цене, давненько это было.
- Серьезно закурил я на первом курсе института.
- Из поздних вы.
- Да, так получилось. При этом, что любопытно, еще двенадцатилетним пацаном я с приятелями собирал чинарики на Чистых прудах, периодически вертел самокрутки из газеты, набивая туда разную гадость и глубоко затягиваясь с видом, будто мне это очень нравится, хотя острого желания курить тогда не испытывал. Зато после окончания школы, когда некоторые мои ровесники уже бросали пагубную привычку или переходили на приличные сигареты с фильтром, меня вдруг пробило, я стал заядлым курильщиком, при этом упорно держась за простенькую "Приму". Самый трудный период был, когда "Прима" вдруг исчезла из продажи. То ли продукцию куда-то на сторону продавать начали, то ли линия встала, но мои сигареты пропали с прилавков. Месяц промаялся, а потом не выдержал и отправился на фабрику "Дукат". Рожа моя к тому моменту уже успела примелькаться на экранах, люди узнавали в толпе, поэтому на грозный вопрос "Где директор?" кто-то из работников фабрики робко ответил: "Его нет. Есть заместитель". Я, не сбавляя командирского тона, приказал: "Ведите к нему!" В кабинете начальника голосом ревизора спросил: "Куда "Приму" подевали?" Заместитель директора в растерянности поинтересовался: "А вам, Николай... извините, не знаю отчества, наша "Прима" зачем? Курить?" Я рявкнул одно слово: "Да!" Через пять минут мне принесли два блока сигарет... В то время шла активная борьба с несунами и прочими расхитителями социалистической собственности, поэтому мы оформили все чин по чину -- с разрешением на вывоз, с печатями и подписями...
- И надолго вам того фабричного запаса хватило?
- Точно не помню, но, думаю, скурил все за пару недель.
- Это же сколько табачка вы за день изводите?
- Стараюсь, чтобы было меньше двух пачек. Если же удается вписаться в одну, глажу себя по голове. Кстати, единственный раз в жизни случайно увидел зажигалку, на которой показывается, сколько раз ты сегодня ею чиркнул. Потом искал такую же зажигалку по всему миру -- нигде нет! Вдруг попадется вам на глаза, покупайте на мою долю -- буду вашим должником до конца жизни. Это ведь очень удобная штука: увидел цифру на встроенном в корпус зажигалки маленьком дисплее, убедился, что сегодня выкурил уже двадцать или, допустим, тридцать сигарет, и понял - можно притормозить.
- Сейчас, похоже, всех и без считающей сигареты зажигалки заставят сбросить обороты. Слышали, наверное, о законе, ограничивающем права любителей подымить в общественных местах?
- Придурковатый, надо сказать, закон. Можно ведь по-разному толковать, что такое реклама табака. В спектакле "Сорри" я курю дорогие американские сигареты. В принципе, и в этом можно усмотреть пропаганду табачных изделий. Но так недолго и до полного маразма дойти! Я ведь и без всяких законов мозгой понимаю, что курить вредно, даже где-то что-то читал про это, но пока, как говорится, жареный петух не клюнет... И таких, как я, большинство! Надо бы понимать: запрет - не лучшая форма убеждения.
- Более того, громкий крик "Низ-з-з-я-я!" редко приводит к желаемому результату, вызывая лишь раздражение и отторжение. Может, и вам стоит назло врагам перейти с сигарет на сигары? Так сказать, усугубить?
- При моем-то распорядке дня и ритме жизни? Вы же сами знаете: сигара требует покоя. Надо восседать у камина, попивать кофе или коньяк и попыхивать дорогой гаванской сигарой. А я бегу, бегу... У меня есть друг, который знает толк в сигарах. Так он и живет по-другому. Несколько раз совершались попытки ввести меня в этот мир, но, видимо, пока не время. Поэтому на данном этапе ограничиваюсь сигарами, привезенными другу в подарок. С Кубы, помню, вез... А выбирать презент помогали ребята из нашего посольства в Гаване.
Словом, для себя сигары я оставляю на будущее. Надо же ждать от жизни чего-то приятного, верно?


Автор: Артур Соломонов
Сайт: Известия
Статья: Ребята, уберите пафос

Правда, что вы не хотели быть актером, а мечтали стать артистом балета...
Николай Караченцов: Спал и видел! Считал, что лучше нет занятия, чем прыгать по сцене Большого театра (смеется). Но мама, которая была балетмейстером, кстати, меня и не пустила. Сказала, будь ты девушкой, отдала бы тебя в хореографическое училище, а так - нет. А если я не попаду на сцену Большого театра? А если не стану солистом? А если травма ноги? И в сорок лет ты становишься пенсионером... Я ей бесконечно благодарен в том числе и за то, что тогда она повлияла на мой выбор. Кто знает, как сложилась бы моя судьба...
Вам известны какие-нибудь подробности о вашем прадедушке - Георгиевском кавалере?
Караченцов: Нет, о нем мне известно только то, что он был Георгиевским кавалером. А мой дедушка был известен тем, что в семьдесят с лишним лет поступил в институт. А поскольку по всем советским и человеческим законам можно поступать в институт не позже тридцати пяти лет, то деду пришлось писать письмо то ли Ворошилову, то ли Микояну. И ему разрешили. Первые три месяца студенты над ним смеялись, а потом притихли. И он с отличием окончил институт. А было ему это нужно потому, что он был руководителем крупного предприятия, знавшим свое дело досконально. Но не имел этой корочки.
Ваш учитель Виктор Карлович Монюков, был, наверное, одним из лучших театральных педагогов своего времени. Не могли бы вы рассказать о вашем поступлении к нему на курс, о том, как развивались ваши отношения, - ведь он со временем предложил вам быть педагогом в Школе-студии МХАТ.
Караченцов: Поступал я сложно - у меня был повторный третий тур, потом долго решали: взять меня вольнослушателем или сразу зачислить на курс. Сначала решили сделать вольнослушателем, но с первого сентября я был назначен в основной состав. Учиться я начал очень легко - у меня все получалось. А на втором курсе что-то застопорилось. И Виктор Карлович сказал: "Задумайся". И я задумался так, что со второго курса стал получать Качаловскую стипендию, а окончил институт с красным дипломом.
В чем была проблема?
Караченцов: Что-то затормозилось, но конкретно рассказывать долго и это очень узкоспециальные проблемы. А Виктор Карлович прививал нам какие-то понятия, которые вроде бы не имели отношения к профессии. У нашего курса было много друзей, начиная с вдовы Булгакова, которая приходила к нам и рассказывала о Михаиле Афанасьевиче, и заканчивая летчиками-испытателями, врачами. У Виктора Карловича было еще и медицинское образование. Только потом я узнал, что один глаз его не видел. Это было невероятно - он ведь был такой зоркий.
Помнится, однажды в Школе-студии МХАТ я увидел американскую делегацию, а среди них - актера, которого совсем недавно видел в картине "Великолепная семерка". Представляете, что тогда это значило? У меня аж челюсть на пупок упала. И тут я вижу, что у него она упала еще больше, потому что он - в самой мхатовской школе!
Каждый студент должен был где-то раз в квартал дежурить по Школе-студии. На этот день студент освобождался от всех занятий, сидел на вахте, якобы руководил процессом. А на самом деле ничего не делал. Однажды сижу, так сказать, дежурю, и входит Монюков: "Как дежурство?". "Замечательно" - "Обедал?" - "Нет". Он исчезает, потом появляется и говорит: "Я договорился с педагогической частью - пойдем, я тебя покормлю"... И это - профессор, известнейший педагог. Мы могли даже у него дома репетировать.
Есть в театральной библиотеке такая папка, где собраны ваши интервью начиная с 1976 года. И в этих интервью - год от года - исчезает пафос: вы все меньше говорите о "магии искусства", о "служении театру". Вы перестали верить таким словам или разуверились и в понятиях?
Караченцов: Шукшин как-то сказал: "Тише - было бы громче". В меня эта фраза запала. Не надо все время орать-то. Шепотом можно сказать так, что будет больнее, сильнее, значимее. Виктор Карлович Монюков выбивал из нас, студентов, ложную многозначительность, частое употребление высоких слов, которые от этого теряют смысл. Кстати, Марк Захаров - тоже противник высокопарности и в этом смысле влияет на актеров. Наверное, со мной происходит тот процесс, о котором вы говорите: даже когда мне предлагают новые песни, я смотрю тексты и прошу: "Ребята, уберите пафос".
Вы нередко говорите, что хотели бы у всех учиться - у своих партнеров, у друзей, даже у младших товарищей по сцене. Не могли бы вспомнить конкретные случаи такого "обучения"?
Караченцов: Помню, я вдруг заспорил с Иннокентием Михайловичем Смоктуновским прямо на съемочной площадке. Мы были совсем разного калибра: я - пацан, он - великий. Но я считал, что я тоже что-то понимаю. Мы долго спорили на равных. Потом объявили перерыв, и мы пошли в этой же студии в столовую. Подсаживается ко мне Иннокентий Михайлович и говорит совсем другим тоном, так тихонько: "Коля, запомните, пожалуйста: далеко не всегда значит, что ваше мнение есть истина. Сомневайтесь больше". Во-первых, мне стало стыдно, во-вторых, я понял, что он прав. И сегодня, когда я слышу, как Марк Захаров говорит: "То, что я говорю - не истина в конечной инстанции, просто я так считаю", - это мне кажется очень верным. И я все чаще начинаю спохватываться, когда убежденно доказываю, что я прав, и прав абсолютно. Тем более в нашем деле, которое вкусовое, где кому-то спектакль может безумно нравиться, а другой будет засыпать или уходить из зала.
Помню, как я снимался с Михаилом Александровичем Ульяновым. Снимаем эпизод за эпизодом, все вроде хорошо. И вдруг Ульянов говорит: "Стоп, это плохо". И я понял, что он это себе сказал. Он остановил всю съемку, попросил снять еще раз - почувствовал, что был не очень готов. Блестяще! Ведь, по идее, что бы он ни сделал, все уже должны были быть рады - это же сам Ульянов! Но он себе такого не позволит никогда в жизни. Он до сих пор предельно критически относится к каждому своему шагу в искусстве. Таких уроков очень много, и порой их дают даже молодые актеры. Сейчас я снимаюсь с молодой актрисой Мариной Александровой. Любовная сцена. Мы там в простынях сидим, что-то происходит. Марина против, и я понимаю, что она стесняется. И говорит, что это придумано не совсем точно. И вдруг я понимаю: "Господи, да она права!" И режиссер подходит и говорит: "Коля, а может, и правда снять по-другому?" Мы кардинально меняем сцену, и получается действительно лучше. И мне совсем не стыдно в этом признаться.
Вы были среди тех молодых людей, которые в период оттепели посещали поэтические вечера в Политехническом музее, ходили к памятнику Маяковского?
Караченцов: Да, такое бывало. А Евтушенко я слушал и в бывшем Доме актера. Кстати, он очень классно читает свои стихи - эмоционально, точно.
"Кореш, пришли шмоток"
Вы остаетесь верны одному театральному дому - "Ленкому" и одному режиссеру - Марку Захарову. А как вы для себя отвечаете на вопрос, насколько этот режиссер верен вам? Ведь у вас были периоды, когда новых ролей вы ждали годами.
Караченцов: Художественный руководитель театра - это не просто тот, кто ставит спектакли, это еще для актеров и папка и мамка, и нос утирает, и плеткой бьет... И он должен думать обо всех своих детях. Я не могу не понимать, что в труппе 100 человек, и, конечно, Захаров не может в каждом спектакле давать мне новую роль. Ведь любой художник, как все простые смертные, - человек увлекающийся. И вот его заинтересовывает какая-то индивидуальность, и он (исходя из нее в том числе) делает спектакль. Он поставил спектакль, где я исполнил главную роль - Тиля Уленшпигеля. А следующим спектаклем был "Иванов", решенный совсем в ином ключе - просто как будто другой режиссер ставил! И даже роль Иванова он дал Евгению Леонову, которого многие считали только комиком. А ведь ничего подобного! Марк Захаров, ставя "Иванова", руководствовался письмом Чехова, который писал Станиславскому: "Ну почему вы дали роль Иванова, моего любимого Иванова, красавчику Х? Дайте эту роль человеку, который бы сыграл не боль красавца-одиночки, а боль всего общества". Евгений Павлович Леонов это и сыграл... Так что, режиссер, у которого каждый раз иные стилистические задачи, не может использовать всякий раз одного и того же актера.
Когда-то была такая традиция - писать любимым актерам письма, и вы из ленкомовских артистов получали больше всех посланий от поклонников...
Караченцов: И сейчас получаю. Вот только сегодня пришли. (Показывает несколько писем.)
Я знаю, вам однажды пришло письмо из тюрьмы, от одного заключенного: "Кореш, пришли шмоток". И был указан обратный адрес. Прислали?
Караченцов: Однажды мне позвонил человек, который, почти рыдая, сказал, что у него несчастье, что он инвалид, у него шестеро детей, и жена - тоже инвалид. Живут в каком-то вагончике, не на что жить. И он просит меня одолжить 300 рублей. Отдаст обязательно, но по частям, потому что деньги ему достаются с огромным трудом. Ведь 300 рублей в то время - это очень приличные деньги. Я, естественно, спрашиваю: "А почему вы именно ко мне обратились?". "Вы знаете, моя жена посмотрела фильм с вашим участием, и она уверена, что у вас добрая душа, что вы не сможете отказать". Я говорю: "Сто пятьдесят". Он согласился. Я поехал одалживать эти деньги, поскольку такой суммы у меня тогда при себе не было. Рассказал об этом человеке Леонову, а он говорит: "Аферист!" Так и оказалось. И таких случаев с артистами - масса. Когда-то Лия Ахеджакова тоже кому-то помогала. А оказалось, что никакой беды с теми, кому она помогала, не случалось. Поэтому я, конечно, помогаю, но только в тех случаях, когда знаю, что в моей помощи действительно нуждаются и когда меня что-то очень сильно цепляет.
Дублирование Жан-Поля Бельмондо - увлекательное было занятие? Не замечали в своей игре каких-то легких изменений после того, как вам в той или иной степени приходилось вживаться в другую актерскую природу?
Караченцов: Дубляж интересен тем, что надо, во-первых, сыграть роль, почти всегда интересную, во-вторых, сыграть не так, как я бы ее сыграл, а с учетом того, как это сделал другой актер. Потом, Бельмондо - француз, а французская речь в три раза быстрее русской. Значит, я должен попадать во все его смыкания, в его артикуляцию, не теряя правды, свободы, органики... Задача интереснейшая. А, например, фильм "Чудовище", где он играет сразу две роли, - ну, это вообще подарок судьбы.
Прибегать к студентам раз в месяц, показывать популярное лицо и смываться - мало
В последние годы своей работы Владимир Немирович-Данченко стал воспитывать тип артиста, который называется не очень благозвучно - "синтетический актер". Так, учитывая вашу музыкальность и пластичность, вас нередко называли. Почему бы вам, выпускнику Школы-студии, не продолжить традицию, не набрать курс, вам ведь поступали такие предложения?
Караченцов: Побаиваюсь. Мне кажется, что ежели этим делом заниматься, то надо бросить все остальное вообще. Или же максимально себя отдавать этим пацаненкам и девчоночкам. А если я буду, при своей занятости, прибегать туда раз в месяц, показывать популярное лицо, рассказывать пару баек и смываться - этого мало. Если я стану забегать к ним на минуточку, то я буду предавать и этих ребят, и себя самого, и свою профессию.
У нас курс был двадцать человек. И на эти двадцать человек только по актерскому мастерству был девять педагогов! У нас были педагогами Виктор Яковлевич Станицын и Василий Осипович Топорков, потому что по традиции на каждом курсе должен быть кто-то из тех - мхатовских - стариков, учеников Станиславского. Станицын репетировал с нами отрывок из "Леса". Ира Лаврентьева играла Улиту, Миша Рогов - Карпа, Аркашку Несчастливцева - Коля Караченцов. Процесс репетиций был невероятно интересным. И перед самым экзаменом шли прогоны, после которых педагоги нам устраивали разборы. Станицын делал нам замечания, а перед экзаменом сказал: "А завтра я не приду". "Как???" - "Инфаркта не хочу". - "Почему?" - "Помочь я вам не смогу уже и буду видеть, что вы не то делаете. Я вам все замечания сделал, теперь работайте, как можете". И ушел. Экзамен. Мы работаем. И вдруг я увидел его в кулисе, когда играл свою сцену: на четвереньках, с багровым, потным лицом стоит народный артист Советского Союза, лауреат Ленинской и Сталинской премий Виктор Станицын и вместе со мной играет мою роль. Вот это - Школа-студия МХАТ. Поэтому если учить - то только так. А к этому, видимо, я еще не очень готов.
Как вы сейчас смотрите на октябрьский вечер 1993 года, когда праздновали юбилей Марка Захарова, где происходило почти братание театра с властью - Ельциным, президентской администрацией...
Караченцов: Я бы не назвал это братанием. Был 1993 год. Не прошла еще эйфория от встречи с демократией, со свободой. И та власть олицетворяла полученную нами свободу. Потом потихонечку наступали осмысление, разочарование, обида, боль и так далее. А тогда это было именно так.
Вот, например, позвонит мне какой-нибудь самый известный политик и скажет: "Николай Петрович, я вас очень люблю и хотел бы присутствовать на вашем юбилейном вечере". Что, я скажу: "Да пошел ты вон, я тебя не принимаю как политика?" Грубо, некрасиво, нехорошо... А сейчас у меня такое количество желающих прийти на юбилейный вечер и приглашенных, что я уже понимаю, что кого-то обижу. У нас в партере 270 мест. А если приходит высокий представитель сегодняшней власти - любой - это несколько рядов охраны. Но распределением мест и приглашений занимается театр.
"Когда расстаюсь с машиной, благодарю ее за пройденный совместный путь"
Как прошел ваш теннисный турнир с Борисом Ельциным? И как получилось, что вы сыграли с президентом страны?
Караченцов: У нас есть турнир "Большая шляпа", в котором принимают участие знаменитые "чайники". И главный приз в одном из турниров - игра с президентом. Мы с Борисом Ноткиным этот турнир выиграли. На следующий день мне перезвонили, спросили, удобно ли будет мне в воскресенье утром сыграть с Ельциным. "А если вдруг неудобно, то мы перенесем". В то утро я был свободен - и поехал.
Борис Николаевич - человек стеснительный, когда его видят в ситуации, в которой он не лучше всех. Поэтому болели только его семья и охрана. Были еще и фотокорреспонденты. Ведь Борис Николаевич впервые в жизни взял ракетку, когда был старше шестидесяти лет. Тем не менее пару его подач ловишь, а вдруг так подаст - хрен возьмешь. Я в паре с Борей Ноткиным играл, а он - с Шамилем Тарпищевым. Ну и что нам делать?
Проигрывать.
Караченцов: Проиграли! 6:3, 6:4. Не всухую. Боролись. Кстати, Тарпищев говорит недавно: "Коля, сколько тебе? Шестьдесят? То есть - 6:0? Только первый сет".
Сын ваш, судя по всему, тоже увлекается спортом: я видел фотографию, где он вас держит на руках.
Караченцов: Да, он здоровый. (Смеется). Он занимался теннисом, но однажды сказал: или я должен заниматься только теннисом, или же бросить его, закончить школу и поступить в институт. Я сказал ему: делай как знаешь. Он ведь занимался у Ларисы Преображенской, которую я очень люблю. Но теннис он бросил.
У нас есть еще турнир "Марго Гаррос", когда в теннис играют представители разных театров Москвы. И, поскольку в играх могут участвовать не только актеры, но и члены их семей, мы играли с сыном в паре. В прошлом году мы были на втором месте, в позапрошлом - на первом. Это все он. Я просто бегал рядом, а он ложился как "тигра". (Смеется.)
Машина для вас - это средство передвижения или друг? Или подруга?
Караченцов: Я им имена даю. А когда расстаюсь, благодарю за пройденный совместный путь, за помощь, за то, что они меня выручали.
Имена даете мужские или женские?
Караченцов: Это все непросто. "Жигули" модель 13-я или 5-я, но французской комплектации - Катрин Денев! Будет Катя! А сейчас у меня "Пассат" - ну, называю его Пасик. За рулем я отдыхаю. Часто бывает ночная съемка, после которой я возвращаюсь домой. А Москва предрассветная красивая, особенно весной или летом. И я придумываю себе какую-нибудь дальнюю заправку, еду туда через всю Москву. И, несмотря на замкнутое пространство, - полное ощущение свободы.


Автор: Ольга ШАБЛИНСКАЯ
Сайт: Аргументы И Факты
Статья: Н. Караченцов о святой лжи и сплетнях

Фото: Геннадий УСОЕВ
Бога за бороду
— В СОВЕТСКОЕ время творческие люди получали гарантированную зарплату, но над ними висел дамоклов меч цензуры. Сегодня нужно много «крутиться», чтобы заработать на жизнь, зато говорить можно о чем хочешь.
— Помню, когда началась перестройка, Михаила Жванецкого спросили: «Как вы перестроились?» Он ответил: «А мне нечего перестраиваться. Я и раньше не врал». Мне повезло: наш театр тоже никогда не врал.
А сегодня у художника есть свобода. Но творчество и искусство всегда ходят по лезвию бритвы. Одно дело — эзопов язык. Другое — фига в кармане. Бога за бороду дергать нельзя. Есть и в искусстве запретные вещи. Нельзя показывать, как мучают ребенка…
— Завидуете американцам с их налаженной жизнью?
— Нет. Россия сегодня маленькими шагами, но идет вперед. А я живу здесь и понимаю, что этого не изменить. И счастлив, что здесь живу. А еще я ко всему продукт Москвы. Знаю, что людям, которые родились не в этом городе, Москва не всегда приятна и хороша. Суета, толкотня, «большая деревня», все хамят… Для меня это родное. Да и не хамят, по-моему (улыбается). Когда ездил за границу, никогда не думал, чтобы там остаться. Более того, одна из главных мыслей была (хвастливым голосом): «Я еду, чтобы побыстрее вернуться и рассказать — такого там повидал!»
Да, американцы, с одной стороны, — великая нация. С другой — у них нет Пушкина, Достоевского, Чехова. Это у нас были Эйзенштейн, Таиров, Тарковский. Американцы развивают свое искусство и на нашей базе тоже. Но вот вопрос: почему Смоктуновский, Леонов, Пельтцер (долго можно перечислять) никогда в жизни не зарабатывали так, как зарабатывают средние артисты в Голливуде? Некоторые семьи наших известнейших актеров сегодня бедствуют потому, что артист умер, так и не сумев ничего оставить семье. А правнуки любой голливудской звезды будут жить припеваючи даже на том, что лишний раз покажут картину с участием их прабабки.
— Армен Джигарханян сказал: «Настоящий актер — хорошее животное. Ему организм помогает играть».
— Ну, если бы актеры были бы совсем животными, то на Отелло не хватило бы Дездемон… Расскажу одну историю. Шаляпин играл Бориса Годунова. В финале спектакля он должен был подниматься по громадной лестнице на самый верх, там стоял трон, где он красиво «умирал». Помните — «мальчики кровавые в глазах»… Но однажды Шаляпин, не дойдя шага до трона, оступился и кубарем скатился вниз. Занавес закрылся. Все, кто был в театре, кинулись к нему: «Федор Иванович! Что с вами?» Он, как ни в чем не бывало, улыбнулся: «Да со мной ничего! Просто я увидел, как какой-то идиот на пятом ярусе выпустил из рук программку, и она стала спускаться вниз. Я боялся, что это может отвлечь зрителя от очень важной сцены. И надо было сделать что-то невероятное… Организм подсказал именно этот ход». И… Естественно, никто из зрителей этой плавно падающей программки не увидел.
О стыде
— НА ЧТО только не идут люди, чтобы добиться желаемого. Переспать, продать, предать — все методы хороши.
— Часто люди гордятся чистой совестью только потому, что у них — короткая память. Ваш вопрос ведь не о том, как продать себя подороже, а насколько человек должен сохранить свое лицо и не подстраиваться под компанию, под ситуацию. Можно, конечно, всю жизнь прожить на компромиссах с самим собой. Но будешь ли ты при этом спокойно спать и уважать себя? Стыд — великое чувство. Куда денешься, если сам себя считаешь дерьмом?! У человека должно быть понятие «стыдно», которое ему вложили мама с папой.
— Вы совершали поступки, за которые вам стыдно?
— Конечно. Но я никогда о них не скажу.
— У Шукшина есть замечательная фраза: «И в приступе дурной правды он сказал ему, что его жена живет с агрономом».
— Есть такое понятие — «святая ложь». Нельзя говорить горбатому, что он горбатый. Или пришел к тебе коллега после спектакля в слезах — сам понимает, что сегодня плохо сыграл, и спрашивает: «Ну как?» А ты ему резвым голосом: «Да, завалил ты роль!» Нет, язык не повернется. Ответишь: «Да ничего, подумай только над этим и вот над этим. Тогда все сложится». Компромисс ли это с самим собой? Не знаю.
Меня мама учила: прежде чем что-то заявлять, оговорись: я так думаю, мне кажется. Не нужно выносить вердикт, будто ты представляешь истину в последней инстанции. Иначе это приступ той самой дурной правды. Представьте, кто-то женщине говорит: «Я вчера видел, как твой муж… Хочешь в подробностях?» Да заткнись ты, неудобно.
— Какой-то вы нетипичный артист. Считается, что актеры — сплетники.
— А еще бабники и т. д. и т. п. Про то, что мне всю жизнь приписывают алкоголизм, я и вовсе молчу. Расхожее обывательское дурное мнение. Почему я должен быть сплетником? Да неинтересно мне это.
— Вы говорите, что у вас нездоровая любовь к теннису. А почему нездоровая?
— Потому что я не имею возможности играть в теннис регулярно. Любой нормальный человек, у которого испокон веков заведен определенный режим жизни, знает, что в понедельник, среду и пятницу с 19 до 21 он играет в теннис. У меня так не может быть. Сегодня есть спекталь, завтра нет. Репертуар на нынешний месяц не похож на репертуар прошлого месяца… Я выхожу на теннисный корт, как в последний раз. Понимаю, что уже надо остановиться, падаю, еле ползаю. Это и есть нездоровая любовь — дорываюсь и играю, причем не так складно, как об этом говорю.
— Один актер сказал, что у него есть такое понятие НЧК — нормальный человеческий комфорт. А у вас что в него входит?
— Часто слышу от знакомых: «Эх, вот бы мне такую машину лет 15 назад!» Но 15 лет назад я был рад и «Жигулям». Мне всегда все нравилось в тот момент, когда я это получал. Автомобиль — замкнутое вроде пространство. А дает ощущение свободы. Куда хочу, могу поехать. Никто меня не щипает, не задает дурацких вопросов (не в обиду вам будет сказано).
Мне нельзя ходить в рваных джинсах, потому что у меня прилюдная профессия и на меня смотрят. Но культа из одежды не делаю. У меня спортивно-джинсовый стиль, выработанный годами. Мне так удобно а) жить, б) работать.
Юлиан Семенов сказал: «Деньги — отштампованная свобода». Я думаю, это выражение верное. Как ни странно, деньги дают свободу. Человек может купить любимой женщине ту бирюльку, которая ей НРАВИТСЯ, поехать отдыхать туда, куда ХОЧЕТ.
— Чем занимается сын?
— Андрей окончил факультет международного права МГИМО. У меня есть внук Петр Андреевич, которому два года.
— У вас очень уставшие глаза. Все надоело?
— Когда надоест, надо уходить из профессии. Я никогда не жалуюсь на свою загруженность. Хотя бы потому, что меня не снимали и снимать не очень хотели. Кинематографические начальники говорили: «Насколько Караченцов фотогеничен? Можно ли ему доверять играть положительные роли?»
98% артистов, наверное, мечтают о такой судьбе, какая сложилась у меня. А уставшие глаза… Вы меня поймали в такой день, когда я встал в половине четвертого утра. До этого была неделя выступлений с сольным концертом. Каждый день в разных городах. Подъем в 7 утра, автомобиль и езда в скрюченном состоянии в течение 4–5 часов.
— Вы такой постоянный? У вас всю жизнь одна жена, один театр.
— Не знаю какой. Надо спросить у театра и у жены. Консерватизм считается как бы дурным понятием. Человек, обладающий этим качеством, — кондовый, в старых привычках, не принимающий ничего нового, рутинный. Но мне хотелось бы считать себя человеком современным. Но… Я обитаю почти в последней от сцены гримерке. Мне ее дали в «Ленкоме» после прихода из театрального училища. Несколько раз была возможность перейти поближе. Но… не могу. Это мой стол, мои ребята здесь сидят. Как это обозвать? Может, верность?.. Сам не знаю.


Автор: Полина Лимперт
Сайт: MigNews.COM
Статья: Актер Милостью Божьей

Николай Караченцов так же продолжает играть графа Резанова в культовом спектакле «Юнона и Авось», как и 25 лет назад. Так же идет по жизни – с той же женой, актрисой Людмилой Поргиной, с тем же «Ленкомом», в котором трудится с 1973 года, с друзьями, папиросами «Прима» и суевериями.
В начале ноября Николай Петрович побывал с гастролями в Израиле. Его концертная программа «Что тебе подарить?» стала подарком юбиляра израильским зрителям.
Я читала в одной книге, как герой удрал со своего 50-летия, сказав жене: «Каждому, кто заявится, – рюмку водки и гони в шею, от юбилеев надо бежать». А как вы восприняли свой юбилей?
Вы знаете, я бы никак не относился к своему юбилею, для меня это – очередной день рождения, про который я обычно вспоминаю накануне, звоню своим друзьям, приглашаю их домой, и мы это дело отмечаем. Но, поскольку я (не хотелось бы этой высокой фразы) не совсем себе принадлежу, то у нас в театре, в «Ленкоме», мне сказали, что «это не только твой праздник, но и наш, и поэтому отмечать будем в театре». Театр – это мой дом, моя лаборатория, я там прожил всю свою творческую жизнь. Так что шестидесятилетие отметили в «Ленкоме», пригласив коллег-артистов, сыграли отрывки из пьес, потом традиционные «честования юбиляра» и, как водится, выпили по бокалу шампанского.
Вы приехали в нашу страну не впервые. Что-то наша страна для вас значит? Что для вас гастроли в Израиле – работа или отдых?
Ни то, ни другое. Это – экзамен. Потому что есть свой налаженный режим работы в Москве. Основное мое место работы – это театр «Ленком», а кроме него есть кинематограф, эстрада, телевидение, записи новых песен на радио, озвучивание произведений великих авторов.
Но здесь, с одной стороны, Святая земля. Я в Иерусалиме был несколько раз. Я проходил эту дорогу – Крестный путь – со всеми ступенями, которые там есть. С другой стороны – зрители, не просто соотечественники, которые тут живут, – у меня уж больно много друзей в Израиле. А перед друзьями надо тем более хорошо работать. Хотя я неверно сказал – работать хорошо надо перед всеми. У меня даже есть свое маленькое правило: вот если у меня самое плохое настроение и я, не дай Бог, не совсем здоров и мне не до чего, тем более не до сцены, – но надо выходить на сцену и играть! И я должен сыграть так, чтобы человек, который пришел на этот спектакль, ушел с ощущением, что он был на лучшем спектакле Караченцова!
А вас когда-нибудь звали работать за рубеж? Голливудом или Бродвеем не заманивали?
Мне предлагали остаться в Америке еще в те советские времена, когда была перестройка. Но вот ответный вопрос – назовите мне хотя бы одного актера из нашей страны, который там реализовал бы себя разносторонне, талантливо, ярко в профессиональной деятельности? Нет ни одного имени. Есть только разряд тупых карьеристов.
Вы правы, реализовали себя только танцоры: Нуриев, Барышников...
А язык? Для меня и здесь язык – это не только способ работы, а нечто большее. Поэтому я работаю для родных. Я даже когда мы только начали ездить за рубеж – а это случилось, когда еще был железный занавес, была советская власть, а мы стали модным театром, ездили на гастроли, – я уезжал с ощущением, что вот скоро вернусь и расскажу, что я там видел.
Что для вас родина?
Так трудно это объяснить... Родина – это родное.
Вы как-то сказали в интервью: «Я всегда мечтал быть самым лучшим артистом».
Нет, это далеко не пафосная фраза, v это примитивный профессиональный ход, чтобы я сам себя подстегивал. То есть я ставлю себе задачу, которая практически неисполнима. Но если я буду к этому стремиться, то я хоть на микрон стану лучше. Это совсем не то, что я – ах, я прекрасно все время себя оцениваю и осаживаю, моя работа – после каждого спектакля прийти домой и найти недостатки. Если я их не нашел, надо уходить из профессии. Это – то же самое, что я ставлю перед собой задачу: научиться в своей профессии делать все, от пластики до вокала, то есть все то, что впрямую и не входит в драматическое искусство (хотя все равно входит). Я понимаю, что всего этого не достигну, но я буду к этому стремиться всю жизнь. Это – чисто моя личная плеточка, которая меня подстегивает.
Недавно, на праздновании сорокалетия Театра на Таганке, всем гостям предлагали оценить тяжесть актерской доли, взойдя на метафорическую плаху. Вы согласны с такой трактовкой вашей профессии?
Можно и так изобразить, а можно и менее трагично. Но я бы сравнил, скорее, с корридой. Потому что и там, и тут каждый выход к публике – как последний, артист должен лавировать в ситуации, иногда импровизировать на ходу, проявляя виртуозность, но при этом оставаться искренним и не забывать, что это – зрелище. Наша работа такова – тратить свои нервы. Не может быть настоящим актер «с холодным носом».
Вы говорили, что принципиально не снимаетесь в рекламе. Но как вы относитесь к тому, что ваш голос, ваши aphorism.ru/" title="aphorism.ru/" title="фразы, изречения, афоризмы">фразы, изречения, афоризмы">фразы из фильмов используются в рекламе?
Начну с ответа на вторую часть вопроса. Просто-напросто у нас еще пока не налажена вся эта система в той степени, чтобы я мог подавать в суд и так далее. Я все время боюсь, что если я туда полезу, то себе дороже будет. Может быть, я так думаю потому, что недостаточно образован юридически. Черт с ним, ну что делать, прошло – и прошло. Может быть, в этом я и не прав.
А что касается самой рекламы, то это не совсем так, – это не принцип. Я не снимаюсь в рекламе, но не зарекаюсь от этого. Когда я учился в институте, это считалось позорным. Ну, представьте себе Качалова в рекламе. Это же идиотизм! На Западе к этому отношение совсем другое – там это совсем не зазорно. Если артист достиг какого-то имени, то он имеет право на этом имени уже и зарабатывать, потому что в рекламе он не играет никакие роли, просто преподносит себя – и за минуты только звучания в эфире, рекламируя какие-нибудь товары, получает миллионы долларов.
Но я на сегодняшний день живу только за счет того, что зарабатываю своей профессией. А поскольку наша профессия избирательна – нас выбирают, – я не знаю, что у меня будет завтра. Я боюсь сглазить, и я не зарекаюсь, – может быть, через какое-то время я и соглашусь рекламировать что-либо, для того, чтобы прожить. Поэтому я никогда не брошу камень ни в одного актера, который этим занимается.
Хотя на Западе есть актеры, которые выступают в рекламе не для того, чтобы свести концы с концами, а потому, что им это нравится. Жерар Депардье производит вино, потому что ему это нравится. Или Жан Габен, который скупал фирмы, разводил всякие стада, потому что ему это было интересно. У нас это все по-другому. И когда мне предлагают какие-то деньги заработать в рекламе, то я думаю, что заработаю эти же деньги, но - не поправ ничего. Мне не плевать на то, что обо мне говорят.
Как-то раз я снимался в одной картине в Петербурге, и была ночная съемка. Мы ждали, когда разведут мосты, я сидел в машине, картина снималась современная, и я был в своей одежде. И вдруг подошел человек, немолодой уже, извинился за то, что подошел во время съемок, и сказал, что узнал нас. Он сказал: «Мы очень любим «Ленком», он для нас - как глоток воздуха. Мы очень ждем ваших гастролей. Моя дочка больна вами, и вся ее комната обвешана вашими фотографиями. Но больше никогда ноги нашей не будет в «Ленкоме». Как вы могли участвовать в рекламе?» А произошла ошибка. Была реклама МММ, в которой звучал голос, очень похожий на мой, - я даже знаю, чей - но это был не я. Словом, этот человек понес на меня уже все подряд. Я терпел-терпел, потом не выдержал и все объяснил ему, – вот как вам. Человек обрадовался, заорал во всю глотку: «Он не продался!» – и убежал. Я был рад. Но – опять же – я ни от чего не застрахован. Завтра все может перемениться.
В начале ХХ века, когда кинематограф стал стремительно завоевывать позиции среди зрелищных искусств, театру многие прочили скорый закат. С появлением телевидения эти голоса зазвучали с новой силой, а театр все не «закатывается». Как вы объясняете его живучесть? И в чем, на ваш взгляд, основное несовпадение двух «вечно враждующих искусств» – театра и кино?
Дело в том, что кинематограф нас, простите за это слово, пользует. В кино рассуждают примерно так: если ты умеешь играть определенные такие роли, их и играй. На другие роли у нас есть другой актер. И упаси Господь вам поменяться местами.
Часто так бывает, что у актера, который работает в кинематографе, меняются имена персонажей, костюмы, эпохи, а он играет все время одну и ту же роль. Лично мне жалко этих людей. Всем хочется попробовать многое. Кинематограф же дает такую возможность единицам.
Театр – совсем другое дело, это, прежде всего, лаборатория для актера. Моя работа происходит только здесь и сейчас, когда я нахожусь на сцене, а зритель в зале. Ни в каком другом искусстве этого удивительного контакта, этого поля нет. Это может быть только в театре, и я его ни на что не променяю.
Есть актерские законы, которым нас обучают с первого дня в институте и всю последующую жизнь, которые вошли в нашу плоть и кровь. То ли оттого, что эти кулисы так пахнут, то ли оттого, что такие старики рядом с тобой ходили и, может, от них передается...
Актер - профессия зависимая. А вы не хотите себя попробовать в режиссуре? Тогда вы будете выбирать!
Дело в том, что мне очень нравится моя профессия, это во-первых. А во-вторых… Я не знаю, что Господь отвел мне в дальнейшей жизни. Как режиссер, я буду снимать фильм или ставить спектакль – один за год, а как актер я за это время могу сыграть 3-4 роли. Более того, снимать так, как снимает половина наших режиссеров, я, наверное, смогу, – не потому, что очень способный, а потому, что давно варюсь в этой системе и знаю, как можно слепить фильм – более или менее. Но так, как Тарковский, я не смогу. А тогда зачем?
Но эти все вопросы, – они передо мной стоят. И я вас сейчас спрошу, как про актеров в Америке: какой вот такой чистой воды актер снял фильм, который бы вас потряс? Трудно ответить на этот вопрос. Снимать фильм надо, если это боль души и никто больше этим не заинтересован, – а я не могу молчать.
Я помню, у Николая Губенко был хороший фильм – «Подранки». Это, видимо, отозвалось его детство, его боль. Но другие его картины… Да, они сделаны нормально, профессионально – но не более того, и поэтому не попали в сердце. Вот это ответ на ваш вопрос. Пополнять ряды «американцев» не хочется, их и так хватает во всех отраслях нашей жизни.
Мы вас любим в роли и Тиля, и графа Резанова, и в «Тресте, который лопнул», и в «Собаке на сене», и в «Человеке с бульвара Капуцинов». А вы сами кого «себя» больше любите?
Я не особо задумываюсь. Все, что вы назвали, – это не я, это результат моей работы.
Верите ли вы в самоотверженную и бескорыстную любовь, как у графа Резанова? Могла бы эта история повториться в сегодняшней, современной жизни?
Я так думаю, любовь – это понятие, которое не подвергается времени, векам, эпохам. Тот человек, которого она посетила, – это счастливый человек.
Как вы относитесь к миллионам обожающих вас женщин?
Бесконечно им благодарен, с одной стороны. Потом снимаю шляпу, потом опускаюсь на колени, потом целую руки.
Как вы относитесь к оборотной стороне вашей популярности, – к тому, что у вас практически нет личной жизни? Куда бы вы ни пошли, вас всюду атакуют поклонники?
Просто я должен понимать, что каждую секунду на меня смотрят люди, и я должен думать, как я выгляжу, что я говорю, как я себя веду, как я одет, что обо мне думают, – даже мои близкие друзья. Потому что по мне могут судить о людях нашей профессии вообще, и я не должен давать повода для всяких разговоров. Иногда наступает момент, когда хочется от всего этого сбежать, куда-нибудь в лес...
Разрешите напоследок еще раз поздравить вас с вашим юбилеем! До 120 желают в Израиле! Ждем вас еще, любим вас, желаем много хороших ролей - даже если у вас из-за них совсем не будет свободного времени!
Спасибо!


Автор: Ольга Шаблинская
Сайт: Аргументы И Факты
Статья: Л. Поргина: «Караченцов уже смотрит комедии»

— НИКОЛАЙ Петрович помнит, что c ним произошло в тот день, когда он попал в автокатастрофу?
— Этого мы не знаем. Скоро ему снимут дыхательный клапан, и тогда с ним можно будет разговаривать. А пока Коля только кивает. Но, говорят, что у тех, кто был в коме, происшествие, в которое они попали, стирается из памяти.
— А почему он дышит через клапан? Проблемы с легкими?
— Нет, дышит он сам, но в клапане стоит фильтр: кругом сейчас грипп и другая зараза.
— Ваш муж может уже что-нибудь делать сам, без помощи медицинского персонала?
— Конечно. Он сам сидит. Правда, кормим его пока с ложечки. Сейчас перейдем на жидкую домашнюю пищу: протертые супчики, пюре, соки, бульон. Ходит, держась за руку, но пытается делать это сам. Сам встает, садится, поднимается из кресла. Смотрит кино — «Операция «Ы», «Труффальдино из Бергамо». Мы ему принесли много разных комедий. Слушает музыку, сам выбирает кассеты, предпочитает сейчас классику, духовную православную музыку.
— Врачи говорят, что обычно пациенты гораздо дольше выходят из такого тяжелого состояния. Как думаете, благодаря чему Николай Петрович быстро пошел на поправку?
— Благодаря огромной силе воли и характеру. Плюс здоровый организм. Он всегда много занимался спортом, хотя мышечная масса сейчас немножко уменьшилась. А мы все за Колю молимся. И врачи, и медсестры, и медбратья просто над ним летают! Делают все возможное. Будем заниматься лечебной физкультурой, делаем массажи, зарядку. Переехали в отдельную палату и усиленно займемся физическими упражнениями. С Колей будут работать отоларинголог, психолог и другие врачи. Сейчас делаем все, чтобы создать в его палате домашнюю обстановку. Там — люстра, телевизор, стол, стулья, диван. Как дома. Закупили все это.
— Людмила Андреевна, вы говорите с ним о театре?
— Конечно. Передаем ему все приветы от актеров. Спрашиваю: ты этого помнишь? А этого? Кивает. Я рассказала ему, что был вечер в его честь. Там был Эмма Виторган. «Помнишь его?» Кивает. Много с ним разговариваем. К счастью, память у него сохранилась, он помнит ВСЕ. Коля уже даже автограф дал медбрату. Я посмотрела — подпись один к одному, как была раньше.
— Как Николай Петрович реагирует, когда приходите вы, другие близкие?
— Когда к нему приходит наша невестка, он ей всегда улыбается. Она сейчас беременная. А со мной у него гораздо более сложные отношения. В один день ему все нравится, в другой — из-за чего-то может обидеться. Три дня я к Коле не ходила: у меня была температура. Пришла, говорю: «Здравствуй, любимый!» А он взял и отвернулся. Вот тебе и любовь (смеется)! Я: «Любимый, я болела, ну что ж ты так?» Потом, через 15 минут, простил. Коля всегда такой был. Обижался, когда я о нем забывала. Могла где-то засидеться с подружками, а Коля один ждал меня дома. Тогда он страшно обижался…
— Вам пришлось отменять собственные спектакли в «Ленкоме», чтобы проводить побольше времени с мужем?
— Я сейчас не играю в театре. Нет, из «Ленкома» я не ушла. Просто не буду работать, пока не подниму Колю.


Автор: Марина Райкина
Сайт: Московский комсомолец
Статья: Караченцову исполнился год

Ночь с 27 на 28 февраля — тот самый рубеж, который разделил его жизнь на две части. Николай Караченцов до автокатастрофы и Николай Караченцов после нее. И эту ночь можно считать вторым днем рождения. Что изменилось за год его другой жизни? Журналисты “МК” навестили Николая Караченцова в Центре реабилитации на Таганке. И он дал нам свое первое полноценное интервью.
Входим — а он бреется. Сам, без посторонней помощи, как это бывало вплоть до последнего времени.
— Коля, еще вот здесь надо пройти, — говорит супруга Людмила Поргина. Петрович добривается, встает и обнаруживает отличную выправку — спина прямая, и правое плечо не свисает, как это было до операции. Розовая рубашка под черной олимпийкой, серые брюки и, судя по всему, неплохое настроение.
— Николай Петрович, вы не против интервью?
— И да, и нет. (Показывает на горло.)
— Но все-таки попробуем. Я вижу, вы отлично владеете рукой. Не болит после операции?
— Болит. Ноет.
Он старается говорить отчетливо и, если не спешит, то я отлично понимаю его без “переводчика”. Тем более что “переводчик” (жена) спустился на первый этаж, чтобы купить сливки для кофе.
— А голова болит?
— Иногда. (Прикладывает руку к голове в области виска.)
— Вы смотрели Олимпиаду?
— Почти всё. Биатлон хорошо.
— А хоккей?
— Нереально нам выиграть.
— Слышала, что вы на днях выходили в свет. То есть в театр. (Николай Караченцов посетил премьеру “Цыгане” в Театре Камбуровой. — М.Р.). Как спектакль?
— Средний. Играли хорошо.
Вернулась Людмила. На вопрос: кто режиссер “Цыган” — не ответила, а Петрович тут же нашелся: “Из Македонии”.
— Он лучше меня все помнит, — комментирует Людмила, разливая по чашкам кипяток.
— Еще пойдете куда-нибудь?
— Не знаю.
— Я понимаю, что это не просто, когда на вас все время смотрят. Вы стесняетесь?
— Стесняюсь. У вас есть сигареты?
— Николай Петрович, вы же знаете, я не курю.
Грустно смотрит на меня. Грустно не потому, что в моей сумочке нет сигарет, в которых его ограничивают. А потому что… Потому что после всего пережитого им я сама испытываю ужасное неудобство. Что спрашивать, когда сытый голодного не разумеет, а здоровый больного?
Он встает. Говорит: “Хочу пройтись”. Выходит из палаты. “Нервничает, — озвучивает мои мысли Людмила. — Ничего, сейчас придет, все нам расскажет”. Пока же рассказывает она. О том, что две последние операции на голове и плече, проведенные в октябре, отбросили Николая Петровича резко назад в выздоровлении.
— Было невозможно трудно: он не спал, не мог сконцентрироваться на чем-то одном, ничего не хотел делать, даже был агрессивен. Теперь, видите, сам бреется, моется, одевается. Совершенно спокойно уходит из палаты на занятия в разные кабинеты и сам возвращается. Я абсолютно спокойна. Он концентрируется, выслушивает замечания. Даже ходит со мной в магазины. А раньше, только войду, он рычит: “Моментально!” и показывает на дверь.
Вот уже неделя, как пациента Караченцова специалисты Центра перевели на новую программу, более сложную. Из 6 часов, что он находится в Центре, 5 уходит на занятия. Примерно 3 часа с логопедом, 2 — физические нагрузки. Упражнения на шведской стенке, с мячами, а еще — и это совершенно новое — занятия в специальной одежде, такую космонавты надевают под костюмы. Эта жесткая по фактуре одежка держит мышцы тела и не позволяет им терять тонус. Вот в таком “прикиде” артист должен работать в тренажерном зале до 40 минут. Пока преодолен рубеж в 20 минут.
Возвращается Николай Петрович. Садится к столу, но кофе не пьет. Закуривает.
— Николай Петрович, вы можете описать то, что видели, когда находились в коме? Или нет?
— (Смотрит внимательно.) Красиво. Цветы. Маму видел.
— За этот год у вас изменилось отношение к людям?
— Нет.
— А к себе?
— Не люблю себя, когда больной. Всё. (Показывает на горло.)
В дверь заглядывает молодая симпатичная женщина в белом халате:
— Николай Петрович, а я вас жду.
Это логопед, и Николай Петрович уходит. Какие у него перспективы? И с медицинской, и с профессиональной точки зрения? Звоню человеку, который вырвал Караченцова у смерти, — хирургу из Склифа Владимиру Крылову.
— Буквально недавно мы провели обследования — компьютерную томограмму и электроэнцифалограмму головного мозга. Мы удовлетворены результатами. Морфологических изменений нет. Я считаю, что сейчас нужно увеличить нагрузки в реабилитационной работе. Но при этом он может, например, уехать куда-нибудь, так как нужны новые эмоции и новые впечатления. Если говорить о восстановлении, то я вижу изменения в лучшую сторону, повторяю, нужно много работать, и все возможно.
Спрашиваю Людмилу: говорит ли он о театре и о том, что хочет играть?
— Говорит, что не хочет на сцену, потому что понимает — не в форме. Мне кажется, он уже построил для себя определенную перспективу. Сначала может начать потихоньку сниматься.
— Есть конкретные предложения?
— Конечно, например, продолжение “Приключений Электроника”, мы эту идею не оставляем. Но возможно не ближе, чем к лету. В мае я хочу, чтобы мы уехали в Египет, чтобы он там начал плавать.
С 2005 года 28 февраля — странный и особенный день в семье Караченцовых. 28-го умерла его теща. И 28-го же вопреки всему Николай Петрович начал бороться за жизнь в реанимации Института имени Склифосовского. Зеркальная дата, в которой столько отражено…


Автор: Сергей Грачев
Сайт: Аргументы И Факты
Статья: Водка и сцена несовместимы

Фото: Геннадий Усоев
В работу, как в пропасть
— ЗНАЯ ваш плотный график, можно подумать, что вы живете лишь ради того, чтобы работать. Вы трудоголик?
— Я живу ради того, что люблю патологически. Не знаю, сколько мне Господь отвел еще жизни, поэтому тороплюсь успеть как можно больше. Иногда вдруг спохватываюсь и думаю: «Надо же, еще один год без отпуска пролетел… Опять месяц без выходных… Жизнь проходит, а я все суечусь, суечусь…» У меня не хватает времени, чтобы покататься с сыном на лыжах, попариться в баньке, а после с кружечкой пива посмотреть всей семьей веселый фильм. Мне некогда собирать марки и коллекционировать бабочек. Наверное, из-за работы я многое упустил в жизни.
— Но здоровье-то — оно не железное. Нельзя же столько лет работать в таком ритме, к которому вы привыкли.
— Когда-то мне один врач сказал: «Вам нельзя столько играть, иначе умрете». Еще когда у меня не было никакого опыта, но при этом шло много спектаклей, я просто кидался в работу, как в какую-то пропасть. Срывал голос, рвал связки на ногах. Но зато тогда же я понял: если спектакль прошел хорошо, получаешь эмоциональную подпитку такой мощности, что благодаря ей можно жить бесконечно. С другой стороны, работа актера в том и заключается, чтобы тратить нервы и отдавать всего себя зрителю.
— Вероятно, безумно устаете?
— Я устаю от безделья. Хотя в свое время меня учили, что мужчина вообще не имеет права соединять слова «я» и «устал». Он может один раз в жизни сказать: «Нет больше сил!» — и умереть. Бывает, что очень тяжело мне дается момент ожидания на съемочной площадке. Представьте, ты постоянно должен находиться в определенном эмоциональном настрое, чтобы сыграть сложный эпизод, а в это время ассистенты выставляют свет, наводят камеры, организуют массовку. Но ты знаешь, что 99% артистов мечтают о такой жизни, поэтому не гневи Бога, скажи спасибо и работай.
— Похоже, вы не знакомы с таким понятием, как творческий кризис.
— Очень даже знаком. Бывает, хочется запереться на даче и просто смотреть в небо. Не знаю, с чего вдруг, но иногда меня начинают страшно мучить вопросы: «А не повторяю ли я себя старого в новых ролях? Не размениваюсь ли на мелочи? Свои депрессии и кризисы стараюсь никому не показывать, поскольку мама с детства меня учила не перекладывать боль на других. И потом, когда выхожу на сцену, я не имею права играть хуже только потому, что у меня в тот момент какие-то внутренние болячки.
— Талантливые люди нередко подвержены вредным привычкам. Вы, например, сейчас папиросы одну за другой курите, другие водку пьют без меры. Можно ли все-таки пропить талант?
— Легко… Я был свидетелем этого неоднократно. Как только человек позволит себе выпить перед работой, считайте, он сделал шаг в пропасть. Надо сразу определить, что для тебя важнее: пить водку или выходить на сцену, поскольку это вещи несовместимые. Когда-то, очень давно, в моей жизни возникала подобная дилемма, но, слава Богу, я сделал правильный выбор. Я очень дорожу репутацией актера, от которого на работе никогда не пахнет спиртным.
Споры до посинения
— ВЫ УЖЕ более 30 лет работаете в одном театре. Если честно, сколько раз за это время думали уйти из «Ленкома»?
— Пока ни разу. Уволиться из этого театра — для меня все равно что уехать в эмиграцию. Чтобы решиться на такой шаг, надо испытать какую-то сильную боль. Конечно, у нас бывают и конфликты, и споры до посинения, но все они, как мне кажется, — во имя общего дела. Для меня «Ленком» — целая страна, где много интересной работы. Может быть, об этом не надо даже писать, поскольку я человек суеверный и боюсь сглазить. Кто знает, что будет завтра… Вдруг расплююсь со всеми? Не дай Бог, конечно (стучит по дереву. — Авт.).
— В любом случае ни один коллектив, тем более творческий, не обходится без интриг, в которые и вас наверняка вовлекали.
— Интрига — это когда, например, мы сговариваемся с Олегом Янковским любыми путями завалить Марка Захарова, чтобы привести в театр другого режиссера? Такого я не припомню. Не хочу сказать, что у нас там идеальные отношения, они и не нужны. В театре, наверно, нет ни одного звездного актера, с кем бы я не ругался и не скандалил. Это нормальный рабочий процесс, и в итоге мы все равно миримся.
Во время репетиций бывают моменты, когда у кого-то что-то не получается, и актеры видят друг друга не в самом прекрасном свете. Все эти сопли и слезы очень сближают. Сцена как баня — погоны и регалии остаются за кулисами. Образуется некий цельный организм, в котором работа всех органов взаимосвязана. Однажды я хотел избить одного актера за хулиганское поведение на сцене. Пока шел спектакль, умудрился вмазать ему втихаря, а уже после выхода на поклон разъяренным ворвался в его гримерку с криками «Убью!». До рукоприкладства, к счастью, не дошло, поскольку он быстро все понял и поклялся больше так не делать.


Автор: Виктория Головинская
Сайт: Независимая Газета
Статья: БЕЗ НЕГО НАРОД СКУЧАЕТ

Николай Караченцов – персонаж не звездный, как бы парадоксально это ни звучало. Звезды где-то там, в неведомых эмпиреях, а он – родной, близкий. Свой в доску, как сосед по кухне. Слава у Караченцова, как выразился Вениамин Смехов, «беспримерная и беспиарная». Раскатистая хрипатость, неправильная и именно поэтому очень родная улыбка, щемящая искренность и безудержного полета талант. Актер вроде бы вовсе не красавец – но почему-то влюблялись в него и влюбляются до сих пор. «Говорят, он там, в больничной палате, уже потихоньку флиртует с пациентками. Значит, выздоравливает», – улыбается жена.
Чтобы легче выздоравливалось Николаю Караченцову после автомобильной аварии, приковавшей его к больничной койке, близкие, родные и знакомые устроили концерт под названием «Без тебя народ не полный». Организаторы – театральная премия «Хрустальная Турандот». Получилось что-то вроде капустника. В «Президент-отеле» собрались не все, конечно, с кем связан артист, но очень многие. Причем однородной эту компанию назвать трудно. Максим Дунаевский и группа «Уматурман», «Виртуозы Москвы» и шансонье Сергей Трофимов, он же Трофим, Вера Васильева и Олег Митяев, Эммануил Виторган и театр «Ученая обезьяна» с клизмотерапией...
И что самое удивительное – со всеми ними Караченцов как-то ухитряется быть связанным. С кем-то играет в спектаклях, кем-то руководит, у кого-то преподает – дети из школы искусств Караченцова под названием «ШИК» на вечере пели песни его любимых Beatles... С кем-то просто дружит, как с Дунаевским, с которым вместе и в теннис играл, и водку на кухне пил, пока жили рядом.
Вечер изобиловал маленькими открытиями. У Олега Газманова, оказывается, неплохие стихи. Чистые, с хорошим подростковым бунтом. А Вениамин Смехов, который на вечере был чем-то средним между тамадой, конферансье и школьным старостой, пишет едкие «эйфоризмы». А Клара Новикова, оказывается, иногда все же умеет оставлять в сторонке «тетю Соню», хотя совсем от матушки Одессы не отходит.
Действо напоминало то ли семейный день рождения, то ли встречу выпускников – каждый выходил с непременной байкой, выуженной из закоулочков памяти. По мотивам этого концерта вполне можно было бы издать сборник «Как-то мы с Караченцовым...»
Правда, нотка серьезности все же присутствовала – пели молитвы, говорили проникновенные речи, читали стихи. Дунаевский прямо со сцены преподнес Людмиле, жене Караченцова, святые дары из Иерусалима: иконку Николая Чудотворца, бутылочку с водой из Иордана и горсть святой земли.
Николай Караченцов увидит этот концерт в записи – и почему-то думается, что бесшабашная веселая энергетика его подбодрит куда больше, чем медицинские процедуры.
В следующий раз, конечно, лучше прийти и увидеть бы на сцене самого Караченцова. Тем более что композитор Лора Квинт незадолго до аварии написала для него новую песню. Николай, прослушав ее, сказал: «На века».
Теперь неплохо бы услышать ее нам. В его желательно исполнении.


Автор: Вячеслав Семенов
Сайт: Аргументы И Факты
Статья: Николай Караченцов. Хроника новой жизни

Август 2005 г.
Реабилитационный центр «Яункемери»
«ЯУНКЕМЕРИ» — почти конец Юрмалы. Курортников и туристов — минимум. Сосны сплошняком, через которые прямая дорога к морю.
В «Яункемери» Николай Караченцов — один из немногих россиян. Вместе с ним находятся жена Людмила Поргина, домашний врач семьи Елена Слонова и шурин, попавший вместе с Николаем в автокатастрофу, Андрей Кузнецов.
Михаил Малкиель, главный врач реабилитационного центра:
— Я видел и более тяжёлых больных. Но такого больного, с такой сочетанной большой травмой, как у Караченцова, я видел впервые.
С момента катастрофы прошло почти полгода, но только сейчас открывается то, что было известно лишь очень узкому кругу. А именно: момент, когда Караченцов был на волосок от смерти. И это случилось не в ночь на 1 марта, когда его «Фольксваген» закрутило на пустой ночной дороге и шваркнуло о бетонный столб, а на следующий день. У него отказали лёгкие. Даже аппарат искусственной вентиляции лёгких не мог справиться. Тогда его перевернули на живот и давили на лёгкие что есть силы до тех пор, пока он не задышал.
— Когда получил его эпикриз из Москвы, я колебался, — продолжает Малкиель. — Я очень колебался, понимая, какую моральную и профессиональную ответственность беру на себя. Но почему-то был убеждён, что у меня он может прибавить. А когда я посмотрел ему в глаза… Они оказались живые. И я услышал сиплое «спасибо».
Что происходит с Николаем Караченцовым сегодня? Этот вопрос мучает многих, порождая всевозможные слухи и домыслы. Один из основных — его подняли благодаря модному направлению в медицине: стволовым клеткам, которые ему вживили еще в Москве, в Институте Склифосовского. Вношу ясность — полная ерунда. Никаких стволовых клеток. Он поднимается и возвращается в жизнь исключительно усилиями врачей, жены и ресурсов собственного организма.
Как выглядит
НЕСРАВНИМО с тем, как выглядел в Москве. Во-первых, слегка загорел: в первые дни августа в Юрмале было жарко, и он успел поймать солнце. Во-вторых, изменилась мимика лица. Как говорит доктор Малкиель, когда он приехал, оно у него было застывшее.
— А сегодня, когда я принимал в хирургии больных, он мне улыбался. Линия рта до приезда была как бы съехавшей в одну сторону. Теперь она выпрямилась, и фирменная улыбка Караченцова явно возвращается. А смеётся он всё чаще и чаще. В основном шуткам своей жены. Когда Николай произносит привычное «курить», Людмила так развивает эту никотиновую тему: — А может, виски? Коньяку? Девочек?.. — Петрович смеётся.
Режим дня
ПОДЪЁМ в 9 утра. Завтрак приносят в палату. В общую столовую пока не спускается. Если в Москве его кормили, то здесь ест уже самостоятельно, довольно ловко держит вилку и ложку. В рационе не только провёрнутое и протёртое, но и продукты более твёрдой консистенции. Например, люля-кебаб, которые он очень любит.
Затем лечебная физкультура — полтора часа в тренажёрном зале. В первый же день, отправившись в зал с Андреем, он без перерыва отработал 35 минут — крутил велосипед, делал упражнения ногами, лёжа на спине. С ним занимаются 9 врачей-физиотерапевтов. Потом приходит очередь массажа.
Наталья Лисова, массажист:
— Массаж продолжается полчаса. Несмотря на то что правое плечо у него болит, всё равно я обрабатываю его, только аккуратно. В первый день он меня спросил: «Как вас зовут?» — «Наташа». — «Я Коля». «Вы в санатории у нас не были? — спрашиваю его. — Что-то лицо знакомое». Он оценил шутку и засмеялся.
В «Яункемери» Николая Петровича не достают так, как в Москве. Его навещают только близкие. Например, известная теннисистка Лариса Савченко, которая с конца 80-х живёт и работает в Юрмале. С Савченко на её машине мы в субботу едем в Яундубулты, в православный храм во имя святого великого равноапостольного князя Владимира, который был освящён ещё в 1876 году. Караченцов вошёл, перекрестился, подошёл к иконе Николая-угодника. Первым вышел из церкви и самостоятельно направился к машине. Остановился. Подбежала какая-то женщина и, стесняясь, сунула ему просвирку в руку. Сказала: «Это вам во здравие», — поклонилась и ушла.
Елена Слонова, домашний доктор Караченцовых:
— В Москве у него плохо обстояли дела с ближней памятью. Теперь он отлично запоминает сиюминутные события и то, что произошло вчера. Вот когда на днях массажистка попросила передать мне, что время массажа переносится, то об этом забыли все, кроме Петровича.
Лето 2005 г. На турнире по теннису с сыном АндреемКроме этого, Караченцов отлично помнит всё, что связано с Юрмалой. Когда въехали в Юрмалу и его друг Сергей Ратников объявил: «Юрмала», Караченцов закричал: «Ура!». Узнал места, где когда-то играл в теннис. А после того как один человек позвонил с Рижской киностудии и представился каскадёром, который когда-то работал с артистом, тот с ходу перечислил несколько латышских фамилий.
В адекватности его нет и сомнения. Не было и тогда, когда он ещё в очень тяжёлом ослабленном состоянии находился в Склифе. Елена Слонова вспоминает, как однажды, проходя мимо поста медсестры, он про себя прочёл объявление c ошибкой: «При поступление в первое нейрохирургическое отделение…». Только взглянул и сказал: «Два «и» в конце», — и пошёл мимо.
Лечение
С САМОГО начала Караченцову назначили работу в физкультурном зале. Но основной упор делается на эрготерапию, и с ним работают три эрготерапевта. Что это такое? По сути, это один из ведущих предметов в реабилитации, обучающий людей обслуживать себя. Входим в комнату — обычная жилая комната с кухней, полной плошек, тарелок, где в банках — соль, манка. Учатся резать капусту — только не простым ножом, а длинным, со специальной ручкой, фиксирующей кисть руки. Такие же здоровые здесь ложки с вилками. Позанимавшись с ними, больные переходят на обычный формат столовых приборов.
Во всяком случае, Николай Караченцов самостоятельно уже может есть, одеваться-раздеваться и — самое сложное в его положении — надевать кроссовки и завязывать шнурки. Пишет, на зависть другим, красивым почерком.
Чего прежде не было
В ЮРМАЛЕ у Николая Петровича проявилось то, чего прежде в поведении не наблюдалось. Он стал за всех опасаться. Так, когда я подошла к морю, то за своей спиной услышала рычащее: «Осторожнее!!!» — и так со всеми. Идет ли он к морю, переходит ли дорогу, всех предупреждает и даже напрягается. Единственное место, где не работает это правило, — как ни странно, в машине. Здесь он никого не просит пристегнуться. Все считают, что он работает ангелом-хранителем.
Речь и юмор
ГОВОРИТ он намного лучше и больше, чем прежде. Во всяком случае, все его близкие признаются, что раньше с трудом разбирали слова, теперь — нет проблем. Свои мысли, в силу того что формулировать быстро ему сложнее, чем думать, он выражает весьма лаконично. Но скажет — как припечатает. И посмотрит так, что мало не покажется. Как-то, устав, он несколько раз повторил жене: «Хочу спать».
— Колясик, ещё раз скажешь «хочу спать», я тебя застрелю, — засмеялась Людмила.
Прошло время. Он подошёл к супруге.
— Девонька! Стреляй.
Свободное время
ЕГО не так много. Вся первая половина дня занята работой и ещё раз работой. После обеда — 2 часа сна. Но случаются и выезды за пределы реабилитационного центра. Тогда за Караченцовыми приезжает Сергей Ратников, и они едут в центральную часть Юрмалы — в Майори к друзьям. Татьяна Силова держит на знаменитой улице Йомас русский ресторан с очень хорошей кухней. Здесь же и отметили приятную семейную дату — 5-летие свадьбы единственного сына Андрея. Правда, сам виновник торжества в тот момент находился в Москве и не видел, что его отец, как в лучшие времена, вёл стол. То есть говорил aphorism.ru/tost/" title="тосты">тосты и даже поднял мужчин, когда выпивали за женщин. Впрочем, выпивать для Караченцова — это громко сказано. Ему позволено немного вина. В ресторан подошёл и Александр Калягин, у которого дача в Булдури. Видно было, что волновался, обнял друга.
Что плохо
ГОВОРИТ, ходит, ноги в море мочит да ещё хорошим почерком пишет! Можно подумать, что всё o’key и речь идёт о резко выздоравливающем человеке. Речь идёт о человеке, вернувшемся с того света, — всё с поправкой на это. Остаётся ещё много проблем: сонлив, устаёт, говорит, но не с такой беспечной лёгкостью, как мы с вами. Каждый шаг — это труд, это победа над самим собой, над обстоятельствами. И прорыв — из смерти в жизнь.
Доктор Михаил Малкиель:
— Сегодня Николай проходит период не новорождённого, но период детства. Сегодня из этого ребёнка надо сделать человека. Но человека, пригодного к жизни и работе. Что ему сегодня мешает жить? Изменённая психика? Нет. Сердце, печень, почки? Нет. Память? Она у него очень хорошая. Я уже не помню, в каком году в Ригу привозили «Юнону» и «Авось». А он помнит. Я борюсь за то, чтобы он пошёл в нашу столовую. И я этого добьюсь. Также добьюсь, чтобы он вошёл в бассейн.
Нельзя из него делать инвалида. Этот человек был, есть и должен быть. И тем более нельзя на нём спекулировать — это не та личность.
Октябрь
В «Юноне» и «Авось» Караченцова заменил Дмитрий ПевцовСЕГОДНЯ у Николая Караченцова день рождения. Но отметит он не 61 год, как значится по паспорту, а всего лишь один год. Первый год своей новой жизни.
За этот год он пережил:
10 часов трёх сложнейших операций на головном мозге.
Одну остановку работы лёгких.
28 дней комы.
Полную неподвижность.
Полное безмолвие.
За этот год Николай Караченцов узнал о себе, о людях и о жизни больше, чем за 60 лет. И понял истинную цену одного с трудом произнесённого отяжелевшим языком слова, одного движения бесчувственной руки и радость первого шага. Точно ребёнок. Только очень большой, зрелый, всеми любимый.
— Неужели они меня так любят? Это правда? — спрашивает он жену, когда та читает ему выдержки из писем из Интернета с пометкой «для Караченцова». Удивляется, что так много людей и так сильно, нет, мощно, болеют за него. А его жена Людмила, поражающая неимоверной силой духа, спрашивает себя: «Если бы Коля не выжил, чем бы для меня стал этот день рождения?»
— Он для меня заново родился. Я обязана Господу Богу, врачам и людям. Когда Коля был не Колей, а тенью, врачи… низкий им поклон, спасали его. Нейрохирург Владимир Крылов (он оперировал) — ангел-хранитель, дал Коле шанс продолжать жить. Виктор Шкловский — в его Центре на Таганке Коля восстанавливался. Сначала 20 минут не мог высидеть с логопедом, психовал, убегал. На физкультуре, когда не сгибались руки и ноги, тоже не выдерживал, а теперь работает. Доктор Михаил Малкиель из Юрмалы столько сделал для нас…
Год назад, когда «Ленком» отмечал юбилей Николая Караченцова, в ресторане «Прага» столы накрыли на 600 человек. Гости стояли плотно, как в хоре Пятницкого: ели, пили и пели за здоровье большого артиста — всенародного любимца, жизнь которого ровно через четыре месяца в мгновение круто переменилась. Сегодня за столом будут только самые близкие — жена, сын с женой, двое внуков. Придёт вся гримерка Караченцова, артисты, может, и с не очень громкими именами, но не потерявшие надежду, не списавшие друга со счетов. Так же, как и Клара Новикова, Макс Дунаевский, Лора Квинт и ещё, ещё друзья.
Семья подарила то, что ему никогда не было нужно, — длинную, в пол, теплую дублёнку, чтобы не мёрз на прогулках. Прежде-то у него лишь куртки или короткие дублёнки для машины были, в которых он влетал в свое авто и мчался, мчался… Теперь он мчится, только очень тихо, медленно, подробно изучая жизнь, людей, себя…


Автор: Мария Рудых, Сергей Костюк, Валерий Дробот
Сайт: Комсомольская правда
Статья: Николай Караченцов опять попал в больницу

- Актер поступил к нам в пятницу, 5 мая, для контрольного обследования, которое будет проходить в течение недели, после чего его выпишут, - по-генеральски скупо прокомментировал ситуацию для СМИ начальник Военно-медицинской академии (ВМА) нейрохирург профессор Борис ГАЙДАР. Как удалось выяснить «Комсомолке», Николай Петрович приехал в Питер отдохнуть в одном из пансионатов и пообщаться с друзьями. Среди них друг и партнер по большому теннису Игорь Джелепов, вице-президент федерации тенниса Северо-Западного региона.
- Коля перетрудился на тренировках, - сказал нам по телефону Джелепов. - И ему стало плохо. 22 - 28 мая в Питере, на Крестовском острове, состоится очередной и уже ставший традиционным Международный теннисный турнир на Кубок первого губернатора северной столицы Анатолия Собчака. Организаторы анонсировали участие в схватках известных спортсменов, а также участие Никиты Михалкова и Николая Караченцова, которые должны придать мероприятию шика. Видимо, подготовка к турниру и стала для Николая Караченцова тяжелым испытанием.
Нашим корреспондентам удалось расспросить Людмилу Поргину - жену Николая Петровича.
- Мы хотели отдохнуть две недели в подворье Софийского собора в Пушкине, - рассказала она - В Москве слишком шумно. А тут - тишина, коровки, овечки, своя сметана и мед... Мы вечерами смотрели вместе закаты, Коля читал стихи Фета, Ахматовой. Выезжали с друзьями в парки Павловска, сходили на спектакль «Господа Головлевы». 5 мая Колин друг Игорь Джелепов предложил слегка увеличить нагрузки - поиграть в теннис и сходить в бассейн. Коля обожает теннис. Они очень хорошо поиграли, правда, жарковато было, а потом поплавали в бассейне. Но вечером, где-то в полдевятого, у Коли резко подскочило давление и случился гипертонический криз. Мы позвонили Крылову (доктор, который оперировал актера в Москве), и он, как выпускник Военно-медицинской академии, посоветовал обратиться туда. К нам выехал на реанимобиле начальник нейрохирургического отделения Парфенов. Но «Скорая» из Тосно пришла быстрее. Они увезли Колю в свою реанимацию, снизили ему давление. А уже оттуда его забрали в академию. В 8 утра 6 мая Колю перевели из реанимации в обычную двухместную палату. Мы в ней вдвоем теперь. Коле стало лучше. В полночь он меня разбудил - захотел чаю и творога. Сегодня будем гулять вдвоем. Вообще-то мы планировали 13 мая вернуться в Москву. И Коля уже домой хочет. Но в среду в 10 утра врачи соберутся на консилиум, и тогда все станет ясно...
- Сейчас состояние Николая Петровича удовлетворительное и стабильное, и он может быть выписан в ближайшие дни, - официально сообщили в клинике.


Фильмография Николай Петрович Караченцов
/Nikolay Karachentsev/
Актерские работы:
• ...И снова май! [1968]
• Короли и капуста [1970]
• Красная площадь [Два рассказа о рабоче-крестьянской армии] [1970]
• Моя судьба [1974]
• Одиножды один [1974]
• Старший сын [1975]
• Старший сын [1975]
• Двенадцать стульев - М.Захаров [1976]
• Длинное, длинное дело [1976]
• Сентиментальный роман [1976]
• Собака на сене [1977]
• Ярославна, королева Франции [1978]
• Пока безумствует мечта [1978]
• Приключения Электроника [1979]
• Подпасок с огурцом. Дело N14 [1979]
• Кровавая надпись [1979]
• Благочестивая Марта [1980]
• Дамы приглашают кавалеров [1980]
• Товарищ Иннокентий [1981]
• Ослиная шкура [1982]
• Трест, который лопнул [1982]
• Белые Росы [1983]
• Долгая дорога к себе [1983]
• Дом, который построил Свифт [1983]
• Восемь дней надежды [1984]
• Детский сад [1984]
• Маленькое одолжение [1984]
• Прежде, чем расстаться [1984]
• Батальоны просят огня [1985]
• Как стать счастливым [1985]
• Контракт века [1985]
• Кто войдет в последний вагон [1986]
• Очная ставка [1986]
• Моонзунд [1987]
• Дежа Вю [1988]
• Мисс миллионерша [1988]
• Раз, два - горе не беда! [1988]
• Две стрелы. Детектив каменного века [1989]
• Криминальный квартет [1989]
• Светлая личность [1989]
• Подземелье ведьм [1990]
• Женщина для всех [1991]
• И черт с нами! [1991]
• Чокнутые [1991]
• Убийство в Саншайн-Менор [1992]
• Удачи вам, господа! [1992]
• Наш пострел везде поспел [1993]
• Танго на дворцовой площади [1993]
• Простодушный [1994]
• Кошечка [1994]
• Петербургские тайны [1994]
• Королева Марго [1997]
• Цирк сгорел, и клоуны разбежались [1998]
• Досье детектива Дубровского [1999]
• Львиная доля [2001]
• Завещание Императора [2001]
• Колхоз Интертейнмент [2003]