11.10.2007
Иногда они возвращаются
Сильвестр Сталлоне: “Я подумывал превратить “Рэмбо” в мюзикл”
“Убивать так же легко, как дышать”, — говорит мрачно Джон Рэмбо и пускает в ход свои смертоносные навыки. Он простреливает врагам головы, вырывает кадыки, отрезает головы, взрывает, давит, топчет. Спасу нет от этих стариков: Уиллис вернулся с “Крепким орешком-4”, но Слаю показалось мало “Рокки Бальбоа” — он хочет собрать все лавры со всех фильмов, когда-либо приносивших ему успех. Поэтому 61-летняя звезда, не теряя формы после последнего “Рокки”, отправилась в джунгли на съемки четвертой части “Рэмбо”. “МК” знакомит вас с последними данными о том, как идет работа над проектом.
ИСТОРИЯ ВОПРОСА
Кто бы мог подумать в начале 80-х, когда затевалась вся эта история с правдолюбцем и убийцей Рэмбо, ветераном войны во Вьетнаме, что она сделает из Слая дважды героя (ведь к тому времени уже вышли две части “Рокки”)? Его кандидатура была одной из последних, пришедших в голову продюсерам, — а первыми были Клинт Иствуд, Аль Пачино, Дастин Хоффман (он отказался, сказав: “Слишком много насилия”), Джон Траволта.
Сталлоне оценил свое мастерство в 3,5 миллиона долларов — продюсеры дали 2 и проценты с продаж на ТВ.
В итоге Слай заработал свое: фильм раскупили моментально, не досмотрев 20-минутный ролик до конца.
Однако в те далекие 80-е еще не было принято всеми правдами и неправдами вытягивать фильм на продолжение, и, следуя за книгой Дэвида Морелла, Рэмбо должен был умереть. Был снят альтернативный финал: там герой, не вынеся мук совести, кончает жизнь самоубийством. Он не приглянулся тестовой аудитории. Впрочем, продюсеры с самого начала пожалели психованного ветерана: Кирк Дуглас, согласившийся было на роль полковника Самюэля Тротмана, отказался, узнав, что финал картины не будет совпадать с финалом романа. Дуглас требовал неукоснительного следования авторскому замыслу.
ФАКТЫ О ФИЛЬМЕ
• Рабочие названия фильма: “Рэмбо IV: Конец мира”, “Рэмбо IV: Священная война”, “Рэмбо IV: В глазах змеи”, “Рэмбо IV: Жемчужина кобры”. Но, подумав, студия оставила незамысловатое “Джон Рэмбо”.
• Сюжет фильма прост: отойдя от дел, ветеран войны во Вьетнаме живет тихой жизнью в Таиланде. Покой его нарушает группа миссионеров, переправляющих медикаменты в воюющую Бирму. Рэмбо нанимается к ним в проводники, но, когда группу захватывают некие бирманские негодяи, преодолев нежелание убивать и вмешиваться в дела простых смертных, берет в руки старый добрый армейский нож и пускает его в дело.
• Съемки фильма начались в январе 2007 года в Таиланде, а также проходили в США и Мексике. Хотя сам актер уверяет, что задумал продолжить историю Джона Рэмбо задолго до истории Рокки Бальбоа, но средства на съемки последнего нашлись раньше.
• Премьера ролика “Джона Рэмбо” состоялась на Каннском кинофестивале в этом году. Он произвел в некотором смысле фурор: во времена, когда даже спасители мира уже не проливают кровь (в четвертом “Крепком орешке”, несмотря на количество жертв, не было показано ни одного окровавленного трупа), Рэмбо режет, стреляет и рубит направо и налево, укладывая аккуратненько вокруг себя окровавленные и изуродованные тела врагов. Надо признать мастерство монтажера ролика: драйв в нем есть.
• Ничем не прикрытая правда жизни и смерти в ролике вдохновила многих американских зрителей, которые высказались в том духе, что наконец появится фильм, который непременно вдохновит американскую армию, по уши увязшую в разнообразных конфликтах и войнах, на быструю и жестокую расправу с гидрой “Аль-Каиды” во всем мире.
• Сталлоне стал актером, автором сценария, режиссером и продюсером фильма. Такое разнообразие умений позволило многим говорить о том, что фильм-то так себе, Слай сам себя снимает, режиссеры отказались работать с этой ерундой. Мир сможет оценить результат его усилий 25 января 2008 года. В России премьера намечена на 28 февраля.
ПРЯМАЯ РЕЧЬ
— Я писал сценарии к “Рокки” и “Рэмбо”, рассчитывая на зрителей своего возраста, а оказалось, что мои фильмы сегодня живут вне времени. Путешествуя по миру, я понял, как много у меня молодых фанатов, у которых просто не было возможности вырасти вместе с “Рокки”, например.
— На самом деле очень сложно сегодня придумать таких героев, как Рокки и Рэмбо. И у меня нет ни сил, ни молодости, чтобы этим заниматься сейчас. Для меня мои герои — две стороны моей натуры: светлая и темная.
И если в “Рокки” я показывал людям своего поколения, что всегда можно вернуться, то в “Рэмбо” я показываю свою позицию по отношению к тем зверствам, что происходят сейчас в Бирме. Возможно, я сильно рискую, снимая фильм с таким количеством насилия. Но я хочу, чтобы Джон Рэмбо вернулся таким, каким он был создан, — бунтарем, решающим все силой, пусть даже на экране это выглядит неправдоподобно.
— Я подумывал превратить “Рэмбо” в мюзикл. А в финале взрывать зрительный зал.
— Мне показалось, что мы недостаточно раскрыли характер Рэмбо в последней, третьей части. В ней действие происходит в Афганистане. Это был русский Вьетнам. Через десять дней после премьеры фильма Горбачев поцеловал Нэнси Рейган, это был конец 50-летней холодной войны. И это событие превратило меня из хорошего парня, борющегося на стороне моджахедов, бунтарей, освобождающих свою страну, в плохого. Люди спрашивали меня, как я мог так поступить, и я отвечал им, что всего пару недель назад мы сбрасывали бомбы на русских, а что теперь?.. Каждый раз, имея дело с политикой в фильме, не знаешь, чем это закончится.
Московский Комсомолец Ру
Мария Давтян, Cобкор “МК” в Лондоне.
11.10.2007
Рената Литвинова: “Хочу быть как дьявол”
Она назначила встречу в ресторане, недалеко от ТЮЗа. Такое заведение с небольшой претензиейна богемность. Она только прилетела из Питера, с кинорынка, где представляла “Зеленый театр в Земфире”. Я опаздывала, позвонила, она сказала: “Ничего”. Потом перезвонила ее пресс-секретарь: “У Ренаты небольшая проблема. Она просит вас подождать пять минут”. Оказалось, дочка капризничала, не хотела оставаться одна с учительницей по балету и с няней. Рената пришла вся в черном, почти без макияжа, коротко постриженные ногти не накрашены. Кусает бледные губы. Я принесла ей букетик цветов — из тех, что продают бабушки у метро. Она так удивилась: “Это что, мне?! Ой, ну что вы, спасибо”. Громко звучала музыка, в зале курили. Времени у нас было мало — я сразу достала диктофон.
— Рената, как ваш уникальный фильм-концерт, уже заканчиваете?
— Да, я сейчас занимаюсь фильмом “Зеленый театр в Земфире” — у меня монтаж. Земфира вообще уникальная. Мне не представляется, кто бы мог еще потянуть такой формат — держать полтора часа зрителей.
Я считаю, это единственная такая у нас сейчас певица. Последний такой опыт я помню еще из детства — “Женщина, которая поет”. Вот и все.
— Была еще “Душа” с Софией Ротару.
— Все равно это такой последыш после “Женщины, которая поет”…
— Вы считаете, люди пойдут в кино на концерт? А как же живая энергетика выступления, ради которой люди идут на концерты?
— Кинопленка сохраняет эту энергию. Это был великий концерт, и то, что мы его зафиксировали, — уже часть силы, но я надеюсь, это будет нечто большее.
И тут я сказала то, что собиралась с самого начала: “Рената, вы хотите интервью или так — поговорить? Здесь так шумно, может, выйдем на улицу и сядем просто на лавочку?” Она ответила:
— Да, пошли на лавочку. Ну почему они так громко включают музыку в ресторанах?.. Зачем они ходят в рестораны, если нельзя друг друга там услышать?..
Лавочки во дворе за рестораном все заняты. Рената предлагает сесть на металлическую оградку газона. “Вам удобно?” — “А вам?” — “Нормально, продолжаем”.
— Когда вы приходили к нам на фестиваль, на закрытие “Московской премьеры” за призами — своим, за лучшую женскую роль в фильме “Жестокость” Марины Любаковой, и спецпризом жюри киноклубов для Киры Муратовой — за фильм “Два в одном”, в котором вы играете, мне показалось, вы были чем-то измучены, от чего-то страдаете…
— Да что вы... Но надо же было преодолевать все эти пространства, скопления народа — мне все-таки это не доставляет какого-то удовольствия.
— А когда вы ездили по стране с “Богиней” — это тоже было тяжело, изматывающе. Но я знаю, вы были этим турне очень довольны.
— Потому что я видела реакцию на картину. А в данном случае получается чуть-чуть другое — ощущение некоего мероприятия. Хотя такое приятное — я же не каждый день призы получаю.
— Вам понравилось, что вас Жириновский назвал образцом для подражания всех российских женщин, когда вручал приз как член жюри на “Московской премьере”?
— Призы очень приятно получать. (Улыбается.) Я вот думаю: он импровизирует или готовится?.. Вот, кстати, кто актерски одарен.
— Но вы согласны с ним, что вы — эталон?
— Э... Вы меня заставляете что-то вымучивать из себя. Нет у меня ответа на этот вопрос. Мне не хочется его выдумывать на ходу, потому что настоящего ответа у меня нет. Ну знаете, делать такие ответы, которые не являются ответами по-настоящему. Я часто этим пользуюсь, но давайте не сейчас.
— А что бы вы тяжелее пережили: повышенное внимание или его отсутствие?
— И то и то мучительно. Потому что хочется же какой-то реакции. Равнодушие — конечно, показатель, что ты бездарен. А вот повышенное внимание — прежде всего, конечно, интерес. Но это тоже следствие из моей деятельности. Конечно, иногда хотелось, чтобы оно не было таким. Но сейчас же очень сильно ориентирована пресса на частную жизнь. И она бывает очень искажена посредством СМИ. И ни для кого не секрет, что они изгибают правду так, как им нужно для рейтинга. Естественно, это ранит. С другой стороны, я себе уже нарастила какую-то кожу…
— А вы пытались относиться к этому с юмором: вот та Рената — персонаж СМИ, как тамагочи, которого они сами кормят-поят, наделяют всем чем хотят, а я — настоящая Рената — живу своей жизнью?
— Та Рената — какая-то неистовая женщина. Я ею, кстати, даже восхищаюсь, но это не вполне я. (Иронично улыбается.)
— Вы всегда собой довольны?
— Ну я, конечно, в сомнениях. Но есть во мне та доля безответственности, которой я благодарна. Я себя даже иногда останавливаю в каких-то своих сомнениях, потому что это сковывает. Конечно, надо освобождать голову и быть в каком-то смысле безответственной.
— Как говорит далай-лама, очищать разум.
— Ну да, со свободной головой существовать. Не знать, как надо.
— Дневники так и не начали писать?
— Нет, не веду. Хотя меня часто поражают чужие мемуары, иной раз сильнее, чем чья-то повесть.
— Неужели не было вообще желания завести дневник — чтобы потом про себя написать?
— Вы как моя бабушка. Она говорила: ты должна написать всю свою жизнь, и там лежит твой настоящий смысл. Мне тогда было лет двадцать пять, и она мне такие советы давала.
— Это в вашей повести “Обладать и принадлежать” (по которому Тодоровский снял “Страну глухих”) у вас Рита говорит татарину: “А ты напиши про себя, и тогда получится твой рассказ “Тик-так”.
— Так или иначе любимые люди оборачиваются с твоих страниц, сбегают по ступенькам, напоминают о себе.
— А от себя что-то берете?
— Все мои героини — часть меня. А те артисты, которые потом эти роли играют и получают призы, — совсем чужие, такое от них впечатление, уже они излучают что-то свое, кто-то побеждает слова, а у кого-то они звучат как приклеенные. Интересно каждый раз смотреть интерпретацию.
— В “Стране глухих” вы кто: Рита или Яя?
— В фильме, конечно, глухонемая Яя. Рита — как оскопленная получилась, в фильме она такая правильная-правильная, не знаю, как можно вообще играть такой дистиллированный персонаж. И поэтому Рита не такая яркая вышла, как глухонемая. Потому что играть святую очень тяжело. Быть такой положительной — какая-то неправда в этом существует. Но и Яя — конечно, тоже не я, а какая-то частица. А я вот сейчас написала историю у Киры про стареющего плейбоя, который бегает с ножом и говорит: “Хочу быть как дьявол”. Мне кажется, вот я кто, вот с кем я себя могу ассоциировать, так близок мне этот мужчина — страдающий, одинокий, скрипит зубами, смотрит в окно, хочет найти любовь. На каких-то жизненных этапах, мне кажется, можно вселиться в любого своего персонажа.
— Слушайте, у вас столько ножей везде получается. Только я вспомнила про тот нож, что воткнула себе в руку Рита в “Обладать и принадлежать”, и вы рассказываете про плейбоя с ножом.
— Ножи очень эффектны в кино. В фильме “Небо. Самолет. Девушка” героиня тоже там себе втыкала ножи.
— Никогда не разглядывала ваши руки.
— Нет, я никогда себя не резала — скажу вам честно. (Задирает рукава черного маленького узкого платья — показывает руки до локтя.) Знаете, есть люди, которые любят, когда у них все порезано, любят наносить себе даже какие-то специальные надрезы. Нет, у меня это все в воображении, хотя я люблю шрамы. Это же биография.
— И не возникало ни разу в жизни желания кого-то ударить? Я вот помню, одного своего надоедливого поклонника во сне ножом убила, и он в реальности от меня отстал.
— Каждый человек хоть раз в жизни хотел кого-то убить, включая себя. Это нормально совершенно. Может быть, вы его и убили. Ведь никто не знает — спим ли мы сейчас, а там, быть может, — реальность. И вот вы имеете такую странную профессию — ходить вот с этой штучкой (показывает глазами на диктофон) и встречаться со мною… А у меня не странная профессия?
— И я об этом.
— Вот выбежала из дому и что-то вам рассказываю. А потом другие возьмут и это прочитают в метро. Зачем они это будут читать? У меня тоже к ним вопросы — что им это дает?.. (Мы разговариваем недалеко от детской площадки — мимо проходят люди, но никто особенно не пялится. Но тут появляется немолодая, кавказской внешности дама с маленькой девочкой на велосипеде и начинает буквально возить эту девочку у нас по ногам.
Рената поспешно убирает ноги и начинает сердиться: “Ну что, ей больше негде кататься?” Я молча смотрю на эту даму — она с явным неудовольствием все же удаляется.)
— Ко снам возвращаясь — к вам приходила бабушка перед рождением Ульяны. Мне тоже снится часто бабушка — будто она живая…
— Главное, чтобы она была не очень старой и голос молодой. Потому что, если голос немолодой, это типа оборотень. Души всегда имеют молодые голоса — они же не стареют. И бабушка моя приходила ко мне с молодым голосом и такая вся помолодевшая, в цветастом платье. Она мне сказала: “Мы за тебя очень рады. Мы все этого очень ждали. И мы тебя поздравляем”. Я все думала: а кто же мы? Но она так и не сказала. Растворилась.
— Один мой знакомый кинокритик просил меня узнать у вас: “Что нового узнала о себе Рената, глядя на свою дочь?”
— Какой-то очень личный вопрос. Я пока не готова сказать. Это отдельная, другая душа. Мне кажется, это эгоизм: думать, что дети — продолжение тебя. Это совершенно отдельное, со своими какими-то задачами. Я поняла, что закончилась моя свободная жизнь, и я не буду принадлежать самой себе. Я уже глубоко не свободна. Странно, что люди говорят, что они хотят любви и не готовы жертвовать чем-то. Тогда это что-то другое, не любовь.
— И вы готовы жертвовать?
— Что значит готова? Это неотъемлемая часть любви — жертва. Обязательно. Причем знаете какая — бескорыстная, без желания ответа. Но это такая особенность в принципе любого большого чувства.
— А вы себе судьбу надумываете-нагадываете?
— Это отличная практика. Я считаю, что это можно делать. Надо действительно мечтать о чем-то, и это само по себе происходит.
— Мечтаете о личном или о материальном?
— Материальное — это опять всего лишь последствие, но не цель. Богатства же эти приносят потом еще кучу проблем. Деньги — то они дешевеют, то у тебя их украдут, то еще чего-нибудь случится, у тебя их потребуют… Я вот не могу понять людей, которые просят по каждой мелочи что-то — автобус в нужное время… Надо как-то более масштабно — уж мечтать так мечтать. Такой мой совет.
— Об острове в океане.
— Ну не знаю. Ну и что там делать с этим островом? Ну будет у вас этот остров — с ума вы сойдете там и на пальме повеситесь. Это тоже должно быть последствие чего-то. Какой-то бешеной работы или внутренней потребности уединиться, чтобы что-то сделать. А просто вас засунь на остров в океане, и я на вас посмотрю.
— Вы все время снимались у своих друзей — Киры Муратовой, Алексея Балабанова, Веры Сторожевой. И тут вдруг — в дебюте Марины Любаковой “Жестокость”…
— Там были продюсеры, дружественные мне. Да, я, конечно, сильно наезжала на режиссера во время съемок… Я картину не видела — представляете? Я не могу ее комментировать. Сценарий был изначально очень любопытный. И не могу сказать, что моя роль была замечательная, отличная была написана как раз у той девушки (ее сыграла Анна Бегунова. — Е.А.). А у меня — женщина-амеба, такая немотивированная жертва.
— То есть вы ее не оправдываете, что она все бросила и своего любовника отдала на распинание своей новой подружке?
— Было любопытно побыть в ней. Но она, конечно, иногда меня изумляет своим идиотизмом. Но я попыталась — вы же видели. И как это вышло?
— Как-то очень необычно, не похоже на вас — другая Рената Литвинова, которая немножко пожила обычной жизнью. Иначе себя раскрыла — даже беззащитная где-то. Там видна героиня — что вы играли не себя, а ее.
— Ну, разумеется, это вообще не я. Хотя почему я буду отказываться от беззащитности? Я от нее не хочу отказываться — конечно, я беззащитная.
— Мне кажется, вы, наоборот, сильная женщина, которая всегда держит удар и всегда знает, что ответить.
— Ой, я вас умоляю. Сколько раз я не знала, что ответить. И отвечала так, что это был не ответ, а именно “держала удар”, но что ж тут прекрасного?.. Иногда я бываю слабая, иногда вхожу в силу. Иногда хорошая, иногда плохая.
— Фильм “Жестокость” имеет бешеную популярность у женщин, и его ненавидят мужчины. У нас на работе барышни уже разговаривают цитатами из него. Помните, у вашей героини ее подружка спрашивает: “Чего у тебя машины нет? Ты же много зарабатываешь”. А вы ей отвечаете: “Да, зарабатываю я неплохо, только газ с тормозом путаю”.
— Да, это мои слова. Я просто действительно путаю газ с тормозом, право и лево и не сажусь за руль.
— Когда я шла на эту встречу, мои коллеги-мужчины сказали: “Я бы даже не знал, что у нее спросить. Мне про нее ничего не интересно”. Я была поражена такой реакцией.
— Сейчас мужчины вообще какие-то стали… А что их вообще интересует? Видела я ваших мужчин-журналистов...
— А вы думали на эту тему: что в вас такого сокровенного, что не нравится мужчинам? Или вы их так не любите, что они вам тем же самым отвечают?
— В принципе чего тут разделять: мужчин я не люблю, женщин я люблю, — какой-то бред. Есть такие замечательные мужчины — талантливые, интересные. А есть такие ущербные и дегенераты. То же самое можно сказать и про женщин: есть замечательные, а есть курицы. Поэтому я не могу разделять на принадлежность половую. Вот вам просто сегодня не повезло — вам попались такие мужчины, негативные ко мне. Уверяю вас, есть и позитивные. Сегодня вам просто встретились уставшие мужчины, которым надо чего-то поспокойнее, а не Литвинова.
— Вы можете выругаться кому-то в лицо?
— Почему нет, могу, конечно. По работе чаще.
— Или взять и разбить камеру папарацци — не хотелось?
— А их попробуй догони вначале. Увидь их: они же теперь шифруются и бегают хорошо — тренированные…
— Но если б их не было, может, что-то ушло б из жизни — ведь, наверное, есть уже привычка к этому вниманию?
— Но я же жила другой жизнью — я же из Советского Союза. Когда брали интервью — и это было целое событие, и все так уважительно относились к этим газетам, которые сейчас превратились в какие-то желтые органы. У старого поколения же еще сохранилось доверие к газетам.
— Ваша мама читает газеты про вас?
— Моя мама перестала их читать. Ей на работе приносят, если про меня что-то напишут.
— А что за история была — ваша мама мыла подъезды, когда вы поступали во ВГИК?
— Она сказала, что, когда я поступала и сдавала экзамены, она вдруг пошла и стала мыть наш подъезд. Я не знаю, как это могло помочь. Но у моей мамы это в голове было, и все получилось. (Улыбается.) Вот отличный совет родителям поступающих детей: мойте подъезды бескорыстно, и, может быть, вашим детям повезет... (Пауза.)
— Рената, в клипе, который вы сняли на песню Земфиры, вы опять умираете…
— А я люблю умирать в фильмах. Я считаю, пусть я лучше умру на экране, а здесь поживу подольше. А в этом клипе на замечательную песню “Мы разбиваемся” из нового альбома Земфиры, я считаю, у меня отличная роль — агент, которого ловят и должны привести приговор в исполнение, и она просит как последнее желание, чтобы это сделал человек, который ее когда-то любил. И он никогда не сможет забыть ее. Вот так. Ой, вы меня простите, мне уже пора… (И Рената предложила на оставшиеся вопросы ответить по электронной почте.) Вот что получилось:
— В ваших произведениях нет ни одного достойного мужчины.
— Будут. Когда-нибудь.
— Можно жить без любви?
— Живут же многие, даже большинство. Любовь — это такой дар, раз-два в жизни.
— И все же: ради чего все — ради любви?
— Не у всех. Но это самая сильная мотивация. Ради любви — сильнее не бывает.
— Вам важно всем нравиться? Или важнее — себе?
— Важнее даже не себе, а тому, кого любишь.
— Чего вы больше боитесь: старости, некрасоты, нелюбви?
— Нелюбви.
— Что вы думаете о своем возрасте?
— Пока нет паники по поводу возраста. Но надо, конечно, учиться красиво стареть.
— У вас много друзей?
— Нет. Есть любимые и есть соратники. Мне любовь важнее. На дружбу нет времени.
Елена Ардабацкая
Московский Комсомолец Ру
Владимир Сошальский: биография и фильмография
11.10.2007
В Москве скончался народный артист России Владимир Сошальский.
Биография
Владимир Сошальский родился 14 июня 1929 года в Ленинграде.
Мать — актриса Варвара Сошальская.
Окончил театральную студию при Ленинградском ТЮЗе (1948).
1948-1951 — актер Ленинградского ТЮЗа.
С 1951 — актер Московского Центрального театра Советской Армии (ныне — ЦАТРА).
Фильмография
Тайны дворцовых переворотов. Фильм второй: завещание императрицы (2000)
Дуэнья (1995)
Блуждающие звезды (1993)
Прохиндиада-2 (1993)
Не будите спящую собаку (1991)
Номер люкс для генерала с девочкой (1991)
Человек с аккордеоном (1985)
Прохиндиада или бег на месте (1984)
Безответная любовь (1979)
31 июня (1978)
Талант (1977)
Эскадра уходит на запад (1965)
Укрощение строптивой (1961)
Отелло (1955)
Тарас Шевченко (1951)
Гражданская панихида по артисту состоится в театре Российской Армии в пятницу, 12 октября 2007 года, в 11 часов.
По материалам сайта film.ru
11.10.2007
Сегодня в прокат выходит фильма Юрия Кары "Королев"
Премьера приурочена к 50-летию со дня запуска первого спутника Земли и к 100-летию Сергея Королева.
Эта история о молодом талантливом изобретателе, который на пути к мечте преодолел пытки НКВД и застенки золотых приисков ГУЛАГа. Он победил и выстоял, не сломался и не струсил.
К съемкам "Королева" Кара подошел с подлинным режиссерским размахом. Бюджет картины составил 4 миллиона долларов. За марсианский пейзаж сошли холмы Таджикистана, звуковой ряд сводили на голливудских холмах Лос-Анджелеса.
В фильме нет документальной хроники, он полностью художественный, но все основано на реальных фактах.
С родственниками и космонавтами Кара советовался и при подборе актеров, пишет РИА "Новости".
"У каждого было свое мнение. Мне же хотелось, чтобы актер был достаточно профессиональный, похожий на самом деле на молодого Сергея Павловича и у которого не было бы шлейфа ролей поэтов или еще каких-то деятелей", – сказал Кара. Таким актером, по мнению режиссера, оказался Сергей Астахов, который и сыграл главную роль в картине.
Циолковского в фильме сыграл Сергей Юрский, а мать Королева – Наталья Фатеева.
По словам Кары, фильм выйдет в прокат количеством более 100 копий.
Московский Комсомолец Ру
11.10.2007
Неизвестный Абдулов. Часть 2: Победы на сцене и в спорте
Первый удар по мячу доверили Татьяне Пельтцер.
Александр Гаврилович не только блистал на сцене «Ленкома», но и стал непробиваемым вратарем футбольной команды театра
Татьяна КОНДРАТЬЕВА («КП» - Самара»)
Вчера мы рассказали о ферганском детстве Александра Гавриловича (см. «КП» от 10 октября). А сегодня в редакции появились другие воспоминания - о невероятном футбольном матче между труппой театра «Ленком» и самарскими журналистами.
«Ленком» приехал в Куйбышев - нынешнюю Самару - летом 1984 года со спектаклем «Юнона» и «Авось». По доброй традиции, которая была заведена в футбольном клубе «Крылья Советов», главный тренер команды Геннадий Сарычев пригласил на творческую встречу популярных актеров. После беседы все дружно отправились в баню. И там за рюмочкой чая Олег Янковский рассказал, что их футбольная команда занимает третье место среди театральных команд Москвы.
- Может, сыграете с нашими журналистами? - предложил Янковский.
После матча вратарю можно и расслабиться.
Бурно поддержал идею и голкипер «Ленкома» Александр Абдулов. Через неделю, 28 июня 1984 года, на стадионе «Локомотив» местные журналисты встретились со столичными артистами.
Абдулов - Янковскому: - А счет-то на табло в нашу пользу!
На городском стадионе такого еще не видели: на трибунах в полном составе играл театральный оркестр. Поэтому прохожие, даже не фанаты футбола, все равно заворачивали к стадиону, не понимая, что за мероприятие происходит в полдень. И по какому поводу играет музыка.
- Особенно были удивлены Татьяна Пельтцер и Евгений Леонов, - вспоминает капитан команды журналистов Сергей Волков. - Они не ожидали, что будет все по-настоящему - на стадионе, с болельщиками.
Кстати, хотя договоренности заранее не было, все артисты взяли на гастроли футбольную форму с надписью «Авось».
Комментировал игру Николай Караченцов. Из-за вывиха ноги артист не смог гонять по полю. А первый, символический, удар по мячу сделала Татьяна Пельтцер.
- За две минуты матча артисты забили в наши ворота два гола, - продолжает Сергей Волков. - Им очень музыканты из оркестра помогали. Когда мы бежали к воротам «Ленкома», они играли похоронный марш, а когда артисты нас атаковали, наяривали веселые мелодии!
В результате артисты выиграли - 6:5. На память об игре мы подарили им продуктовые авоськи за три рубля - намекали на название команды.
Продолжение читайте в следующем номере.
Комсомольская Правда Ру
cтраницы: Первая Предыдущая ... 1474 1475 1476 1477 1478 [1479] 1480 1481 1482 1483 ... Следующая Последняя
