18.01.2009
Патрик Суэйзи продолжает битву со смертью
Патрик Суэйзи. Фото: hollywoodcrap.com
Популярный голливудский актер Патрик Суэйзи, на протяжении года борющийся с раком поджелудочной железы, в субботу был выписан из больницы, куда попал с воспалением легких.
По словам представителя актера Аннет Вульф, Суейзи сейчас находится дома и отдыхает. О состоянии здоровья 56-летней звезды РИА "Новости" не сообщает. Его пребывание в больнице длилось чуть более недели. По оценкам некоторых медиков, жить ему осталось не более двух лет. Однако любое серьезное заболевание, которое настигнет Суэйзи, может еще более сократить этот срок. Ведь химиотерапия влияет на иммунную систему, и любые болезни не являются случайными.
Патрик Суэйзи получил мировую известность, сыграв главные роли в таких фильмах, как "Грязные танцы" (1987) и "Призрак" (1990). В настоящее время он снимается в телесериале "Зверь", где играет роль умудренного жизнью ветерана ФБР. Герой Патрика Суейзи занят обучением молодого напарника.
Продюсеры говорят, что они узнали о раковом заболевании известного актера спустя несколько часов после того, как съемку сериала одобрило руководство кабельной сети A&E. По словам продюсеров, они рассчитывают на то, что Патрик Суэйзи, успешно снявшийся в первом сезоне сериала, сыграет и во втором сезоне.
Пока для этих надежд есть основания. Борьба Суэйзи с раком поджелудочной железы идет успешно. Когда новости о недуге актера только появились в прессе, с заявлением выступил лечащий врач голливудской звезды. Доктор сообщил, что организм больного хорошо реагирует на лечение, и шансы выздороветь есть.
Между тем сам Суэйзи уже решил юридические вопросы со своим состоянием и наследством. Рак поджелудочной железы считается одним из самых опасных видов этого заболевания. Дело в том, что недуг трудно диагностировать на ранней стадии, а на поздних стадиях он плохо поддается лечению. Несмотря на смертельно опасную болезнь, актер не падает духом. Он уже прошел курс химиотерапии, также ему была сделана операция по удалении части желудка. Остается надеяться, что этих мер будет достаточно для предотвращения дальнейшего развития болезни.
Дни Ру
18.01.2009
Кейси Аффлек запечатлеет рэпперский дебют Хоакина Феникса
Кейси Аффлек намерен проследить за превращением Хоакина Феникса из востребованного в Голливуде актера в не менее востребованного музыканта. Как сообщает The Hollywood Reporter, Аффлек намерен снять документальный фильм о первых музыкальных экспериментах своего коллеги и друга.
Феникс планирует стать рэппером под руководством Шона Комбса, который продюсирует первый альбом актера. Дебютное выступление состоится в Лас-Вегасе 16 января, и именно с него и начнется документальный проект Кейси Аффлека.
Напомним, что Хоакин Феникс объявил о завершении его актерской карьеры осенью 2008 года. Последний фильм, в котором сыграл 34-летний Феникс стала драма "Две любовницы".
Кейси Аффлек известен зрителю по роли в картине "Как трус Роберт Форд убил Джесси Джеймса", за которую он был номинирован на премию "Оскар".
Лента Ру
Кейси Аффлек в фильме "Как трус Роберт Форд убил Джесси Джеймса"
18.01.2009
Самые громкие слова кинематографа
Серафима Скибюк
Кадр из фильма "Крестный отец". Источник: kinopoisk.ru
Минувший год был славен не только победами наших кинокартин во всевозможных фестивалях – Каннских и Венецианских, но и тем, из чего эти картины состоят, то есть количеством запоминающихся диалогов. Дни.Ру вспомнили самые яркие кинематографические высказывания в русском и зарубежном кино в 2008 году, а также лучшие цитаты из мирового кино всех времен.
Свежачок
Хит Леджер не только оказался обладателем всевозможных регалий, среди которых "Золотой глобус", но и выразителем самой жуткой и одновременно несерьезной мысли: "А че ты так нервничаешь?" В оригинале это звучит как "Почему так серьезно?" ("Why so serious?") и произносится знаменитым Джокером в тот самый момент, когда злодей водит перед лицом своей жертвы заостренным лезвием ножа. Пожалуй, эти слова из "Темного рыцаря" претендуют на то, чтобы остаться в анналах мирового кино навсегда.
Картина Бена Стилера "Солдаты неудачи", или "Тропический гром" ("Tropic Thunder") обогатила кинематограф несколькими забавными диалогами, но в наш список попал лишь один. Когда не самого успешного артиста Тагга Спидмэна (Бен Стилер собственной персоной) интервьюирует телеведущая Тайра Бэнкс, она говорит ему: "У вас нет настоящей семьи, вам уже за 40, вы одиноки и бездетны. Один из ваших друзей сказал, что еще один провал, и вам конец". Тагг после паузы ответил ей: "Кто-то назвался моим другом?" Эти слова, пожалуй, можно взять за образец звездного ответа любителям желтой прессы.
Картина "После прочтения сжечь" любопытна количеством абсурдных ситуаций. Но большинство зрителей запомнило его по искрометной самоиронии Брэда Питта»
Один из самых потешных фильмов 2008 года и одновременно подтверждение мастерства братьев Коэнов картина "После прочтения сжечь" любопытна количеством абсурдных ситуаций. Но большинство зрителей запомнили его по искрометной самоиронии Брэда Питта, сыгравшего в фильме настоящего кретина. Поэтому его "Я, добрый самаритянин", Дни.Ру поместили в этот чарт.
Фильм о карточных игроках "21" Роберта Лукетича подарил зрителям философский фастфуд "Выигрыш есть, можно поесть". Этой фразе, конечно, далеко до поговорки "Будет день, будет пища", зато она провоцирует предприимчивых людей на свершение поступков.
Самые короткие цитаты, превращающие зрителей в эллочек людоедок, вышли из полнометражного мультипликационного фильма "ВАЛЛ-И" и художественного фильма Филиппа Янковского "Каменная башка". Диалог "ВАЛЛ-И?" - "ЕВ-ВА!" умилял киноманов еще в июле, а дурацкое "Башка-а!" Николая Валуева так и заставляло стукнуть по лбу ложкой.
Цитата самого максималистского толка пришла к нам из фильма о жестоких буднях российских школьниц "Все умрут, а я останусь". Катя (Полина Филоненко), вернувшаяся домой с синяком под глазом и измазанная в грязи, изнасилованная и избитая, садится за родительский стол есть и на все лопотания своих родителей, часто поднимавших на нее руку, отвечает: "Мама, иди на х..й. Папа, иди на х..й". На что получает от ничего не понимающих "предков" беспомощное: "Мы все равно тебя любим". Станет ли это гимном поколения или нет, никто не знает, но во всяком случае, часто повторять ее ввиду очевидных причин никому не придется.
Также в наш топ попали фразы из фильмов от резидентов Comedy Clab Вадима Галыгина и Павла Воли. Картина, пародирующая клише голливудского кинематографа, "Очень русский детектив" легко вызывается в памяти коротким рассказом полицейского Джонни о своей личной жизни: "В один прекрасный день ей все надоело. Она собрала все свои вещи и умерла".
А вот фильм Вартана Акопяна "Платон" переносит зрителя к знаменитому высказыванию героя Миронова в киноленте Эльдара Рязанова "Берегись автомобиля": "Жениться надо было на сироте". В картине Акопяна есть эпизод, содержащий скрытую цитату на этот фильм: когда Люба выливает на Платона бокал красного вина, его партнер Абдул говорит: "Какая девушка! Кто ее родители?" и слышит в ответ от совершенно обескураженного Платона: "Она начинающая сирота".
На века
Последнее высказывание переносит нас к самым известным цитатам мирового кинематографа, уже перешедшим в разряд поговорок. Сложно быть объективным, имея такой большой выбор, но мы постарались выбрать самые расхожие фразы.
Без сомнения, одна из жемчужин старого кино – фраза дона Корлеоне, произнесенная Марлоном Брандо: "Я собираюсь сделать ему предложение, от которого он не сможет отказаться " (I’m going to make him an offer he can’t refuse"). Это обещание, так же, как и слова Джокера, никогда не сулило ничего хорошего тому, о ком велась речь.
Другое бессмертное обещание принадлежит кибернетическому организму - Терминатору: "I’ll be back" ("Я еще вернусь"). Кроме того, Терминатор не только всегда выполняет свое обещание, но и повторяет его на другом языке для особенно непонятливых: "Hasta la vista, baby" ("До встречи, детка").
Русские герои были менее безапелляционны и более подчеркнуто вежливы, что подтверждает знаменитая цитата из "Семнадцати мгновений весны": "Штирлиц, а вас я попрошу остаться".
Фраза героя Мягкова из самого новогоднего фильма "Ирония судьбы, или С легким паром" - "Какая гадость, эта ваша заливная рыба" - за минувшие 30 с лишним лет с момента премьеры картины стала употребляться россиянами практически по любому поводу.
Никто не умел быть настолько обворожительным, как самый знаменитый секретный агент. Фраза "Бонд. Джеймс Бонд" с первой минуты знакомства заставляла женщин падать к ногам этого британца.
Вышеупомянутый фильм "Солдаты неудачи" содержит в себе пародии на одну из знаменитейших картин о войне "Апокалипсис сегодня" – аутентичное высказывание "Я люблю запах напалма поутру".
Русские излюбленные цитаты еще лучше передают национальный характер, как случилось с "Бриллиантовой рукой" Гайдая: "Поскользнулся. Упал. Очнулся - гипс". В сущности, этот и остальные фильмы из списка разобраны на цитаты практически полностью, поэтому нужно сделать над собой усилие, чтобы не пересказать всю картину целиком.
Поэтому завершаем наше повествование незабвенной фразой из "Добро пожаловать, или Посторонним вход воспрещен": "А чей-то вы здесь делаете? Кино-то уже кончилось!"
Дни Ру
18.01.2009
Искупление мясом
На экраны вышел фильм «Семь жизней», в котором Уилл Смит играет в Данко
Денис КОРСАКОВ
Уилл Смит носит серый, строгий, очень хорошо сшитый костюм. В его доме стоит огромный аквариум, где плавает ядовитая медуза. Временами Уилл Смит начинает внезапно биться в скупой мужской истерике и выкрикивать имена семерых человек, которые ничего вам не скажут. Однажды он специально звонит по телефону незнакомому слепому человеку и начинает жестоко над ним глумиться, после чего бросает трубку. По ночам он спит в пустой ванне. Ему снится переворачивающийся микроавтобус.
Но вернемся к костюму: тот нужен Уиллу Смиту, чтобы ходить по квартирам и офисам неплательщиков, представляясь агентом налоговой службы. Во время бесед Смит внимательно вслушивается в интонации разнервничавшихся людей и вглядывается в их глаза. Результаты этих рандеву бывают самыми удивительными и уж точно не характерными для налоговых инспекторов: одного дядю Уилл Смит со всей силы шваркает о стеклянную дверь, а другой женщине, наоборот, дарует нежданную отсрочку от уплаты.
Чтобы связать этот набор сведений о герое «Семи жизней», чтобы пускаться хоть в какие-то рассуждения о фильме, придется пересказать финал, вплоть до которого режиссер старательно мутит воду и морочит зрителю голову недосказанностями. Поэтому, если вы хотите пойти в кино на «Семь жизней» и открыть для себя это сокровище сами, прекращайте читать заметку. Только, пожалуйста, имейте в виду: в задних рядах вы непременно услышите звук, похожий на хрюканье, и вряд ли сможете понять – рыдания это или сдавленный истерический смех.
* * *
Естественно, опытный зритель уже через час по намекам расшифрует страшное прошлое Уилла Смита, которое постановщик так тщательно пытается скрыть. Этот человек был счастливым, большим и накачанным конструктором НАСА, и все у него шло лучше не бывает – пока он не стал виновником автокатастрофы, в которой погибли его жена и еще шестеро человек. С тех пор жить ему незачем, и медуза болтается в аквариуме не просто так, а в качестве чеховского ружья: ее яд Уилл Смит рано или поздно запустит себе в вены. Но он не хочет просто так кончать с собой. Он намерен осчастливить семерых незнакомых человек, отдав им кое-что ценное. Так сказать, компенсировать мирозданию причиненный ущерб.
Откупаться он собирается мясом.
Оригинальное название фильма “Семь фунтов” отсылает к шекспировскому “Венецианскому купцу”: там Шейлок собирался вырезать у одного задолжавшего молодого человека фунт плоти. Уилл Смит, наоборот, готов без сожалений пожертвовать должникам почти три с половиной кило самых лакомых с точки зрения трансплантолога органов. Бедной женщине (той самой, которую он освободил от налогов) Уилл Смит намерен отдать свое сердце, а то у нее тяжелые кардиологические проблемы, и без пересадки она скоро умрет.
Слепцу, на которого так гнусно орал, подарит глаза (а орал, чтобы проверить: достаточно ли смиренно поведет себя этот человек? Достоин ли роговиц?) Все встречи с неплательщиками, равно как и переодевание в налогового инспектора, понадобились именно с этой целью: понять, кто достоин, а кто не достоин. Сердце и глаза, понятно, будут пожертвованы уже после самоубийства; все части тела, которые можно отдать при жизни (одно легкое, часть печени, часть костного мозга) героем уже пристроены.
Эта история - случай болезненной и причудливой мономании, охватившей человека. Ну смотрите сами: крупный негр с голливудскими зубами хочет разрезать себя на куски. Понимая, что просто так ему не дадут, он выстраивает сложную, театральную и совершенно сумасшедшую многоходовку с враньем, шантажом (“я отдал тебе легкое, ты теперь будешь мне помогать”), спецэффектами (медуза) и особыми инструкциями (перед тем, как залезть в ванную с медузой, он оставляет для заблаговременно вызванной бригады скорой помощи записку “Не трогайте животное, оно ядовито”). Мазохизм и филантропия здесь так изумительно переплетены (при том что мазохизм, безусловно, перевешивает), что у хорошего циничного режиссера, любителя патологий, оставались бы шансы сделать из фабулы “Семи жизней” персик, а не фильм.
Но Габриэле Муччино – не хороший режиссер. Он не хочет и слышать про патологии. Ему требуется душераздирающая драма об искуплении. Он видел фильм Алехандро Гонсалеса Иньяриту “21 грамм” (тоже завязанный на автокатастрофе и чувстве вины, тоже смонтированный нелинейно, тоже с измерением веса в названии), и теперь пытается снять свою трагедию. Воспринимать ее всерьез смогут только святые.
Уилл Смит подписался на этот фильм потому, что снова захотелось доказать: он не просто герой фильмов “Я – робот” и “Я – легенда”, он еще и драматический актер. Казалось бы, после двух номинаций на “Оскар” можно и успокоиться – но Смит все лезет и лезет в истории, представляющиеся ему максимально выигрышными с актерской точки зрения. Хорошо, рассмотрим. Да, он умеет придавать лицу все выражения, которые требует Муччино. Он умеет орать, биться в истерике, демонстрировать обреченное на гибель любовное влечение и смотреть на зрителя с собачьей тоской. Но изобразить огонек безумия в глазах ему не дано. Как не дано понимания того, что без этого огонька дорогая его сердцу кинодрама выглядит чрезвычайно комично. “Не надо читать SMS за рулем” – вот единственный вывод, который из нее стоит сделать
Комсомольская Правда Ру
18.01.2009
Анджелина Джоли: Я потеряла свой “Оскар”!
Знаменитая актриса призналась “МК”, что выходит на пенсию
Одна из самых красивых актрис Голливуда — Анджелина Джоли — сегодня получает не меньше 20 млн. долларов за роль. Еще она посол доброй воли при ООН. Когда-то увела своего мужа Брэда Питта прямо из-под носа у Дженнифер Анистон. А позднее родила ему трех детей, а еще трех пара усыновила.
***
В 1928 году американка Кристин Коллинз не нашла дома своего 9-летнего сына. Полиция Лос-Анджелеса не стала искать мальчика, а нашла похожего ребенка и попробовала уговорить женщину, что это и есть ее сын. Потом несчастную просто упекли в психушку.
… И только много лет спустя был задержан маньяк, похитивший мальчика. Было доказано, что он виновен в смерти как минимум 20 детей…
Эта трагическая история послужила основой нового фильма Клинта Иствуда “Подмена”. На роль несчастной матери режиссер пригласил первую красотку Голливуда Анджелину Джоли. Сама актриса как-то призналась журналистам, что эта роль стала самой сложной в ее карьере.
Репортер “МК” встретился с актрисой в Лондоне, чтобы поговорить о ее новой роли, семейных ценностях и планах на будущее.
— Анджелина, вы себя комфортно чувствовали на площадке, где управлял сам Клинт Иствуд?
— Сложный вопрос… С одной стороны, конечно же, было ой как непросто. Фильм ведь сам по себе очень тяжелый. Но работать с Клинтом — это невероятное удовольствие. Он очень интересный человек: сильный мужчина, честный, настоящий лидер. Идеальный режиссер, на мой взгляд.
— Иствуд производит впечатление весьма сдержанного человека. Как вы снимали особенно эмоциональные сцены?
— Клинт известен тем, что снимает сцену максимум с двух дублей. Это не значит, что он бросает актеров на произвол, типа выкручивайтесь сами. К каждой сцене он тщательно готовится. Если тебе нужно больше времени или еще дубль — никогда не откажет. Его манера подготовки, въедливость, детальное отношение к мелочам очень влияют на актеров. Ты вынужден так же серьезно готовиться к каждому дублю, собирать все свои эмоции, и когда выплескиваешь все накопленное, испытываешь невероятное облегчение. Такое отношение — один или два дубля на сцену — оставляет впечатление, что все, что ты делаешь, ты переживаешь на самом деле. Потому что твои ощущения еще не замылились, у тебя остается абсолютное ощущение, что ты не сыграл, а прожил сцену. Каждый дубль — конкретное переживание конкретной минуты, это делает фильм еще более правдоподобным, совершенно реальным.
— Сыграть мать пропавшего бесследно ребенка — огромное испытание для мамы шестерых детей?
— Да, очень. Когда я впервые прочитала сценарий, то сразу сказала: “Нет, эту роль я играть не буду”.
— Почему?
— Просто не могла заставить себя пережить такое, поверить в эту историю. Короче, я отказалась. Но продолжала при этом много думать о Кристин Коллинз, моей героине. Я рассказывала всем знакомым об этой женщине, спрашивала о том времени, и наконец для меня эта история стала рассказом о демократии в действии. О правосудии, о борьбе, которая заставила систему измениться.
Но, будучи мамой, я просто не могла поверить, что такое могло произойти, не могла это пережить. Сама я стараюсь проводить со своими детьми как можно больше времени, возвращаюсь домой на ланч, занимаюсь с ними, читаю, играю. Знаете, я боюсь показаться вам глупой, если буду и дальше развивать эту эмоциональную тему.
— Тогда в завершение ее — вы провели минувшие праздники с детьми?
— Конечно, это лучшее время для мам и пап — покупать подарки, упаковывать их, смотреть, как дети потом рвут обертку, радуются. Мы целый вечер проводим вместе. Эти замечательные праздники, Новый год и Рождество, — самые лучшие.
— Вам, наверное, было легко с детьми-актерами на площадке “Подмены”?
— Это не моя заслуга, это заслуга Иствуда. Правда состоит в том, что Клинт не нянчится ни с кем на площадке — ни c детьми, ни со взрослыми. Но правда и то, что он очень тщательно отбирал актеров-детей. Их индивидуальность была схожа с характером героев. Клинту не нужно никого ломать, заставлять, учить. Нужно просто направить. Забавно, но мальчик, который играл моего сына, был действительно очень нежным ребенком. А подменыш — жесткий, совсем другой по характеру. Все это очень естественно вписывается в сценарий. Клинт всегда доверяет тем, кого приглашает работать, он доверяет им делать то, в чем они хороши, и так, как только они это умеют и могут.
— Иствуд тщательно проработал все детали 20-х годов прошлого века? Одежда, прически?
— Да, он и художники до мельчайших деталей повторили тот мир. В фильме нет ничего придуманного, все вещи — именно такие, какими они были тогда, — мое платье, шляпка, даже нижнее белье. (Смеется.)
— А ролики? Я видела ваше фото из фильма, вы там на каких-то смешных роликах.
— На них четыре колеса, вы заметили? Я училась кататься на современных роликах для фильма “Хакеры”, и, прочитав в сценарии строчку о том, что героиня едет на роликах (по сюжету, она работает на телефонной станции, и чтобы быстрее передвигаться от одной телефонистки до другой, по залу она катается на роликах. — Авт.), я даже не обратила на них внимания. Но оказалось, что ролики старомодные, и мне сложно было даже устоять на них. Они металлические, ни тормозов, ни современных изобретений — ничего. Кроме того, они надевались прямо на обувь — то есть прибавляется высота каблука. Так что меня все время тянуло упасть вперед. Несколько дней я пыталась не сломать шею, но наконец одолела их.
— Фильм, говорят, очень тяжело смотреть, было ли так же тяжело его снимать?
— Да. Нам всем было непросто, хотя это была интересная работа. Но в основе истории — реальные события, эта женщина прошла очень длинный путь, и пройти его было полезно и для меня. Она падала, поднималась, опять падала, сраженная уже вдвое более сильным ударом, и опять поднималась. Не уверена, что я нашла бы в себе столько сил.
Когда я сама смотрела фильм, то заметила, что почти не улыбалась. Не знаю почему… То ли потому, что думала о маме, чей характер и манеры стали основой для Кристин Коллинз, то ли потому, что в те времена это было абсолютно нормально.
— Что именно?
— Это было время мужчин. Женщина, особенно мать-одиночка, не имела права голоса.
— Вспомните, какая самая сложная сцена была в фильме? Для вас как актрисы я имею в виду.
— Наверное, телефонный звонок, самый первый телефонный звонок, когда моя героиня возвращается домой и не находит сына. В этой сцене столько страха за ребенка! Такой страх невозможно физически пережить, особенно родителям. И вот я несколько раз беру трубку, кладу ее, снова беру… Это сложно было играть. Еще, наверное, сцена, где мать встречает на вокзале другого мальчика, которого называют ее сыном. Это так глупо, она ведь понимает, что это не ее сын, но ее так убеждают в обратном… Мне даже сейчас сложно об этом говорить, извините.
— Ладно, сменим тему. Очень много спекуляций вокруг вашего “Оскара”. Мол, вы были недовольны, что получили его за лучшую роль второго плана в фильме “Прерванная жизнь”, а потому выбросили…
— Нет, все немножко не так. Я отдала его своей маме. И мама его куда-то припрятала. Да так, что мы до сих пор не можем его найти. Так что в чем-то вы правы. Он действительно пропал.
— Еще говорят, что вы решили покинуть кино. Ну или взять длительный отпуск.
— Вот это действительно правда. Я не работала целый год, потом было несколько месяцев съемок, и сейчас я… как бы это сказать… на пенсии… (Улыбается.)
— Надолго? Неужели больше никогда не порадуете нас новыми ролями?
— У меня большая семья и большая ответственность за мою семью. Мне повезло, что я могу себе позволить не работать постоянно. Нам всем хватит того, что я уже заработала. Я счастлива, что у меня есть кто-то, о ком я могу заботиться, что меня ждут дома. Поэтому я и хочу сделать перерыв. Но совсем из кино вряд ли получится уйти. Просто я постараюсь работать реже — раз в пару лет.
— Можем ли мы ожидать, что через пару лет ваше семейство увеличится?
— Конечно, можете!
Лондон
Московский Комсомолец Ру
Мария Давтян
cтраницы: Первая Предыдущая ... 853 854 855 856 857 [858] 859 860 861 862 ... Следующая Последняя
